The Great Divide, il nuovo attesissimo album di Noah Kahan, due volte candidato ai Grammy, prodotto con Gabe Simon e Aaron Dessner.
La capacità di Kahan di raccontare con sincerità la sua attuale situazione di vita è un punto di forza ben consolidato che emerge chiaramente in questo album, mentre descrive com’è realmente quando un disco ti cambia la vita — nel bene e nel male. Nei 17 brani di Across The Great Divide, Kahan riflette su come il successo abbia influenzato il suo rapporto con se stesso, la sua famiglia e gli amici, e persino con il suo stato natale, il Vermont — ed esplora con dettagli avvincenti il disagio di quella disconnessione.
"Da un lungo silenzio si forma una frattura, una grande distesa che reclama attenzione. La fisso dall’altra parte. Vedo vecchi amici, mio padre, mia madre, i miei fratelli, me stesso da giovane, il grande Stato del Vermont. Vorrei urlare questi sentimenti, gesticolare freneticamente verso le figure dall’altra parte, ma la mia voce si è fatta rauca e smorzata dopo anni passati a scalare una scala verso i sogni selvaggi e vorticosi che si sono materializzati davanti a me. Invece, li ho scritti accanto a un pianoforte a Nashville, accanto a uno stagno a Guilford nel Vermont, in uno studio leggendario nello Stato di New York, in una fattoria con una torre di avvistamento a Only, nel Tennessee. Le canzoni sono le parole che direi se potessi. Sono le paure con cui danzo nei momenti prima di scivolare nel sonno. La musica qui è il mio miglior tentativo di scavare più a fondo nelle persone, nei luoghi e nei sentimenti che mi hanno reso ciò che sono. Sono grato per tutto questo, per tutti voi, per averle ascoltate, se avete scelto di farlo."
La duchessa di Coolsville pubblica il suo disco forse più bello. Un disco di standards, di cover jazzate, prodotto in modo inappuntabile di Russ Titelman che già aveva prodotto i primi due dischi della cantante, i suoi dischi più noti: Rickie Lee Jones e Pirates. Rickie Lee rivede alla sua maniera maniera, ma con grande classe, standards quali September Song, On The Sunny Side of The Street, All The Way, One For My Baby, Nature Boy, It's All in The Game ed altre ancora. Puro godimento.
2CD. Il diciottesimo album della cantante e pianista americana viene descritto dall'autrice come una storia metaforica sulla lotta della democrazia sulla tirannia, che riflette l'attuale aberrante situazione in America". È un lavoro narrativo di 17 tracce che sonorità orchestrali, pop e atmosfere che ricordano Boys for Pele. Ammirata per aver costruito una carriera multiforme e unificante, caratterizzata da un attivismo tenace e da una musicalità unica, questo nuovo lavoro continua la sua inconfondibile
tradizione narrativa. È un potente viaggio di resilienza e risveglio, in cui la ricerca della libertà incontra forze che cercano di controllarci e metterci a tacere.
Classe 1941, Neil Diamond ha alle spalle una trentina di album e più di 60 milioni di copie vendute e con la produzione di Rick Rubin torna in studio con un album di nuove canzoni giocate sulle corde della chitarra e sulla voce meravigliosamente calda e magnetica. Pochi strumenti e pochi effetti speciali, in modo da lasciare alla chitarra e soprattutto alla voce il compito di guidare l'ascoltatore verso la magia evocata dalle note, un po' come succedeva negli Amrican Recordings di Johnny Cash.
Dobbiamo riconoscere che tutta l'aspettativa che c'era attorno alla pubblicazione del disco dei Dirty Knobs, la band capitanata dalla chitarra solista degli Heartbreakers di Tom Petty, cioè Mike Campbell, non è stata vana. Il disco, Wreckless Abandon, è un ottimo album di rock, con radici nel suono di Bob Dylan, Tom Petty ma anche John Lee Hooker. Campbell è un chitarrista fenomenale, ma anche il resto del gruppo ( singer-guitarist Jason Sinay, bassist Lance Morrison and drummer Matt Laug ) è più che valido. E poi ci sono le canzoni. Alcune veramente belle, come Irish Girl, Wreckless Abandon, Don't Knock The Boogie, Southern Boy, Pistol Packin' Mama ( con Chris Stapleton ).
I Tinariwen si evolvono ancora una volta nel loro nuovissimo album, collaborando con una generazione più giovane di musicisti tuareg per realizzare un disco vivace, caratterizzato da ritmi sinuosi e radicati nella loro comunità nomade. L'album vede anche la partecipazione di José González e Sulafa Elyas.
Ferventi sostenitori della cultura nomade del loro popolo, che vive nelle zone desertiche di confine tra Mali e Algeria, i Tinariwen hanno ottenuto consensi a livello mondiale negli ultimi due decenni grazie alla loro musica bluesy, guidata dalla chitarra, che è un vivace mix di politica in lingua tamasheq, ritmi sincopati e melodie slanciate.
In Hoggar la band guarda più da vicino a casa propria e rivendica il proprio ruolo di guardiani di questa tradizione musicale tuareg. Tornando ai primi anni in cui scrivevano canzoni con chitarre acustiche e cantavano in coro attorno al fuoco nel deserto, passando al contempo il testimone a una generazione più giovane di musicisti che possono continuare a mantenere viva la fiamma della ribellione e della sfida.
"Peaches!" dei Black Keys è il quattordicesimo album in studio del duo di Akron (il sesto dal 2019), una raccolta di 10 brani viscerali e grezzi descritta dal cantante Dan Auerbach come il “disco più naturale” della band dal loro debutto nel 2002, "The Big Come Up". Con lo stesso spirito fai-da-te, l'album è stato registrato con tutti i musicisti che suonavano nella stessa stanza con poche sovraincisioni, ed è il primo disco mixato interamente dalla band stessa da "Magic Potion" (2006). Le canzoni scelte riflettono l'ossessiva abitudine di Auerbach e del compagno di band Patrick Carney di collezionare dischi, che negli ultimi anni è degenerata in una serie continua di feste da ballo "Record Hang DJ-set", dove suonano 45 giri vintage per piste da ballo affollate nei locali più cool di tutto il mondo. La copertina di "Peaches!" si basa su un'immagine iconica del fotografo di Memphis William Eggleston e segna il ritorno del fratello di Patrick, Michael Carney, che ha curato la direzione artistica.
Colonna sonora del celebre cartone animato di MTV. Include brani di Isaac Hayes, Red Hot Chili Peppers, White Zombie, No Doubt ecc.
Compilation benefica di 20 brani firmati da Beck ed eseguiti da Norah Jones, Jack White, Gabriel Kahane, Lord Huron e tanti alti.
Copia nuova non sigillata.
1. The New Pollution (LP Version) (3:39)
2. The New Pollution (Remix By Mario C. & Mickey P.) (3:51)
3. Lemonade (2:21)
Copia nuova non sigillata
1. The New Pollution (3:39)
2. Richard's Hairpeice (Remix By Aphex Twin) (3:20)
3. Electric Music And The Summer People (4:41)
Debbie (Album Version)
The World`s Green Laughter
Cosmic Thing (Live)
Contiene una strepitosa cover di Dear Mr.Fantasy.
2CD. Ristampa espansa e rimasterizzata.
Gli Yes ripropongono il loro mini-album del 2019 con questo doppio album ampliato di 15 tracce, che include i 4 brani originali insieme a versioni alternative e demo di brani scritti durante quelle sessioni, molti dei quali sarebbero poi apparsi nel successivo album della band, *Fly From Here*. Include i 4 brani originali più alternate version e demo, un set di cards e un poster a doppia facciata.
SHM-CD, Made in Japan. Ristampa in papersleeve, replica dell'originale + OBI.
Ristampa giapponese SHM-CD del disco del vivo della Plastic Ono Band che oltre a John e Yoko, comprendeva Eric Clapton alla chitarra, Klaus Voorman al basso e Alan White alla batteria.
SHM-CD, Made in Japan. Ristampa in papersleeve, replica dell'originale + OBI.
Ristampa giapponese in alta qualità audio SHM-CD.
Hanno trascorso gran parte della loro carriera subendo il disprezzo degli addetti ai lavori, ma questo non sembra aver frenato l'ascesa dei Picture This. Il quartetto di Athy ha conquistato il grande pubblico grazie al sostegno di una fedele base di fan, arrivando persino a firmare con l'etichetta Let’s Get It di Joe Jonas per il loro ultimo album, Life in Colour – un disco accompagnato da un'apparizione di grande risonanza, nel pieno della pandemia, nell'ex talk show statunitense di James Corden. A distanza di tre anni, la fama e la gloria negli Stati Uniti rimangono fuori dalla loro portata, mentre il loro legame con Jonas sembra essersi silenziosamente interrotto.
Anche il loro quarto album potrebbe non essere il disco che li consacrerà, ma si tratta comunque di solide canzoni pop dal ritmo zuccheroso. Quando funzionano, come in Act of Innocence, dal sapore anni ’80, nella trascinante Call It Love o nella super orecchiabile Gorgeous, arricchita da synth, sono fantastiche. Quando invece non funzionano, e l'introspezione del frontman Ryan Hennessy prende il sopravvento sulla sua scrittura, si confondono in un miscuglio molliccio di scarti di Ed Sheeran, come si sente in Oh My Love e nella malinconica Best Thing.
SHM-CD, Made in Japan. Ristampa in papersleeve, replica dell'originale + OBI.

Your Favorite Toy è una feroce riaffermazione della potenza post-grunge degli esordi dei Foo Fighters; un ritorno a un sound rock energico, con brani dal ritmo incalzante che richiamano i primi lavori della band, pur mantenendo lo stile melodico alternative rock che ha caratterizzato tutta la loro discografia.
4CD. Un Caposcuola dell'ondata prog con i Van Der Graaf Generator e titolare di una carriera solista che ha influenzato decinne di musicisti, Peter Hammil pubblica una raccolta che accorpa i primi quattro lavori pubblicati dalla sua etichetta: che che si avvalgono della presenza decisiva di alcuni collaboratori come David Jackson (sax), Nic Potter (basso), John Ellis (chitarra) e qua e là il violinoo di Stuart Gordon. Il cofanetto allinea momenti cantautorali, episodi più rock, suite prog rappresentando un interessante compendio di un artista fuori dagli schemi e senza frontiere.

Young the Giant è una rock band californiana, nota per esibizioni dal vivo di grande impatto e un sound che fonde voci di alto livello, un complesso intreccio strumentale e lirismo introspettivo. Victory Garden è un album sull'empatia fra esseri umani, sulla lotta tra la vita e la morte, sull'amore contro la paura cercando di affrontare un mondo difficile con gli occhi dei nostri figli. Victory Garden è così un'ode a tutto ciò che è umano e bello.
Con il settimo album di studio, la band californiana torna a incantare con la consueta eleganza. Il duo formato da Kenneth Pattengale e Joey Ryan ha saputo traghettare il folk verso il grande pubblico grazie a un'impronta chitarristicainconfondibile e armonie vocali celestiali. Il nuovo album è un disco delicato e di straordinaria caratura emotiva: un'opera preziosa lontana dalle mode e dal mainstream, capace di emozionare un pubblico sempre più vasto attraverso la pura bellezza della semplicità.
Libro con discografia, aforismi, poesie, dipinti e interviste con CD che contiene un reading di poesie dello stesso Capitano.
1993 VIRGIN RECORDS LTD
1993 VIRGIN RECORDS LTD
Con Ospiti Bonnie Prince Billy, Tony Levin, James Masefield e altri.
Recorded May 9-13, 2007 At The Funeral Home, Louisville, Kentucky
Track 4 Is A Pink Floyd Cover
Track 7 Is A Queen Cover
Track 8 Is A Krokodil Cover
Track 9 Is A Lynyrd Skynyrd Cover (on back cover song list this song is named "Preebird" and this is a mistake cause on inner sleeve list the song is named correctly, except for the fact that the correct name of the song is Free Bird.
Packaged in a jewel case with clear tray and 4-page booklet.
L'album d'esordio della band del chitarrista spagnolo Jairo Zavala a lungo collaboratore dei Calexico che suonano nel disco.
Recorded and mixed at Wavelab Studios, Tuscon, Arizona.
Inspiration from the book "The Crystal Frontier" by [a437888].
The copyright in this recording is owned by Quarterstick Records under exclusive license to Labels Germany
? 2000 Quarterstick Records
© 2000 Quarterstick Records
1996 re-issue of "Love Bites" with 4-track bonus disc.
Recorded at Olympic Studios, Barnes, July 24 to August 6, 1978
Track 16 "All Over You" is not listed with the album track listings.
Recorded + mixed at Eastcote Studios, London
Copyright control
?+© 1993 Castle Communications plc
Made in the EEC
Released in standard jewel case, including an 8-page booklet with artwork and credits.

Recorded and mixed at Fantasy Studios, Berkeley, California
Tracks 1 to 7, 9, 10 & 12: Complete Music
Tracks 8 & 13: Notting Hill Music UK Ltd
Track 11: Copyright Control
? © 1996 I.R.S. Records
Manufactured by I.R.S. Records, 3520 Hayden Avenue, Culver City, CA 90232
Issued in a standard jewel case with bi-fold insert.
Durations do not appear on release.
Recording dates
Tracks 1 to 3: 7/9/77
Tracks 4 to 7: 10/4/78
Tracks 8 to 10: 18/10/78
Tracks 11 to 14: 21/5/79
All titles published by Virgin Music (Publishing) Ltd
? 1989 BBC Enterprises Ltd
© 1989 Strange Fruit Records
Successfully distributed by Pinnacle Records.
Released by arrangement with BBC Records & Tapes.
Made in England.
Recorded @ The Surgery, Barnet, Hertfordshire, England
Mixed @ WMRS, Leamington Spa, Warwickshire, England
Mastered @ Abbey Road Studios, London, June 1999
Tracks 1, 2, 4, 5, 7, 9, 10, 12, 14 published by Complete Music © 1999
Tracks 3, 6, 8, 11, 13 published by Copyright control © 1999
2CD. Originally released in 1978.
1991 Rough Trade Records. Album solista del chitarrista dei Butthole Surfers.
? © 1996 Capitol Records, Inc.
Manufactured by Capitol Records, Inc.
Printed in U.S.A.
“Questo cd era originariamente un bootleg contenente alcune demo rare e buone registrazioni dal vivo. I Butthole pensavano che fosse di gran lunga superiore al bootleg medio e hanno dato a Trance Syndicate il permesso di pubblicarlo(..)’.
Tracks 1 & 2: 1983 Demo
Tracks 3 - 6: The Cameo Club, San Antonio 9/21/85
Tracks 7 - 9: Mabuhay Gardens, San Francisco 1/18/86
Tracks 10 & 11: The I-Beam, San Francisco 10/24/88
Track 12: The Underground, Phoenix 2/4/89
Track 13: Lollopalooza, Irvine, CA 7/23/91
Tracks 14 - 16: Castaic Lake, CA 7/23/93
Track 17: WNYU Radio Interview, New York 7/27/87
Made in U.S.A.
Printed in Canada
Packaging: standard jewel case with 8-page booklet and sticker.
Track 11 is also known as 'The Colored F.B.I. Guy'.
Track 13 is misspelled 'Bon Song'.
CD singolo con bonus CD con intervista.
"EUROMAN COMETH includes a 35 minutes live recording"
All selections published by Complete Music except Track 9 published by Danver Music Ltd.
Re-release of the vinyl from 1979 with 9 bonus tracks of live recordings.
[Tracks 4 and 9: credits according to J.J. Burnel interview in NEW MUSICAL EXPRESS, 10 Feb 1979, page 28]
Month of release information from Record Collector Magazine Nov 1992 p.62
Recorded at studio Caraïbes, studio Galaxy (Mol), studio Taklab (Paris), studio Envy (New York), studio Sound Chamber (Los Angeles), studio NME (Paris) by Hector Zazou.
Mixed at Galaxy and Caraïbes. Mastered at studio Caraïbes.
Published by Sony Publishing France / Opal Music.
Brendan Perry appears courtesy of 4AD. Hector Zazou appears courtesy of Sony Music France. Renault Pion plays on Selmer instruments.
Thanks to Jean Michel Reusser (Taktik), Luc van Acker (studio Galaxy), Valentin Job.
(p) 1995 MTM/Crammed Discs. (c) 1995 MTM/Crammed Discs.
Made in Austria
Issued in a four-panel glossy finish Digipak sleeve with black tray.
Some copies have an additional barcode sticker over the printed barcode that is "0 17531 59232" or "0 17531 59232 4".
Tracks 1-6, 8 & 9 recorded at Palladium, Edinburgh
Tracks 2 & 4 recorded at The Cocteau Twins, studio London
Mastered at Tape 1, London
Printed and Manufactured in the USA.
'Algebra Of Darkness' from composite text by William S. Burroughs
? 1992 All Saints Records © 2005 All Saints Records
Each track was taken from two twenty-minute solo piano improvisations performed by Harold Budd. One twenty-minute set was, according to the liner notes, recorded at Daniel Lanois' home without Harold Budd's knowledge.
Harold thanks Daniel Lanois, Adam Samuels, Caroline Sprinkel, Jennifer Tipoulow.
All songs published by Toyon/Universal Songs of Polygram Music Inc., BMI.
© & ? 2005 Harold Budd under exclusive license to Shout! Factory, under exclusive license to High Coin / Cadiz Music Ltd. for Europe. Made in England.
Issued in a standard jewel case with four-page booklet.
Recorded and mixed at Orangewood Studio in Mesa during four 4-day sessions January-May 1994.
Track 19, 29 & 30 recorded and mixed at Orangewood May 22-23, 1995.
Raccolta benefica per raccogliere fondi destinati alla salvaguardia degli animali. Include brani di Pearl Jam, Michael Stipe, Primus, Concrete Blonde, Helmet, Sarah McLachlan.
Long Long Road, il nuovissimo album di Ringo Starr, è stato scritto e prodotto da T Bone Burnett insieme a Daniel Tashian e Bruce Sugar. Contiene 10 splendidi brani che includono collaborazioni con Billy Strings, Molly Tuttle, Sheryl Crow e St Vincent.
È l'attesissimo seguito di Look Up, album che ha svettato nelle classifiche dello scorso anno. Con solide radici nel country, Long Long Road unisce una rilassante atmosfera americana alle radici rock di Ringo con canzoni che parlano dei molti viaggi della vita e della ricerca dell'amore lungo il percorso.
Immediate, 1991. Include brani di Eric Clapton, Jo Ann Kelly, Dave Kelly, Jeremy Spencer, Jimmy Page ecc.
She Is A Phantom was commissioned for Zeitgeist by The Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota
Recorded live to two track at Westminster Church, Minneapolis, on November 20, 1993.
Published by Opal Music (Upala, BMI)
TT: 47:37
©? 1994 New Albion Records, Inc.
Made in Canada (transparent sticker).
Packaging: black tray jewel case with a 12-page booklet.
Recorded and mixed at Chipping Norton Studios, Chipping Norton, Oxfordshire, February 1994.
Mastered at Chop'Em Out, London.
The cd booklet is made by three leaflets related to the three acts, contained in the cover which is sealed by a wrapper that has the album title printed on it.
Con Patrick Moraz. Edizione rimasterizzata con bonus tracks

Manufactured in UK
CD:
?&© 1997 Regal Recordings
Recorded at Orangewood Studio, Mesa, Arizona, 3-14 June 1996.
Original version of 'Seven Years In Tibet' taken from the album
Track 3 recorded live in Amsterdam, 1997.
? & © 1997 David Bowie under exclusive licence to BMG Entertainment International except 3 © 1993. The copyright in this sound recording is owned by BMG Entertainment. All label copy and sleeve notes © the RCA Record label, a division of BMG Entertainment International UK & Ireland Ltd. All trademarks and logos are protected. RCA is a registered trademark of General Electric Company, USA. Distributed by the local BMG company, a unit of BMG Entertainment. Made in the EU.
Live in-studio compilation dal programma radiofonico' "Psychedelic Crunch" con jam bands come God Street Wine, From Good Homes, Widespread Panic, Joan Osborne e molti altri.

Collezione di inediti dal 1993 al 2000.
Raccolta di incisioni per l'etichetta Beggars Banquet tra 1983 e 1988.

1. Mermaids (3:06)
2. So You Want To Be A Dancer (5:56)
3. Everything Has A Price To Pay ('97 Version) (3:34)
Non sigillato.
2CD. Ristampa in versione deluxe in occasione del 30esimo anniversario di uno dei dischi più significativi del cosiddetto brit-pop anni '90. Contine un secondo CD con materiale unplugged.
Il primo album della band di Minneapolis che combina il sentire pop di gruppi come Aztec Camera, Everything But The Girl, Orange Juice o Prefab Sprout con ritmi samba, liriche curiose e predisposizione a scrivere grandi canzoni.
Rarissimo album solista del batterista dei Grateful Dead. Psichedelia e musica etnica, con Bruce Hornsby, Bob Weir, Zakir Hussain, Robert Hunter, Giovanni Hidalgo ospiti.
Una delle rivelazioni del 2013. Giovane band al suo esordio (prima c'è stato solo un EP). Arrivano da Louisville, Kentucky, la città dei My Morning Jacket. Ma il loro suono è classic rock anni settanta, con influenze roots.Vengono paragonati a The Band e, grazie alla scrittura brillante di Matt Myers ed alla voce di Katie Toupin hanno aggiunto il tocco personale al proprio suono. Myers, leader a tutto tondo, è anche la voce principale della band. Sentiremo presto parlare di loro.
Ristampa rimasterizzata
Il meglio di David Bromberg, dieci classici che hanno segnato la sua carriera. Sharon, The Holdup, Mr Bojangles, The New Lee Highway Blues, Demon in Disguise, Wonderful World, Suffer to Sing The Blues etc




