Jeff Larson è uno dei migliori cantautori della attuale scena di Los Angeles. Attivo da vari anni. è molto conosciuto a livello locale, tanto che nei suoi dischi suonano musicisti quali Dewey Bunnell, Rusty Young, Rich Campbell, Jeff Foskett e altri.The World Over coniuga il suond di Poco e Byrds, filtrandolo con il rock popolare dei Fleetwood Mac, edizione Buckingham & Nicks.
Il primo disco della band della Florida, irreperibile da anni. Un classico del southern rock ante litteram.
Raro album del cantautore del mid west, edito nel 2002, ma da tempo introvabile.
Secondo lavoro del rocker dell'Iowa, sempre più influenzato dal Boss e dalla E Street Band
Band di origine svedese che risiede a Los Angeles.. Questo è il loro primo album
Debutto come solista su Fat Possum per il leader del gruppo indie Girls. Una band con un solido seguito negli Usa. Owens ha lavorato a questo album, un disco di rock ballads dal tessuto melodico molto intenso, per due anni circa, usando musicisti di prim'ordine come Evan Weiss (guitar), Matthew Kallman (keyboards), Vince Meghrouni (saxophone/flute), David Sutton (bass), Seth Kasper (drums). Da tenere d'occhio.
Mini album, parte studio, parte Live, par la band stile Jayhawks.
Il primo volume, edito alcuni fa e da tempo introvabile, era un grande disco. Il secondo, registrato di recente con l'aiuto di Sam Bush, Jerry Douglas, Matraca Berg e Gretchen Peters, si avvicina di molto. Atmosfere tenui, momenti acustici, canzoni elettriche: Black apre di nuovo la sua anima e regala grande musica d'autore. Musica intensa, profonda, personale, che non appartiene ad alcuna corrente o genere musicale, ma che è pura ed incontaminata.Di nuovo disponibile, difficile da reperire. Copia non sigillata.
2 CD. Il concerto benefico i cui proventi sono andati alle vittime dell'uragano Sandy. Concerto del 12 12 12,. stampato a velocità supersonica dalla Sony, a cui hanno partecipato Bruce Springsteen and The E Street Band, The Rolling Stones, Paul McCartney, The Who, Roger Waters, Eric Clapton, Alicia Keys, Chris Martin ( Coldplay), Bon Jovi e Billy Joel.
Originario di Taos, New Mexico, figlio di un artigiano, Max Gomez ha iniziato sin da giovane a fare musica. Influenzato dal blues, Robert Johnson e Big Bill Broonzy, ma anche da John Prine, ha bilanciato la sua musica tra rock, blues e radici e si è lentamente creato un culto locale. Che poi è cresciuto al punto che la New West lo ha messo sotto contratto e gli ha affiancato l'esperto Jeff Trott come produttore.Rule The World offre tematiche classiche come amore, sofferenza, disperazione e redenzione, visualizzate attraverso una musicalità molto legata alla roots music.
James "Jimbo" Mathus con la sua attuale band, The Tri-State Coalition, arricchisce il catalogo Fat Possum con un disco che profuma di South lontano un miglio. Tra echi blues, accelerazioni rock, stranezze alla Jimbo, Mathus si eleva ad interprete personale, portando il suo marchio sonoro in un ambito più popolare. Che sia la volta buona ? Che il pubblico arrivi finalmente a conoscerlo ? Mathus è uno degli interpreti più veri della radici del Sud.
Leader dei Civil Wars, un duo di roots-folk music che ha riscosso grande successo con il suo disco di debutto, John Paul White pubblica finalmente il suo primo lavoro come solista. Si tratta di un'opera abbastanza cupa in stile southern -gotic. Registrato negli studios Fame, il disco ci dà una visuale diversa dell'arte di White.
Vi ricordate del disco dei Wagons, edito nel 2011, verso fine anno ? Una band australiana che proponeva un rock venato di radici, personale e molto creativo e che aveva una voce solista di indubbia personalità. Henry Wagons è "quella voce". E questo è suo primo lavoro da solista, 7 canzoni a prezzo di singolo. Una serie di duetti con altri musicisti australiani ( Robert Forster (Go-Betweens), Alison Mosshart (The Kills), Patience Hodgson (The Grates), Sophia Brous ), in cui il nostro riprende una classica tradizione americana. Sempre più interessante.
Nuovo lavoro per James Jackson Toth, il musicista che si cela sotto lo pseudonimo di Wooden Wand. Toth, questa volta accompagnato da un quartetto capitanato da David Hickox, abbandona il rock ruvido del precedente Briarwood, a favore di una serie di ballate avvolgenti ed evocative, tra le migliori mai scritte da Toth. Piacerà a chi ama musicisti come Phosphorescent e affini.
Era dal 2004 che David Lowery non riuniva la sua creatura primaria, i Camper Van Beethoven. L'amore per i Cracker era più importante. Ma ora, visto il periodo di crisi, David ha sentito il bisogno di ritornare alle origini e di ritrovarsi coi suoi vecchi compadres: Victor Krummenacher (bass), Greg Lisher (guitars), Chris Pedersen (drums), Jonathan Segel (violin ) Inciso a casa di Siegel il disco segna un forte ritorno alla radici per una band che ha ancora molto da dire.Gli strumenti a corda sono in evidenza e la musica è ben impostata.
Particolari e personali riletture di noti temi da film, tratti dalle colonne sonore di Taxi Driver, Gioventù Bruciata, Nick Mano Fredda, Goldfinger, Tootsie, Superman, Bagdad Cafè, Psycho etc. Con la partecipazione di Brad Mehldau, Charlie Haden e Bill Frisell.
Gorilla Manor li ha lanciati a livello mondiale. Ed ora la band tenta il grande salto. Paragonati ad Arcade Fire e The National, Local Natives appartengono al new breed della musica Usa. Senza vincoli, pieni di idee, mischiano suoni e stili con il solo obbiettivo di fare buona musica, grande musica. E ci stanno riuscendo. Versione De Luxe, con tre canzoni in più ed un poster.. ,
Aveva esordito a metà anni novanta, con l'aureola di nuovo Dylan, poi ha fatto la sua carriera. Non ha mai sfondato, anche se all'esordio aveva inciso per la Columbia, ma ha sempre lavorato su stilemi classici. Coudivato dalla sua band, Common Rotation, e con Emmylou Harris come ospite, il cantautore conferma il suo valore, con un disco di musica legata alle radici, canzoni robuste e tanta voglia di diventare di nuovo un protagonista.
2 CD. Live inedito, registrato nel 1991, a Maple, Canada. Classica band, con Norton Buffalo, Ben Sidran, Rickey Peterson, Billy Peterson e Paul Peterson.
Era lontano dalle scene dal 1999, da Salivation, il disco con Rio Ticino. Allen, artista multimediale ma anche cantautore unico, ci consegna uno dei suoi dischi più belli. intensi e profondi. Con pochi musicisti alle spalle ( Lloyd Maines, Richard Bowden, il figlio Bukka e altri ), Allen confezione un disco asciutto e poetico, suggestivo e dannatamente coinvolgente. Un album legato profondamente al suo territorio ed alla sua gente. Terry sa trovare delle melodie di grande intensità e ci tocca nel profondo con una serie di canzoni di straordinaria bellezza. Un piccolo capolavoro, tra i dischi dell'anno ( e siamo solo all'inizio). Copia non sigillata
Dopo avere pubblicato due dischi come Mariachi El Bronx, la band di Los Angeles torna al proprio nome originario e mette sul mercato il quarto disco come The Bronx. Non ci sono tracce di musica messicana, anzi, solo rock and roll, puro e duro, urbano e arrabbiato.
Copia Autografata. Til Your River Runs Dry è il disco più personale di Eric Burdon da molto tempo a questa parte e contiene brani originali, scritti dal protagonista per l'occasione. Canzoni che rispondono a titoli come Water, Bo Diddley Special, The River Is Rising, Wait and Memorial Day, Devil and Jesus, Before You Accuse Me. Canzoni che hanno una base fortemente blues, legate a quel suono che lo ha reso celebre. Til Your River Runs Dry è prodotto dallo stesso Burdon e da Tony Barnacle ed è stato registrato a New Orleans ed in Southern California.
Giovane band di Los Angeles che sta avendo ottime recensioni e altrettanto positive reazioni da parte del pubblico. Fa parte del new breed del suono americano, tra rock e radici, un movimento che, partito da Mumford & Sons, Edward Sharpe & The Magnetic Zeros ed Old Crow Medicine Show, si sta allargando a macchia d'olio. Futuri protagonisti di una rinnovata scena rock.
C'era attesa per questo primo lavoro da solista del cantante e leader dei My Morning Jacket. James ( che qui usa il suo vero nome e non lo pseudonimo con la Y ), propone un disco soft, interiore, che trae ispirazione da un libro, molto noto in Usa, Gods Man di Lynn Ward. Jim suona tutti gli strumenti, a parte gli archi, ed il disco è stato registrato a Louisville, Kentucky.
2 CD. Disco del mese su Uncut. Gennaio 2013. Critiche molto positive in Inghilterra. White, che arriva dal Sud, si rifà ai suoni della sua terra, mischiando sonorità alla Tony Joe White al calore della musica di Shuggie Otis. Ci sono anche infliuenze folk e country, per rendere il piatto più interessante. Musica spessa, con uso di fiati, il calore del soul e tante idee innovative. Nuova versione con aggiunto un EP con cinque canzoni nuove.
Il nuovo album della jam band new yorkese. Sim Redmond Band hanno un suono decisamente originale con elementi rock mischiati a sonorità orientaleggianti. Un gruppo decisamente innovativo.
2 CD. Ristampa di un famoso concerto registrato dalla formazione che incise Brothers and Sisters, senza Duane e Berry Oakley. Registrato nel 73, contiene incendiarie versioni di alcuni classici e lunghe jam con improvvisazioni continue, in cui vengono a galla le qualità di Dickey Betts e Chuck Leavell. CD non sigillato.
3 CD. Finalmente !. Era quasi un anno che lo attendevamo, il primo volume della nuova serie di incisioni dal vivo ( inedite ) di Jerry Garcia. Il concerto, registrato il primo Marzo 1980, è semplicemente magnifico. Garcia esegue, con la solita classe adamatina, una manciata di classici: da Simple Twist of Fate a Dear Prudence, Sugaree, How Sweet it Is, Sitting in Limbo, Deal, Mission in The Rain, Tiger Rose, Catfish John, Promontory Rider ed altre. Copia non sigillata
Canadese, cantautrice raffinata d'estrazione folk, ma che non disdegna atomosfere rock ed anche blues, la Curran ha già diversi dischi al suo attivo. Molto considerata dalla stampa d'oltre oceano, l'affascinante autrice mostra il meglio di sè in questo disco in cui ballate interiori si mischiano a brani dall'armosfera più elettrica.
Interessante band. Originari della Virginia, mischiano rock e musica delle radici, con una spiccata affezione per il suono degli Appalachi. Un incrocio tra antico e moderno molto originale, che non ha termini di paragone con nessun altro gruppo del settore. Non sono acustici ed il loro approccio alla tradizione è decisamente interessante
Il figlio di Gregg, dopo la prova positiva coi Royal Southern Brotherhood, tenta in modo più deciso l'avventura da solista. Se Space Age Blues, una via di mezzo tra il Blues e Sun Ra, era un disco parzialmente riuscito, Turquoise è più diretto e vigoroso, le radici blues sono più evidenti e la commistione con certe sonorità soul e rock tipiche dei settanta è più evidente.
Atteso come il disco di country e folk che Lucinda Williams avrebbe dovuto fare, ma che non ha fatto, il nuovo lavoro della losangelena Susan James, dopo l'interessante Highways, Ghosts, Hearts and Home, è un disco decisamente interessante. In bilico tra rock e country, con sonorità anni settanta, una bella produzione ed una manciata di canzoni di valore, Susan è pronta a farsi conoscere anche al di fuori della California.
Inglese, ma vive a New York da molti anni, Bobby Long è un songwriter di talento. Il precedente lavoro, A Winter's Tale ( 2011), era piaciuto parecchio. Questo secondo album, prodotto da Ted Hutt ( Gaslight Anthem, Old Crow Medicine Show, Lucero ) non delude le aspettative e conferma che Long è un rocker con la predilezione per la canzone d'autore. Da tenere d'occhio.
Jam band anomala, i Lotus sono sempre stati un gruppo di confine. Il loro suono, tra improvvisazioni ed accelerazioni funky, commistioni di ogni genere, li ha posti in un ambito musicale sempre molto differenziato, rispetto al classico microcosmo jam band. Alternativi ad un suono molto amato, ma non per questo da considerare inferiori., hanno un appeal particolare che li rende estremamente popolari nelle loro esibizioni dal vivo.
Marc Carroll, irlandese, non è al suo primo disco. Ha avuto una carriera errabonda che lo ha portato prima a Londra, poi a Los Angeles. Ed anche la sua matrice sonora è totalmente americana. Nei dischi precedenti si ispirava ai Byrds, ma questo nuovo album ha un suono più deciso, più elettrico, che lo porta sulle orme di Son Volt e Wilco, la faccia migliore del nuovo rock a stelle e strsce. Elettrico, il disco è stato registrato negli studi di Levon Helm a Woodstock. You Can Never Go Home, sette minuti, sembra una canzone di Jimmy Webb, ma con il suono dei Wilco.
David Thomas ( cantante dei Pere Ubu ) coi Foreigners. 2000
Con Two Pale Boys
Dopo un silenzio di oltre 14 anni, l'ultimo lavoro risale al 1999, torna la band alternative folk rock, originaria di Jamestown, New York. Non c'è Natalie Merchant, ma il gruppo mantiene salde le proprie radici. Folk rock, con matrice albionica, con i Fairport Convention nel cuore e la lezione del rock alternativo nella mente. Un disco interessante che ci permette di riabbracciare una band che abbiamo amato molto.
Canadesi, guidati da Ian Thornley e Brian Doherty, si sono formati nel 1994, ma hanno chiuso all'inizio del nuovo millennio. Ora tornano tra noi, con grande gioia dei loro fans. A detta di chi li conosce sono una delle migliori band di rock classico, sulla scena negli anni novanta. Poi Thornley ha fatto il solista. Chitarre, belle canzoni, suono classico.
Giovane rocker che proviene dal Mid West, Bell ha una voce roca che rammenta vagamente Springsteen. Ed anche la sua musica, un viaggio quasi cinematografico nella working class americana, ha dei punti in comune con il rocker del New Jersey. Ci sono accenni blues ed anche influenze country folk che lo avvicinano in parte a John Prine.
2 CD. I brani più famosi della band di Hank Marvin. EMI GB, rimasterizzato.
Chelsea Light Moving è la band di Thurston Moore, la band che lo ha accompagnato in Demolished Thoughts, un disco che, nel 2011, ha avuto diverse lodi e buone vendite. Ora, con l'ausilio di Keith Wood, chitarra, Samara Lubelskion, basso, e John Moloney, batteria, Moore tenta di bissare quel lavoro. Rock, noise, accenni di psichedelia.
Se ne parla da mesi, del nuovo disco di Jimi Hendrix. Un altro lavoro postumo, questa volta incentrato sul periodo post Electric Ladyland, con Buddy Miles e Billy Cox in sala di registrazione. Ma anche Stephen Stills ed altri ospiti, con il vecchio amico Lonnie Youngblood. Un Hendrix differente, sempre molto influenzato dal blues, ma con accenni funky, esplorazioni psichedeliche e migliaia di altre idee. Vulcanico e creativo, ha inciso questi brani più 40 anni fa, ma sembrano registrati adesso. Incredibile. Edizione Usa, copertina apribile, digipack.
Trower torna alle sue origini, ai primi giorni come solista, alla melodia che ha tessuto nei Procol Harum, la blues elettrico. Un disco di radici, sano e corroborante, fatto da uno degli originali.
Alex Chilton era residente a New Orleans, quando ci ha lasciato nel 2010, in seguito ad un attacco cardiaco che lo ha stroncato all'età di 59 anni. Questa band, che gli rende omaggio suonando le sue canzoni, ma anche quelle dei Big Star e dei Box Tops, è formata da Dave Pirner ( frontman dei Soul Asylum ), Alex McMurry, Susan Cowsill, Doug Garrison e Rene Coman. Non Sigillato
Al suo debutto con la indie Ashtmatic Kitty, questo rocker della Pennsylvania richiama i fantasmi dei Byrds, di Neil Young e Nick Drake. A cominciare dalla grafica, che ricorda i dischi della Columbia degli anni sessanta, Witmer mette a punto un disco solido tra ballate folk rock e chitarre psichedeliche.
Bel concerto inedito di southern rock, con influenze hard, registrato nel 1996 a Lorelei, in Germania. I Molly Hatchet, una delle formazione storiche del southern rock, rendono ancora più preziosa la serie di registrazioni Live del Rockpalast.
Antologia sulla carriera per un autore unico, ma poco conosciuto Solo in questo disco troviamo classici come Reason to Believe, Misty Roses, If I Were a Carpenter, Green Rocky Road etc. Non sigillato.
Il nuovo attesissimo album di Nick Cave & The Bad Seeds è finalmente disponibile.9 splendide canzoni, virate in una atmosfera simil classica. Ballate turgide, avvolte da un mantello sonoro morbido.Uno dei dischi più belli del musicista Australiano. Limited edition con DVD di visuals.
Il ritorno del Duca Bianco. Al suo trentesimo disco, primo album in studio da dieci anni a questa parte, prodotto da Tony Visconti, Bowie torna alle origini, al suono che lo ha reso celebre. Edizione De Luxe, che contiene tre canzoni in più ( So She, Plan, I'll Take You There). In digipack.
William Royce Scaggs, in arte Boz Scaggs, è un musicista colto ed elegante. Ha una lunga carriera alle spalle ed una manciata di dischi di buon livello. Ma Memphis è meglio. Infatti sia per la scelta delle canzoni ( Mink DeVille, Steely Dani, brani tradizionali, classici del soul, solidi blues ) che per la produzione adulta di Steve Jordan, risulta essere forse il suo disco migliore. Superiore anche al decantato Boz Scaggs del '69 ed al pluridecorato Silk Degrees. Copia non sigillata.
Già leggendo il titolo, si può capire quale sarà il suono del nuovo album di Jay Farrar. Poi, una volta che lo suonate, venite coinvolti in una serie di canzoni che richiamano il classico suono country, quello vero, quello di Buck Owens, tanto per intenderci, quello che poi Dwight Yoakam ha fatto suo.Jay Farrar non ha una voce country, e questa è la differenza con il classico honky tonk. Ma per il resto tutto funziona benissimo. Belle canzoni, sonorità curate nei minimi particolari ( uso costante di steel guitar e violino), per un disco che ci riavvicina definitivamente ai primi Son Volt.
Angel Without Wings, il nuovo lavoro di Heidi Talbot, prende ispirazione dalla musica folk, dalle ballate tradizionali e mette, assieme alla voce della cantautrice, la musica di grandi musicisti quali Mark Knopfler, Jerry Douglas, King Creosote, Julie Fowlis e Tim O'Brien. La Talbot è irlandese, ma la sua musica profuma anche d'America.
Un disco nuove del Comandante Cody, questa volta a capo dei Modern Day Airmen, una versione rinnovata della sua storica band ( Lost Planet Airmen ). Registrato dal vivo a Bayshore, Long Island, NY, questo album presenta i classici della band in versione riveduta e corretta. Il piano boogie di Cody, sempre brillante, è coadiuvato dalle tastiere di Professor Louie ( già al servizio di The Band ) e di altri musicisti esperti. Rock and roll, country, boogie woogie, nello stile più classico di Cody con brani quali Hot Rod Lincoln e Lost in The Ozone Again che sono ormai parte della storia del rock.
L'ultimo lavoro del chitarrista texano
L'ultimo lavoro della cantautrice, 2013.
2 CD / DVD. I sapori del Texas. La super band texana guidata da Jon Dee Graham che qui annovera ancora in formazione Stephen Bruton, ripresa dal vivo, su CD e DVD, in un concerto dai toni caldi e chitarristici, nella più pura tradizione del Texas. Oltre a Bruton e Graham, la band comprende Scrappy Jud Newcomb, Bruce Hughes e John Chipman. Registrato nel Dicembre 2006, inedito sino ad oggi, questo concerto è il documento finale per Stephen Bruton, eccellente chitarrista e grande musicista.
Debutto, per ora solo su vinile, di una band di Nashville. Il disco, pubblicato dall'etichetta di proprietà di Brendan Benson, mischia rock e radici, con una buona propensione verso il southern rock. Un bel compendio di rock ed Americana, da parte di una band molto interessante. Con Warren Haynes.
Anders Parker (New Multitudes, Varnaline) e Kendall Meade (Mascott, Sparklehorse, Helium) hanno formato una nuova band che si muove tra indie pop e roots rock. Un suono diversificato, che troverà adepti tra i fans di Civil Wars e Shovels and Rope, due delle band emergenti della nuova scena Americana.
Un classico della musica irlandese. Stampa Usa.
Live at Town and Country Club, London 1990. Ristampa rimasterizzata in digipack
Ristampa rimasterizzata in digipack del terz'ultimo disco dei Pickers, considerato il loro disco migliore, a parte l'ultimo.
Al secondo lavoro, il primo ( Coco Beware) risale al 2011, la band firma con la Fat Possum. I Caveman fanno del rock classico, venato di blues, ed hanno attinenze con altre band attuali come Black Keys e Band of Horses. Arrivano da Brooklyn, una delle scene più calde del rock Usa, e sono pronti per il grande salto.
Thom Chacon è un esordiente ( ha già fatto due dischi, ma per pochi ) e si presenta con un album di folk rock elettrico che si rifà a Bob Dylan e John Prine. Queste sono le sue radici e lui non ne fa mistero. Usa la sezione ritmica di Dylan (Recile e Garnier) e mette sul piatto una serie di ballate degne dei suoi due padri putativi. Gran bel disco, canzoni intense e decise, strumentate con gusto. E poi Thom ha anche un bella voce, usa l'armonica e, in alcuni brani, ci sembra proprio di sentire John Prine. Già considerato uno degli esordi dell'anno, grandi recensioni sul Web. Copia non sigillata.
Carù consigliaImportatiJohn Denver, una star negli anni settanta, non ha oggi la stessa popolarità di un tempo. Ma le sue canzoni, almeno alcune, meritano di essere ricordare. Bel tributo in cui alcuni dei migliori musicisti della scena attuale hanno contribuito a ridare la giusta collocazione ad un musicista molto amato. Partecipano: My Morning Jacket, Dave Matthews, Old Crown Medicine Show, Edward Sharpe and The Magnetic Zeros, Josh Ritter, Mary Chapin Carpenter, Emmylou Harris & Brandi Carlile, Amos Lee, Lucinda Williams, Kathleen Edwards, J Mascis e Sharon Van Etten e molti altri. Copia non sigillata.
Thomas è un veterano, è sulla scena da più di quaranta anni ( chi non si ricorda Raindrops Keep Fallin' on My Head, nella colonna sonora di Butch Cassidy & The Sundance Kid ? ). In questo suo nuovo lavoro, BJ ha sempre una grande voce, il nostro duetta con gente del calibro di Lyle Lovett, Vince Gill, Keb' Mo', The Fray, Richard Marx e molti altri. Tra canzone d'autore e ballate country.
Si tratta dell'esordio su major, dopo due dischi indie. La band, che arriva dalla Virginia, ha un suono molto bello e personale: mischia il proprio suono, tra folk e rock, con elementi di musica southern rock. Originali, creativi, innovativi, Metteteli nello stesso scaffale di Decemberists, Mumford & Sons, Avett Brothers e Fleet Foxes. Southern Folk rock at his best Ristampa attesa da tempo, per chi ama il southern rock, qui messo in luce con espressioni musicali diverse e molto interessanti.
Justin Kinkel-Schuster e Andrew Bryant formano i Water Liars. Un duo che arriva da Water Valley, Massachusetts. Fanno della musica roots, in modo molto personale. Canzoni influenzate dal blues, valzer tristi, ballate contemplative: c'è un vago sapore western, ma la musica non è assolutamente country. Fat Possum.
Joe D'Urso è un rocker dal pelo duro, nato e cresciuto all'ombra di Springsteen. Spesso criticato, anche fuori luogo, Joe è comunque uno che fa del sano rock, scrive buone canzoni e suona con gran forza, credendo fermamente in quello che fa.ll suo nuovo disco, uno dei più belli della sua carriera ( se non erro questo è già il dodicesimo ), è più springsteeniano dello stesso Springsteen.Classico street rock a stelle e strisce con canzoni ben costruite e linee melodiche solide.
Nuova band, EP d'esordio. 6 canzoni, siamo in ambito roots, ballate lente ma non country. Musica rarefatta con la canzoni di apertura, Wild Country, da molti definita un piccolo capolavoro. Molto difficile da trovare.
Le canzoni del trio texano rilette con forza e vigore da Pat Travers, Walter Trout, Molly Hatchet, Black Oak Arkansas, Atlanta Rhythm Section, Artimus Pyle, Mick Moody, Fee Waybill e molti altri. ZZ Top in chiave blues.
Nelson Bragg, qui al terzo lavoro, è un giovane musicista che sta cercando di rivitalizzare il power pop, il suono rock chitarristico con forti accenni melodici che è stato la spina dorsale di buona parte della musica degli anni settanta. Fans dei Beatles, ma anche di Dave Edmunds e Nick Lowe, per citare qualche nome, troveranno pane per i loro denti attraverso questo album.
12 nuove canzoni per la popolare band alternativa. La band dei fratelli Kirkwood (Curt e Cris, adesso ce ne È anche un terzo, il figlio di Curt, Elmo ). torna con un disco di folk rock elettrico che riaccende il ricordo di classici come Meat Puppets II e Up on The Sun.