3CD. L'inedito e leggendario concerto integrale dei Grateful Dead registrato al Merriweather Post Pavilion e estratto dal monumentale box set da 20 CD dedicato all'estate del '85. Il live cattura la band all'apice della sua potenza d'impatto e include perle come “Sugar Magnolia” e quella che i fan considerano in assoluto la miglior versione mai eseguita di “Shakedown Street”. Sotto la supervisione dello storico archivista David Lemieux, l'audio è stato interamente masterizzato dai nastri originali Sony F1 dal pluripremiato ingegnere del suono David Glasser. Impreziosito dalla nuovissima veste grafica firmata dall'artista emergente Marcos Alvarado, questo cofanetto è un tassello fondamentale che non può mancare nella collezione di ogni appassionato.

4LP. L'inedito e leggendario concerto integrale dei Grateful Dead registrato al Merriweather Post Pavilion e estratto dal monumentale box set da 20 CD dedicato all'estate del '85. Il live cattura la band all'apice della sua potenza d'impatto e include perle come “Sugar Magnolia” e quella che i fan considerano in assoluto la miglior versione mai eseguita di “Shakedown Street”. Sotto la supervisione dello storico archivista David Lemieux, l'audio è stato interamente masterizzato dai nastri originali Sony F1 dal pluripremiato ingegnere del suono David Glasser. Impreziosito dalla nuovissima veste grafica firmata dall'artista emergente Marcos Alvarado, questo cofanetto è un tassello fondamentale che non può mancare nella collezione di ogni appassionato. Edizione limitata di 8.500 copie.

“Second Song” è il secondo album in studio che Neil Young ha registrato con la band The Chrome Hearts, il gruppo formato da Anthony LoGerfo alla batteria, Corey McCormick al basso, il figlioo di Willie Micah Nelson alla chitarra e Spooner Oldham all'organo. “Second Song” è prodotto da Lou Adler and the Volume Dealers (Neil Young e Niko Bolas). L’album contiene sette brani scritti da Young, tutti inediti, alcuni dei quali, come "Casting Me Away From You" e "I'll Love You Forever" scritti negli anni '60 e mai pubblicati. L’album, di impronta semi-acustica, è musicalmente affine a lavori di Young quali “Comes A Time” e “Prairie Wind”. Ogni brano del nuovo album dà l’impressione che Young stia affrontando un nuovo modo di guardare al passato, al presente e al futuro. I sentimenti di Young e di tanti suoi fedeli ascoltatori sembrano fondersi insieme, come se la sua musica fosse il luogo in cui possono continuamente trovare una fonte di meraviglia da cui attingere forza. L’album è stato registrato agli Shangri-La Studios di Malibu, con John Hanlon al mix e master

LP. “Second Song” è il secondo album in studio che Neil Young ha registrato con la band The Chrome Hearts, il gruppo formato da Anthony LoGerfo alla batteria, Corey McCormick al basso, il figlioo di Willie Micah Nelson alla chitarra e Spooner Oldham all'organo. “Second Song” è prodotto da Lou Adler and the Volume Dealers (Neil Young e Niko Bolas). L’album contiene sette brani scritti da Young, tutti inediti, alcuni dei quali, come "Casting Me Away From You" e "I'll Love You Forever" scritti negli anni '60 e mai pubblicati. L’album, di impronta semi-acustica, è musicalmente affine a lavori di Young quali “Comes A Time” e “Prairie Wind”. Ogni brano del nuovo album dà l’impressione che Young stia affrontando un nuovo modo di guardare al passato, al presente e al futuro. I sentimenti di Young e di tanti suoi fedeli ascoltatori sembrano fondersi insieme, come se la sua musica fosse il luogo in cui possono continuamente trovare una fonte di meraviglia da cui attingere forza. L’album è stato registrato agli Shangri-La Studios di Malibu, con John Hanlon al mix e master

La musica Americana è un crogiolo di genti e geografie e con lo stesso criterio Rhianno Giddens ha messo insieme la band che suona nel suo nuovo e bellissimo album di studio, riunendo musicisti provenienti dalla Louisiana, dal Congo, dall'Italia e dalla Carolina del Nord. Ispirato a un verso della poetessa Emily Dickinson, il disco combina folk, blues, gospel e soul con la freschezza di una jam session evocando gli stilemi della tradizione e mescolandoli con l'attualità dei testi. Ci sono quattro brani originali, covers di Freight Train di Elisabeth Cotten, Going Home di Pura Fé e la bellissima High on The Mountain della cantautrice appalachiana Ola Belle reed oltre ad alcune ispiratissime rivisitazionii di materiale tradizionale. Chiudendo il cerchio con le atmosfere acustiche e polverose dei dischi dei Carolina Chocolate Drops con cui aveva cominciato, la bella Rhiannon Giddens unisce poesia e impegno, suoni della tradizione e sensibilità del nostro tempo, malinconici blues e selvatici hillbillies in un disco che canta un'America molto diversa da quella di Donald Trump e che profuma invece di storia della musica.

LP. La musica Americana è un crogiolo di genti e geografie e con lo stesso criterio Rhianno Giddens ha messo insieme la band che suona nel suo nuovo e bellissimo album di studio, riunendo musicisti provenienti dalla Louisiana, dal Congo, dall'Italia e dalla Carolina del Nord. Ispirato a un verso della poetessa Emily Dickinson, il disco combina folk, blues, gospel e soul con la freschezza di una jam session evocando gli stilemi della tradizione e mescolandoli con l'attualità dei testi. Ci sono quattro brani originali, covers di Freight Train di Elisabeth Cotten, Going Home di Pura Fé e la bellissima High on The Mountain della cantautrice appalachiana Ola Belle reed oltre ad alcune ispiratissime rivisitazionii di materiale tradizionale. Chiudendo il cerchio con le atmosfere acustiche e polverose dei dischi dei Carolina Chocolate Drops con cui aveva cominciato, la bella Rhiannon Giddens unisce poesia e impegno, suoni della tradizione e sensibilità del nostro tempo, malinconici blues e selvatici hillbillies in un disco che canta un'America molto diversa da quella di Donald Trump e che profuma invece di storia della musica. Stampato su vinile ecologico.

The Shel Talmy Recordings raccoglie per la prima volta la più completa collezione di tracce registrate nel 1965 da un giovanissimo David Bowie (allora Davie Jones) con il leggendario produttore Shel Talmy. Questa straordinaria antologia racchiude perle assolute per i collezionisti: ben dieci brani totalmente inediti su CD, arricchiti dai contributi di pesi massimi della musica come Jimmy Page alla chitarra e Nicky Hopkins al pianoforte.
Tra composizioni mai ascoltate prima e versioni alternative, la tracklist include brani storici come “You’ve Got A Habit Of Leaving” e “Baby Loves That Way”, originariamente pubblicati come singoli su Parlophone e così cari a Bowie da volerli registrare nuovamente decenni dopo per il celebre album TOY.

LP. The Shel Talmy Recordings raccoglie per la prima volta la più completa collezione di tracce registrate nel 1965 da un giovanissimo David Bowie (allora Davie Jones) con il leggendario produttore Shel Talmy. Questa straordinaria antologia racchiude perle assolute per i collezionisti: ben sei brani totalmente inediti, arricchiti dai contributi di pesi massimi della musica come Jimmy Page alla chitarra e Nicky Hopkins al pianoforte. Tra composizioni mai ascoltate prima e versioni alternative, la tracklist include brani storici come “You’ve Got A Habit Of Leaving” e “Baby Loves That Way”, originariamente pubblicati come singoli su Parlophone e così cari a Bowie da volerli registrare nuovamente decenni dopo per il celebre album TOY.

Intimo e introspettivo, ineffabile, lieve: l'ultimo album del blueman americano è un viaggio acustico dentro alle emozioni. Nel tentativo di reagire a un momento particolarmente burrascoso, l'autore riduce le canzoni all'essenziale: voce, chitarra e poco altro, mettendo a nudo le armonie così come sé stesso. Il nuovo album del musicista di Compton è una raccolta magistrale di performance acustiche e soliste, registrate in uno studio casalingo e accompagnate dal Soweto Gospel Choir e dal sestetto vocale Take 6. The Breakdown è una fusione affascinante di folk, blues, roots, jazz e soul che setaccia le macerie di un crollo personale e le trasforma in un'opera di profonda crescita e bellezza.

A meno di due anni da Silver Patron Saints, esce un altro tributo dedicato a Jesse Malin, con la stessa finalità benefica, ovvero aiutarlo a sostenere le costose cure per l'ictus alla colonna vertebrale che lo ha colpito nell 2023. Si tratta di un doppio CD con ben 26 canzoni di artisti indipendenti, molti dei quali dell'area di New York e in più di un caso collaboratori dello stesso Malin. Tra i tanti artisti coinvolti ci sono James Maddock in versione soul balladeer, i punksters Gogol Bordello e l'icona degli anni settanta Bebe Buell, ma anche tanti artisti meno famosi ma altrettanto bravi come Amanda Cross con un brano in stile country rock, Trapper Schoepp con un pezzo folk rock vagamente messicaneggiante o Danny Sage che propone una I Would Do It for You elettrica e sinuosa alla REM. Musica per una buona e nobile causa.

LP. A meno di due anni da Silver Patron Saints, esce un altro tributo dedicato a Jesse Malin, con la stessa finalità benefica, ovvero aiutarlo a sostenere le costose cure per l'ictus alla colonna vertebrale che lo ha colpito nell 2023. Si tratta di un doppio CD con ben 26 canzoni di artisti indipendenti, molti dei quali dell'area di New York e in più di un caso collaboratori dello stesso Malin. Tra i tanti artisti coinvolti ci sono James Maddock in versione soul balladeer, i punksters Gogol Bordello e l'icona degli anni settanta Bebe Buell, ma anche tanti artisti meno famosi ma altrettanto bravi come Amanda Cross con un brano in stile country rock, Trapper Schoepp con un pezzo folk rock vagamente messicaneggiante o Danny Sage che propone una I Would Do It for You elettrica e sinuosa alla REM. Musica per una buona e nobile causa.

Nessuna registrazione live potrà mai restituire la mimica e il linguaggio del corpo di Jarvis Cocker, cantante dei Pulp, ma questo nuovo album dal vivo giunge a compendio di una stagione indimenticabile, in cui il gruppo è tornato sulle scene con un album di successo come More. Tratto dai concerti del 2025, il disco dal vivo mostra la band in grande forma e certifica la bontà del recente ritorno in studio che non sfigura affatto con i successi del passato.

Il bulimico musicista americano torna con il suo diciassettesimo album di studio a più o meno un anno di distanza dal precedente. Ty ha rimesso insieme la band e realizzato un disco a tutto rock con dentro grandi melodie e chitarre a profusione da ascoltare al massimo volume.

LP. I Son Volt di Jay Farrar tornano con un nuovo disco dopo cinque anni di silenzio e il gruppo riprende i fili di un discorso interrotto, quello di padrini dell’alternative country e di ambasciatori di quel rock dalla periferia anonima che hanno reso Jay Farrar e la sua voce malinconica autentici testimoni di un’America fatta di memorie, luoghi, tra senso di appartenenza e sopportazione. Nonostante questo non si tratta di un disco nostalgico e passatista, lo dimostrano splendide ballate elettriche dagli accenti country soul come Hurricane Eye, squarci di agrodolce psichedelia come Illinois Central o commoventi episodi acustici avvolti in un torpore rurale come The High Wall/Carnival Country.

Il nuovo album del cantautore celebre per aver composto il successo Don't Know Why di Norah Jones è il primo disco in cui l'artista e vincitore del Grammy veste le sue canzoni con ricchi arrangiamenti sinfonici. Le tracce sono state incise tra New York, Rio de Janeiro e Tallinn, fondendo calore acustico, venature blues e una vena nostalgica e sognante con ospiti come Norah Jones, ), Jake Sherman e Marine Quéméré. Sospeso tra calore e malinconia, il disco esalta la capacità di Harris di usare l'orchestra senza coprire la consueta semplicità, la grazia e la poesia dei suoi testi. Un disco maturo che esplora la memoria e i desideri nascosti dei sognatori.

LP. Il bulimico musicista americano torna con il suo diciassettesimo album di studio a più o meno un anno di distanza dal precedente. Ty ha rimesso insieme la band e realizzato un disco a tutto rock con dentro grandi melodie e chitarre a profusione da ascoltare al massimo volume.

Prodotto da Butch Walker, il nuovo disco dell'ex leader dei Gaslight Anthem unisce il classico sound rock americano a melodie orecchiabili e ritornelli potenti, ricordando senza nostalgia i fasti del rock stradaiolo degli anni settanta. Nel lavoro figurano ospiti di spessore come Brandon Flowers dei The Killers (in “Love at the End of the World”), Phil Collen dei Def Leppard, il chitarrista Marc Ribot e la cantautrice folk Lori McKenna. I brani celebrano la resilienza umana, il superamento delle avversità e il radicamento nella propria terra d'origine, confermando l'onestà e la sincerità di scrittura dell'artista.

3CD/DVD. Nuova ristampa 2026 rimasterizzata e potenziata di Nobody's Heroes, il leggendario secondo album in studio dei pionieri del punk nordirlandese Stiff Little Fingers. Pubblicato originariamente nel 1980, il disco ha segnato un'evoluzione cruciale rispetto alla furia dell'esordio, incorporando sfumature reggae e ska ma mantenendo una forte carica politica grazie a inni generazionali come “At the Edge” e “Tin Soldiers”.
Facendo seguito alla riedizione di Inflammable Material, l'opera viene riproposta in un monumentale boxset 3CD/DVD contenente il master originale rimasterizzato con 6 tracce bonus, ben 12 brani registrati per le BBC Session, il concerto inedito a Rotterdam del 1980 e 5 esibizioni televisive mai pubblicate prima.

2CD. Nuova ristampa 2026 di Nobody's Heroes, il leggendario secondo album in studio dei pionieri del punk nordirlandese Stiff Little Fingers. Pubblicato originariamente nel 1980, il disco ha segnato un'evoluzione cruciale rispetto alla furia dell'esordio, incorporando sfumature reggae e ska ma mantenendo una forte carica politica grazie a inni generazionali come “At the Edge” e “Tin Soldiers”. La versione doppio CD contiene il disco originale con 6 bonus tracks e un secondo CD con BBC Sessions e John Peel Sessions del 1979 e del 1980.

2LP. Nuova ristampa 2026 del secondo album della band protopunk nordirlandese. Contiene l'album originale rimasterizzato con l'aggiunta di bonus tracks.

BlueRay. Nuova rimasterizzazione 2026 di Face Value, il capolavoro del 1981 che ha trasformato Phil Collins da batterista dei Genesis a superstar globale. Questo album viscerale e rivoluzionario, celebre per l'iconico sound di batteria di “In the Air Tonight”, viene riproposto in edizione Blu-ray Audio, che offre l'album interamente mixato da Steven Wilson in Dolby Atmos, 5.1 e in un nuovo mix stereo. Un'opportunità unica per riascoltare un disco leggendario con una qualità sonora senza precedenti.

“Mule”, il quarto album in studio di Orville Peck, si presenta come il suo lavoro più intimo e ambizioso fino ad oggi. Dopo l’EP "Appaloosa" dello scorso anno, il disco si presenta come un resoconto cronologico dell’anno che ha stravolto la sua vita, ripercorrendo il crollo della dipendenza, la difficile ricerca della sobrietà e il lento, spesso incerto, processo di ricostruzione. Raccontato con sincerità incrollabile, umorismo e compassione, *Mule* vede il cowboy mascherato confrontarsi con l’amore, la perdita e l’identità attraverso brani che si muovono con fluidità tra la classica narrazione country, il bluegrass e l’Americana più ampia.

LP. Nuova edizione in occasione del quarantesimo anniversario della pubblicazione in edizione limitata in vinile color oro.

Le canzoni del nuovo album della cantautrice di Portland scaturiscono da un periodo difficile attraversato dall'autrice, ma sono il segnale incontrovertibile che l'artista ha ritrovato la propria musa. Temple Songs è il primo album interamente scritto, suonato, arrangiato e registrato da Laura Veirs e è un lavoro in cui l'artista prova a rispondere alle tante domande che le sono frullate per la mente negli ultimi tempi. Con un canto dolce e ammaliante, Laura sussurra cameristiche ballate d'ispirazione folk pervase da un'onirica vena pop, destreggiandosi tra minimali e bucolici intrecci di corde e ricercati arrangiamenti in cui appaiono l'inciso di una chitarra elettrica, gli sbuffi di un sassofono, vari elementi ritmici o multiple tracce vocali.

Il nuovo album della superstar della musica country è un ritorno sincero e profondamente personale alle radici, che rispetto alle produzioni pop più patinate del passato, si orienta verso sonorità più rustiche e un'atmosfera più vissuta. L'album esplora l'infanzia difficile dell'artista in Ontario e il rapporto con la madre, mettendo in luce una maturità vocale e una scrittura di forte impatto emotivo. Il progetto vanta ospiti d'eccezione come Josh Homme, Tanya Tucker e The War and Treaty.

Nel 1994, durante il tour di promozione del loro album d'esordio
che li consacrò al successo, Everybody Else Is Doing It, So Why
Can't We?, i The Cranberries fecero tappa nello storico London
Astoria II. Per la prima volta, la registrazione audio integrale di quel concerto
viene pubblicata in una versione rimasterizzata, con le esibizioni di
quelli che sarebbero diventati grandi classici come "Linger" e "Dreams", oltre a versioni dal vivo di brani ancora in fase di sperimentazione che sarebbero poi confluiti nel successivo album No Need To Argue.

Il nuovo album della band di Kevin Rowland, che dovrebbe essere il settimo lavoro ufficiale, è senza dubbio alcuno la cosa migliore che abbiano prodotto da quarantanni a questa parte, sia per la strepitosa forma vocale di Rowland, sia per le molteplici qualità di una scrittura fresca, personale e scintillante come non mai.

LP. Una collezione postuma di brani rari e inediti tratti dagli archivi del Piccolo Principe di Minneapolis.

La band di Aidan Moffat e Malcolm Middleton compie trent'anni e festeggia con un disco che ne conferma l'autorevolezza e l'unicità. Half-Told Tales è un disco lungo, quasi un'ora di durata, nel quale la band non si è posta dei limiti, perseguendo un'idea di allargamento, prevalentemente in senso rock, delle possibilità del loro suono, unito a un preponderante senso melodico.

LP. Il nuovo album della superstar della musica country è un ritorno sincero e profondamente personale alle radici, che rispetto alle produzioni pop più patinate del passato, si orienta verso sonorità più rustiche e un'atmosfera più vissuta. L'album esplora l'infanzia difficile dell'artista in Ontario e il rapporto con la madre, mettendo in luce una maturità vocale e una scrittura di forte impatto emotivo. Il progetto vanta ospiti d'eccezione come Josh Homme, Tanya Tucker e The War and Treaty.

2CD. “Sono Lucio” è un’antologia straordinaria che celebra il genio intramontabile di Lucio Dalla, offrendo un invito speciale all'ascolto dei suoi più grandi capolavori per rendere omaggio a uno dei più importanti cantautori della storia della musica italiana. Massima qualità audio: Il progetto è stato realizzato con il Marchio l'Archivio del Suono e i brani sono stati rimasterizzati partendo direttamente dai nastri analogici originali a 192 kHz / 24 bit, garantendo un'esperienza d'ascolto alla più alta fedeltà e qualità possibile. Un viaggio emozionante tra poesia, immagine e musica, perfetto sia per i fan storici sia per chi desidera scoprire per la prima volta l'universo unico di Lucio Dalla entrando dalla porta principale.

LP. Ristampa 2026 Bluesville del classico registrato il 22-24 marzo 1967 a New York City. Vinile 180gr audiofilo.

LP, vinile 180g. Dopo i cambiamenti stilistici e di formazione dell’album precedente Foreigner, Buddha and the Chocolate Box ha visto il ritorno sia di Paul Samwell-Smith come produttore che di Alun Davies alla chitarra. L’album dà certamente l’impressione di un ritorno allo stile dell’era di Tillerman e Teaser, tuttavia gli arrangiamenti musicali e la produzione sono notevolmente più raffinati. Il titolo dell’album è nato durante un viaggio in aereo, nel corso del quale Cat si ritrovò con una piccola statuetta di Buddha in una mano e una scatola di cioccolatini nell’altra. Pensò che, se l’aereo fosse precipitato, lo avrebbero trovato tra questi due oggetti che rappresentavano lo spirituale e il materiale.

2LP.

Una collezione postuma di brani rari e inediti tratti dagli archivi del Piccolo Principe di Minneapolis.

Marrow Deep è il nono album in studio della band heavy metal statunitense. Prodotto da Patrik Berger e Kurt Ballou, è il primo album dei Mastodon con il chitarrista Nick Johnston, dopo la partenza e la successiva morte del chitarrista fondatore Brent Hinds nel 2025, e il primo con il tastierista João Nogueira come membro ufficiale. È il loro primo album con una formazione a cinque. È stato preceduto dal singolo principale "Your Ghost Again", pubblicato a giugno, e "Snakes for Dinner", pubblicato a luglio con Josh Homme.

Uno straordinario album dal vivo – inedito – di Bob Marley, registrato nel corso di diverse esibizioni coi Wailers al prestigioso Hammersmith Odeon di Londra nel giugno del 1976; era il Rastaman Vibration Tour. Marley godeva già di una grande popolarità grazie al successo di ''No Woman, No Cry'', non fu difficile per lui riempire il teatro di un pubblico entusiasta. Tra i momenti più memorabili figurano una rara esecuzione di ''Bend Down Low'', la versione estesa di ''Crazy Baldhead'' e un bis di 30 minuti che include una straordinaria interpretazione di ''Get Up, Stand Up''. Le nuove note di copertina, firmate da Don Letts, collaboratore e amico di Marley, offrono una testimonianza diretta e coinvolgente di quell’evento.

In questo secondo album, Jobi Riccio trova un equilibrio magistrale tra gli estremi, abbandonandosi alla luce e all’oscurità, al sottile e al diretto, agli alti estatici e ai bassi malinconici. La musicista originaria del Colorado, ora residente a Nashville, percorre le strade del roots-rock e dell'Americana, con il folk nel cuore e interessanti velleità autoriali. Un disco onesto e diretto, da scoprire.

2LP. So Much for Goodbyes è il quinto album in studio del virtuoso chitarrista country/ bluegrass Billy Strings co-prodotto dall'autore insieme a T-Bone Burnett. L'album è un'opera profondamente intima e malinconica, nata elaborando il dolore per la scomparsa della madre dell'artista, Debra Apostol e esplora toni più sombri e riflessivi rispetto al passato, pur mantenendo l'energia emotiva del gruppo (composto da Billy Failing, Royal Masat, Jarrod Walker e Alex Hargreaves).

LP. Nuova ristampa 2026.

2LP. So Much for Goodbyes è il quinto album in studio del virtuoso chitarrista country/ bluegrass Billy Strings co-prodotto dall'autore insieme a T-Bone Burnett. L'album è un'opera profondamente intima e malinconica, nata elaborando il dolore per la scomparsa della madre dell'artista, Debra Apostol e esplora toni più sombri e riflessivi rispetto al passato, pur mantenendo l'energia emotiva del gruppo (composto da Billy Failing, Royal Masat, Jarrod Walker e Alex Hargreaves). Edizione limitata in vinile color limonata.

Charles Lloyd rende omaggio al suo caro amico e collaboratore di lunga data Zakir Hussain con Sangam & Friends, un documento straordinario della profonda affinità musicale tra il leggendario sassofonista/flautista ed il grande e compianto maestro di tablas, uniti qui nel trio Sangam completato dal batterista Eric Harland. L'album si basa su registrazioni in studio realizzate a Mumbai nel 2009 per un album (iniziato ma mai completato) con un ensemble ampliato dall’aggiunta del cantante carnatico Vijay Prakash, da Rakesh Chaurasia al bansuri, da Sabir Khan al sarangi, Ranjit Barot alle tastiere e Niladri Kumar al sitar.

2LP. l'iconico "Greatest Hits" dei Fleetwood Mac torna in una straordinaria Deluxe Edition. Questa antologia definitiva della line-up classica si arricchisce finalmente di brani chiave assenti nell'originale del 1988. Un capolavoro pop-rock che rinasce in una doppia veste per tutti i collezionisti. La colonna sonora perfetta per riscoprire la magia senza tempo di una band leggendaria. Edizione in vinile nero.

2LP. l'iconico "Greatest Hits" dei Fleetwood Mac torna in una straordinaria Deluxe Edition. Questa antologia definitiva della line-up classica si arricchisce finalmente di brani chiave assenti nell'originale del 1988. Un capolavoro pop-rock che rinasce in una doppia veste per tutti i collezionisti. La colonna sonora perfetta per riscoprire la magia senza tempo di una band leggendaria. Edizione limitata in vinile bianco trasparente.

2LP. Storiche registrazioni dal vivo che documentano il primo concerto dei Ramones a Los Angeles con due interi set esattamente come vennero suonati al club The Roxy il 12 agosto 1976. Edizione limitata in vinile color smog di Los Angeles.

LP, vinile 180g. Edizione speciale per il 40° Anniversario. L'iconica colonna sonora del celebre film di David Lynch su Varèse Sarabande. Include i brani cantati da Julee Cruise, Roy Orbison, Ketty Lester e Bill Doggett.

LP. Con ogni nuovo album, i War and Treaty – il duo composto da marito e moglie Michael e Tanya Trotter – trasportano la loro musica soul su un terreno emotivamente più alto. Con The Story of Michael e Tanya il duo condivide apertamente i dettagli degli alti e bassi del loro percorso musicale e personale, mettendo a nudo i loro cuori e le loro anime. Muovendosi tra country, blues e southern soul, il disco include ospiti illustri come Whoopi Goldberg, Valerie June e Wynonna.

2CD. Doppio CD che celebra l'affascinante storia delle registrazioni realizzate durante l'era di Norman Granz a capo della sua più celebrata creatura: l’etichetta Verve. Troviamo le voci Ella, Billie, Louis, Anita O'Day, Mel Tormé, Bing Crosby e Fred Astaire, mentre tra i grandi strumentisti abbiamo Count Basie, Lionel Hampton, Bird, Oscar Peterson, Milt Jackson, J.J. Johnson, Nat "King" Cole, Coleman Hawkins, Bud Powell, Stan Getz,
Lester Young, Art Tatum, Roy Eldridge, Sonny Rollins, Sonny Stitt e Buddy Rich, e ancora: una folgorante jam session con Charlie Shavers, Benny Carter, Johnny Hodges, Charlie Parker, Flip Philips, Ben Webster, Oscar Peterson, Barney Kessel, Ray Brown e J.C. Heard. Ma l’elenco include anche non-musicisti, perché fanno capolino anche la poesia beatnik di Jack Kerouac e la stand-up comedy di Mort Sah, Jonathan Winters e Shelley Berman: Granz non si limitò al jazz…

LP. L'artista canadese torna con il suo terzo album di studio, un disco che nasce da un profondo bisogno di connessione umana e che si candida come il perfetto balsamo per i nostri tempi complicati. In The Hour Of Chaos è un mosaico avvolgente di American Roots Music, dove le radici folk-country si mescolano senza sforzo con la sensualità del classico r&b e la grinta del soul.

2LP. Pubblicazione non ufficiale del live radiofonico registrato il 24 maggio del 1970 all'Hollywood Festival dello Staffordshire in Inghilterra.

LP. Nuova ristampa Verve Vault 2026 del disco del 1966 considerato il seguito spirituale di A Love Supreme. Vinile 180gr masterizzato dai nastri analogici originali.

LP. Nuova ristampa 2026 del classico di Willie Nelson prodotto da Booker T. Jones

Il sesto album della formazione storica di J Mascis, con Lou Barlow al basso e Murph ai tamburi offre confortanti garanzie di continuità nel percorso artistico della band. Non ci sono novità sensibili, ma il trio in bilico tra fiammate classic rock e bolle rumore è ormai una garanzia e non deluderà i fans di vecchia data.

2CD. Registrazioni mai pubblicate prima dal vivo al Penthouse jazz club di Seattle il 12 e 19 agosto 1967 con il pianista Rahn Burton, il bassista Steve Novosel e il batterista Jimmy Hopps. Questa musica contagiosa è stata originariamente registrata dal DJ radiofonico Jim Wilke per la radio KING-FM. Trasferito dai nastri originali e restaurato e masterizzato da Matthew Lutthans al The Mastering Lab. L'edizione deluxe limitata 2-CD include un ampio opuscolo con fotografie rare e note di copertina. da Jan Persson, Tom Copi, Rolf Ambor e altri, note di copertina appena commissionate dagli autori John Kruth e May Cobb, e interviste e testimonianze di iconici sassofonisti come James Carter e Chico Freeman, del trombonista Steve Turre, di Dorthaan Kirk e di Adam Dorn.

6CD. Kevin Ayers è stato uno degli interpreti più originali della stagione più luminosa e creativa del pop oltremanica. Il secondo cofanetto che riguarda l'artista copre la produzione del periodo che va dal 1974 al 1980 e contiene il suo ultimo capolavoro The Confessions Of Doctor Dream And Other Stories, Sweet Deceiver, Yes We Have No Mananas (So Get Your Mananas Today), Rainbow Takeaway e That's What You Get Baby con l'aggiunta di singoli, BBC sessions e 13 brani dal vivo inediti.

Da tempo ormai, dalla scena jazzistica britannica emergono musicisti che per qualità e originalità delle proproste, spesso convincono più dei loro omologhi d'oltreoceano e gli Ezra Collective sono ormai sovrani della scena. Si tratta di un quintetto specializzato nel contaminare il jazz con spezie antillesi, hip hop, nu soul e afrobeat. Il loro quarto album di studio è un disco importante che rinsalda il legame ritmico e spirituale con le mkusiche della diaspora africana.

LP. Nuova ristampa 2026 del terzo album della rocker americana: il suo disco di maggior successo pubblicato nel 1995. Edizione limitata in vinile trasparente.

LP. Nuova ristampa 2026 in occasione del quarantesimo anniversario del terzo album della band inglese pubblicato originariamente nel 1986. Half-Speed master.

LP. Il quarto album di studio del supergruppo danese che comprende Nicklas Sørensen (chitarra, dai Papir), Jakob Skøtt (batteria, tastiere, elettronica, dai Causa Sui) e Martin Rude (chitarra, basso, da Sun River e London Odense Ensemble). La band suona un rock psichedelico e strumentale d'improvvisazione, caratterizzato da atmosfere spaziali, chitarre sognanti e tinte ambient o krautrock e Dispossessed è un disco di libera improvvisazione psichedelica e strumentale, pubblicato il 22 agosto 2025, che si muove attraverso sottili e continui mutamenti sonori, registrati dal vivo e arricchiti da sovraincisioni estratte dalle stesse sessioni di improvvisazione. Edizione limitata di 500 copie in vinile nero.

LP. Il terzo album che conclude la trilogia della band psych rock danese: un disco che vira verso sfumature ambient e slowcore. Prima edizione limitata in vinile nero di 600 copie. Contiene il coupon per il download.

LP. Il secondo album di studio e parte centrale di una trilogia della band psych rock danese. Prima edizione limitata di 750 copie in vinile nero.

LP. Nuova ristampa 2026 Blue Note rimasterizzata dai nastri analogici originali. Vinile audiofilo 180gr.

LP. Un battitore libero del giro dell'American Primitive Guitar e della chitarra fingerstyle, Bishop torna con un nuovo album di studio che sembra stabilire una certa continuità con il precedente Hillbilly Ragas. Si tratta di un disco pieno di spiritualità dove "l'erotismo" viene evocato come metafora di un piacere effimero, promessa di eternità infranta. Il disco è uno spettacolare viaggio tra folk, country, blues, flamenco e psichedelia per sole corde acustiche con una musica potente e espressiva come poche.

LP. Il nuovo lavoro di studio della musicista di Houston esce a nove anni di distanza dal precedente e mette in luce una sensibile metamorfosi che ha trasformato la country rocker grintosa degli esordi in una più matura cantautrice raffinata e intimista. Sugar è la'opera più personale dell'artista basata su brani lenti e meditati nei quali il pianoforte è protagonista e il resto della strumentazione si mantiene nelle retrovie, limitandosi a cucire voce e tastiere. Si tratta di un disco sbilanciato verso le ambientazioni lente e rarefatte, ma la qualità di scrittura delle canzoni è fuori discussione. Copertina apribile.

Nuovo album dal vivo per il pianista italiano registrato durante la sua residenza di sei concerti da tutto esaurito presso la Royal ALbert Hall di Londra nell'estate del 2025.

EP. EP composto da 4 tracce, pubblicato dai Primus nel maggio 2026 come breve lavoro di transizione e banco di prova per il nuovo chitarrista John Hoffman. Si apre con "The Ol' Grizz", un brano solista di Les Claypool riadattato per il gruppo e include anche una fedele cover di "Holy Diver" di Dio cantata insieme a Puddles Pity Party e momenti dal vivo energetici come "Duchess".

“The Confuser”, il venticinquesimo album solista del cantautore britannico, è una raffinata e surreale scatola a sorpresa psych-pop. Il disco celebra cinquant'anni di carriera dell'ex leader dei Soft Boys, affrontando temi come il declino, l'invecchiamento e la morte con toni sorprendentemente raggianti, ironici e spumeggianti. Co-prodotto insieme a Brad Jones, l'album è stato registrato a Nashville e vede la partecipazione di un solido trio (Jeremy Fetzer, Todd Bolden, Eric Slick) e il ritorno dell'antico compagno dei Soft Boys, Kimberley Rew, alla chitarra. Tra brani con deliziose fragranze anni sessanta come "I Am This Thing", tracce ironiche e surreali come "My Dead Astronaut" e pezzi rock taglienti e politicizzati come "Yesterday's Rain", il lavoro è una prova di maturità lisergica e intelligente, in cui l'umorismo eccentrico di Hitchcock non perde un grammo della sua vivacità originaria.

2CD. l'iconico "Greatest Hits" dei Fleetwood Mac torna in una straordinaria Deluxe Edition. Questa antologia definitiva della line-up classica si arricchisce finalmente di brani chiave assenti nell'originale del 1988. Un capolavoro pop-rock che rinasce in una doppia veste per tutti i collezionisti. La colonna sonora perfetta per riscoprire la magia senza tempo di una band leggendaria.

Sam Shepherd (alias Floating Points) ha ricreato sul palcoscenico l’atmosfera di un nightclub per il balletto Mere Mortals, una rilettura del mito greco di Pandora. Presentata in anteprima con il San Francisco Ballet nel 2024 e replicato nel 2026, Mere Mortals reimmagina la storia del Vaso di Pandora come simbolo di curiosità e cambiamento attraverso la lente della nostra era dominata dalla tecnologia. Questa registrazione rappresenta la prima colonna sonora realizzata da Floating Points per un balletto di balletto dell’artista e segna una sorprendente svolta creativa per uno dei produttori più innovativi della musica elettronica. Esplorando interrogativi filosofici eterni attraverso il tema attualissimo dell’intelligenza artificiale, questo balletto analizza promesse e pericoli dell’umanità mentre intraprende nuovi percorsi in territori sconosciuti.

Per più di 25 anni, Kevin Burt ha elettrizzato il pubblico in tutto il Midwest dissipando il mito che il vero blues non abbia radici in Iowa. La sua versione del blues ispirata al soul è unica e lo fa costantemente paragonare a una serie di artisti come Bill Withers e Aaron Neville, con la capacità di costruire un rapporto di pubblico che è stato comparato a B.B. King. Il suo nuovo album di studio segna un ritorno intimo ed essenziale alle radici del blues acustico. Dopo tre album con una band completa, l'artista sceglie una strada minimalista e il disco mette al centro la voce calda e potente di Burt, la sua chitarra acustica e l'armonica con brani che parlano di amore, perdita, speranza e redenzione, riflettendo la lezione del grande Bill Withers, cioè raccontare le proprie vulnerabilità per arrivare al cuore della gente.

Registrato direttamente su nastro ai Penrose Recorders di Gabriel Roth, AMÉRICA! espande il classico suono Mambo per cui la band è diventata nota – fondendo soul latino, boogaloo e salsa – il tutto rimanendo fedele alle loro radici cubane. Nel loro quarto disco in studio, la band introduce una formazione all-star di nuovi cantanti tra cui Mariam Elhajli e Carolina Oliveros (del Combo Chimbita). Elhajli e Oliveros attingono entrambi all'energia grezza di Celia Cruz e La Lupe, ma spostando le atmosfere verso qualcosa di più intimo, cantando temi di perdita, sconvolgimenti e peso dell'esperienza degli immigrati.

LP. Il terzo album pubblicato il 17 aprile 2020 del trio impro-jazz-psych australiano.

LP. Ristampa del secondo album pubblicato nel 2020 della band psych-impro australiana e registrato tra dicembre 2017 e gennaio 2018.

Un nuovo disco di Julia Holter è sempre una buona notizia anche quando si tratta di un lavoro in un certo senso collaterale come Materia, che risulta in pratica un'estensione del precedente Something In The Room She Moves del 2024 e la conclusione del percorso avviato con quel disco. Partendo dal suono del predecessore, Materia indaga un altro aspetto della musica della cantautrice britannica che qui decostruisce e vaporizza le strutture classiche della canzone con effetto altamente impressionistico.

LP. Ristampa del primo album di studio inciso dal trio psych-impro australiane e pubblicato originariamente il 1 ottobre 2017.

Mojo Uk Settembre 2026
In copertina THE BEATLES. All'interno approfondimenti, notizie su: DAVID BOWIE, JOHNNY MARR, QUEEN, JOY DIVISION e molti altri. In allegato cd omaggio con brani dei BEATLES re-interpretati da SMOKEY ROBINSON, LITTLE RICHARD, OTIS REDDING, PATTI LABELLE, WILSON PICKETT, ARTHUR ALEXANDER ecc..
Rivista in lingua inglese.

Songlines di Settembre 2026 con copertina dedicata a IBEYI. All'interno articoli, interviste ed approfondimenti su THE WATERBOYS, KHUN NARIN, NDUDUZO MAKHATHINI e tanto altro.
Rivista in lingua inglese.

Record Collector Settembre 2026.
In copertina SOUDTRACKS. Articoli, approfondimenti e interviste con CHARLIE MUSSELWHITE, MARTY ROBBINS, JOHNNY MARR, ARTHUR ALEXANDER e tanti altri.
Rivista in lingua inglese.

Shindig! #178 - AGOSTO 2026.
In copertina THE CRAMPS. Articoli, recensioni ed approfondimenti su TY SEGALL, BOB STANLEY, THE ETTES, COFFEE HOUSE FOLK e tanti altri.
Rivista in lingua inglese.

Blow Up di Luglio/Agosto 2026. Copertina dedicata al PUNK, 1976-2026. Articoli, interviste, recensioni ed approfondimenti con NEPTUNE, BONZO DOG DOO-DAH BAND, TWO DOGS, GUITAR SLIM e tanti altri.

Numero monografico dedicato a PETER GABRIEL, con discografia, rarità, interviste, speciali. Edizione definitiva 124 pagine.