LP. Al contrario dei lavori precedenti, Pink Elephant propone degli Arcade Fire coincisi e diretti, non più schiavi di quel massimalismo sonoro che a lungo ne è stata la caratteristica. Ora il sound è più asciutto e definito con brani a confluire l'uno nell'altro in modo da generare un fluviale trip sonoro costellato di canzoni brillanti che rimandono agli entusiasmi di quei primi tre album che nel loro genere sono dei piccoli capolavori. Copertina apribile.

LP. La colonna sonora del documentario dedicato al personaggio più pazzo e talentuoso del panorama funky soul degli anni settanta: 21 canzoni tra cui molti successi, versioni alternate e nuovi mixaggi.

Registrato nel suo home studio, il nuovo album dell'ex Jayhawks è unplugged e intimo incentrato sulla voce, l'armonica e la chitarra dell'autore con qualche tocco di pianoforte da parte di Stephen McCarthy e qualche spolverata d'archi. Delicato e asciutto, Dark Country testimonia il felice momento d'ispirazione dell'autore.

Disco dal vivo del cantautore inglese pubblicato solo in Giappone. Il disco commemora il 50esimo anniversario della pubblicazione ed è stato registrato a Tokyo il 22 giugno 1974 per un progetto legato all'UNICEF: Yusuf esegue molti dei suoi classici a cominciare da Wild World, passando per Peace Train e Father & Son.

Appassionato di heavy metal convertitosi in età matura al country, da qualche tempo Cody Jinks sta esplorando tutte le possibili connessioni tra il rock e la musica di Nashville nella maniera in cui negli anni settanta lo facevano quegli artisti a cui oggi ci si riferisce con il termine "outlaw country". Le influenze del ruvido cowboy vanno comunque ancora più indietro fino all'incirca agli anni '50 come dimostra questo accorato tributo alla musica di Lefty Frizzell, maturato negli ultimi 4 anni e realizzato con tutta la passione possibile in maniera rigorosa e mai meno che personale. Impiegando strumenti vintage dell'epoca, cantando canzoni che hanno fatto la storia e tenendosi lontano dai bagliori di Nashville per frugare piuttosto tra le polveri delle praterie, oggi Jinks mantiene vivo e vegeto lo spirito originario della musica country.

Il frontman della band indie rock Futureheads, si dedica al tema della vita in miniera e mette in piedi una bella raccolta di storie, ricordi, impressioni e vicissitudini. Hyde realizza un'opera alternative rock dal suono indie-oriented che non nasconde in alcuni brani influenze popolari. L'autore fa tutto da solo in studio e mette a punto un disco strumentalmente ricco e pieno di pathos.

La scaletta di Equal Love è il resoconto pressocché integrale di un concerto tenuto alla Blues House di Milano nell'aprile del '97: 16 brani contraddistinti da una registrazione superba che fanno rivivere la poesia amara e polverosa cantata dall'artista texano con uno sconquasso rockista in cui le tirate elettriche hanno la meglio.

LP. Inciso tra Nashville e Fort Lauderdale, Oceanside Countryside fa parte della serie dei dischi "perduti" pubblicati dal canadese negli ultimi anni: si tratta di canzoni inedite registrate nel corso delle sessions di Comes a Time ma con mixaggio differente. Sebbene in versione inedita, sono diversi i brani conosciuti come Dance Dance Dance, sail Away, Old Homestead e infine la splendida Pocahontas. Vinile registrato dai nastri analogici originali. Versione limitata.

Registrato dal vivo a Tokyo nel gennaio 2012 in occasione del quarantesimo anniversario di Blue River, il concerto documenta la performance di un cantautore al meglio della forma e con una voce di una limpidezza stupefacente. Uno dei più bei livemai ascoltati nella storia della folk song.

3CD. Un eccellente compendio di gruppi pub rock, un genere di musica in voga in Inghilterra nella seconda metà degli anni settanta: un intreccio di rock'n'roll, r&b, blues, spunti country rock, sfumature punk e new wave che proliferava nei locali soprattutto londinesi. I nomi importanti dello stile sono tutti rappresentati da Elvis Costello, a Dr. Feelgood, da Graham Parker a Brinsley Schwarz, da Nick Lowe a Rory Gallagher, ma ci sono anche tanti artisti poco noti o del tutto sconosciuti come Splitt Rivitt, The Motors, Remus Down Boulevard o Roll-Ups solo per nominarne alcuni.

Artista sciaguratamente sottovalutato, R.B. Morrris è un rocker di Knoxville nel Tennessee poco noto ma decisamente da prendere in considerazione. Il disco è la cronaca di un concerto del 2010 e presenta 10 canzoni dal vivo crude, essenziali, appiccicate a un white boy blues ruvido e sudista suonate da una band stratosferica. Non cambierà la vita a nessuno, ma Live Shots... con la sua furia e la sua asciuttezza, riconnette con la verità del suono del rock'n'roll tagliato con l'umore livido del blues e con il fango delle zone rurali del Mississippi. Da scoprire!

2CD. Doppia antologia che fa risplendere la voce al contempo scintillante e glaciale della cantante celebre per essere l'interprete della sigla di Twin Peaks di David Lynch e l'estro di Badalamenti compositore dei 30 brani fascinosi e eleganti tra jazz e pop, tra kitsch e lounge, non senza qualche accenno alla musica classica contemporanea.

LP. Registrato tra Austin e Los Angeles e realizzato con il contributo di un luminare del garage rock di Detroit come Bobby Harlow, il nuovo album dell'affascinante rockeuse con i tacchi a spillo sintetizza le diverse anime dell'autrice, spaziando tra blues, pop, soul e roots rock ma tendendosi alla larga da qualsiasi tentazione mainstream. Paper Doll è un album di audacia e vulnerabilità con fiammeggianti canzoni che dal rock arrivano al blues portandosi appresso taglienti assolo hard, sprazzi di Southern Sound e flash psichedelici, cantate da una voce disposta all'urlo ma anche a farsi dolce e arrendevole. Probabilmente l'album più rock e riuscito della bionda chitarrista americana. Edizione limitata vinile color fumo.

Il nuovo album del chitarrista americano è un caleidoscopio in cui reinterpreta canzoni del passato e brani suonati con altri musicisti, lasciando che le varie anime della sua musica confluiscano in un disco parecchio affascinante. Secondo l acritica si tratterebbe di un tardo capolavoro nel novero della discografia ultimamente altalenante dell'artista e in effetti Santana sembra capace di fare miracoli resuscitando Miles Davis e Michael Jackson in quella che ha tutta l'aria di essere la summa dei momenti musicali più caratteristici, più genuini e meno commerciali del grande chitarrista.

2 CD. Nuova ristampa rimasterizzata 2025, per il cinquantesimo anniversario della pubblicazione originale. Il doppio CD contiene diverse bonus tracks. Copertina in digipack.

6LP. Il cofanetto che contiene gli album che trasformarono la band in un fenomeno mondiale con album epocali come Runours, l'omonimo del '75, il doppio Tusk, Mirage e Tango in the night, dischi che raggiunsero le vette delle classifiche realizzati da una nuova incarnazione "americana" della band che comprendeva Mick Fleetwood, John McVie e Christine McVie, insieme ai nuovi membri Stevie Nicks e Lindsey Buckingham. Rumours è considerato tra i più grandi album di tutti i tempi, ma anche gli altri dischi qui compresi furono degli enormi successi. Edizione limitata in vinile trasparente.

Ristampa rimasterizzata 2025. Edito in origine come bonus disc, nella versione video edita prima di Natale, ma annunciato come pubblicazione anche in CD, in seguito. Ecco quindi il CD da solo. Dieci demos, dieci versioni inedite, tra cui una bellissima Mama You've Been on My Mind di Bob Dylan, Non solo per collezionisti.Digipack limited edition.

Rimasterizzato nuova edizione 2025. Include bonus tracks. Copertina in digipack.

Il nuovo album del musicista tunisino in quartetto con Anja Lechner al violoncello, Django Bates al piano e Dave Holland al contrabbasso.

Affermatasi negli ultimi tempi come una delle più influenti trombettiste della sua generazione, l'artista inglese di origini persiane torno con un nuovo album in cui approfondisce l'intreccio tra le tradizioni arabe e il nuovo sound del jazz britannico attingendo a musiche e storie della propria infanzia, scrivendo per la prima volta dei testi e ricostruendo un viaggio affascinante alla riscoperta di se stessa. Ahmed compone un affresco di suoni entusiasmante fondendo jazz e musica classica araba con inventiva e eleganza in 10 canzoni che il mensile Uncut definisce " di magnetico jazz che trascende qualsiasi barriera di genere".

Personalità sfacettata e complessa quella di Lonnie Holley, non solo musicista, ma anche pittore, fotografo, scultore e artista specializzato nelle arti visuali con una visione artistica multipla e prismatica che si riflette anche nella musica. Il nuovo album è forse il meno esoterico e il più accessibile della sua discografia, sebbene la componente avanguardista sia ancora predominante. Prodotto da Jacknife Lee, il disco è pieno di ospiti del panorama avant jazz dell'etichetta International Anthem come Alabaster De Plume, Angel Bat David, Billy Woods, Saul Williams e molti altri.

A sette anni dal disco precedente, Spirits torna a un suono più vicino alle radici folk ma senza rinunciare a una certa attitudine punk e a certe delive morriconiane. Un gran ritorno sulle scene, l'album trasuda consapevolezza e maturità infondendo un senso di speranza nonostante affronti tematiche tutt'altro che confortanti.

Dal 2019, Belonging è il primo album del sassofonista americano con il mirabile quartetto composto da Joey Calderazzo al piano, Eric Revis al basso e Justin Faulkner alla batteria, e si tratta di una reinterpretazione integrale, e ovviamente personale, del classico di Keith Jarrett del 1974.

Il nuovo album in duo del pianista e del trombettista americani è una profonda meditazione in musica sulla condizione umana.

LP. Una raccolta di brani che il noto armonicista e cantante blues pubblicò con varie etichette tra il 1953 e il 1963 nei primi anni della sua stellare carriera. Vinile 180gr.

Nato a Londra e oggi residente a Nashville, Ben de la Cour è uno dei più originali e talentuosi cantautori della scena attuale e con questo suo primo e nuovo live raggiunge il sesto album di una carriera iniziata nel 2012. Cantastorie roots appassionato di Carl Jung, ex pugile e personaggio squinternato, Ben scrive romanze spettrali e sofferenti spesso intonate con un filo di voce sull punto di spezzarsi come quelle che riempiono questo disco dal vivo registrato lo scorso anno a Londra per voce e chitarra.

Scegliendo le canzoni che più l'hanno toccata e emozionata, la brava cantante e chitarrista americana rilegge9 classici del repertorio di Bob Dylan con straordinari estro e passione, suonando da sola tutti gli strumenti e accostando chitarre acustiche e slide, batteria e basso acustico e dando vita a un arrangiamento del canzoniere di Bob Dylan di matrice unica.

Il nuovo album del progetto della cantautrice americana Annie Gallup e del cantautore/produttore Peter Gallway con l'aiuto del batterista Joe Wainer. Ispirato dall'ultima notte sulla terra di Hank Williams, il disco è un interessante condensato di ballate folk rock con influenze country e blues.

Prodotto da Chris Funk dei Decemberists, il nuovo disco da solista del leader dei Drive By-Truckers è più intimista e meno sudista di quelli incisi con la band di Athens, un lavoro che a detta dell'autore prende il via dalle sensazioni provate quando si volge lo sguardo al passato, a un mondo diverso nel quale si accettava quanto oggi è classificato inaccettabile. Muove le atmosfere del disco un ricco parterre di ospiti che va dalle scosse elettriche dei Wednesday di MJ Lenderman, ai duetti con la brava Waxahatchee e con Lydia Loveless, passando per le chitarre e le tastiere in odor di New Orleans dei fratelli Brad e Phil Cooke e per i sassofoni di Steve Berlin dei Los Lobos. Con tutto il mestiere del caso, Hood mette insieme un disco dalle tinte crepuscolari, dagli umori malinconici e dai suoni delicati e fascinosi.

2CD. Raccolta inedita, la prima negli ultimi 33 anni, di performance trasmesse sull’emittente radio di Las Vegas KNPR della straordinaria e sfortunata chitarrista jazz scomparsa nel 1990, con brani eseguiti in trio e in quartetto e incisi dal vivo al Queens Hotel di Las Vegas nel 1984 e nel 19888. Un doppio live spettacolare!

Registrato dal vivo il 18 giugno 2020 al Victoria National Jazzscene di Oslo, è il primo album da solista del grande bassista nordico con un repertorio che contempla materiale tradizionale norvegese, romantici standards come Lonely Woman di Ornette Coleman e incursioni nell'improvvisazione free. Utilizzando loop e elettronica, il bassista crea atmosferici sfondi su cui intervenirte con lo strumento con estro e creatività.

8CD. Cofanetto che raccoglie tutti i dischi di studio del chitarrista degli Who: Who Came First, Rough Mix (con Ronnie Lane), Empty Glass, All the best cowboys have chinese eyes, White City - a Novel, The Iron Man - the Musical, Psychoderelict e Psychoderelict - music only. Il libretto include una presentazione dell'autore, estese note e memorabilia.

Il nuovo album del duo doom australiano capitanato da Takiaya Reed prosegue la ricerca sonora della formazione in bilico tra drone music, metal e jazz per un suono unico e disturbante.

Ristampa del secondo album della cantautrice americana degli anni sessanta - la ragazza che avrebbe voluto essere Joan Baez - con l'aggiunta di 4 bonus tracks. Un classico perduto dei sixties!

Sessions inedite registrato nello studio di Sam Rivers a New York il 12 luglio 1975. Tre lunghe improvvisazioni con una formazione che comprende l'autore al sassofono e al clarinetto, Malachi iThompson alla tromba, Milton Suggs al basso e Alvin Fielder alla batteria.

Il nuovo album della band di Tim Rutili amplifica e definisce le idee che avevano ispirato il precedente Villagers del 2023 cogliendo le canzoni al termine della maturazione avvenuta lungo le strade del tour che lo scorso anno li aveva portati anche in Italia. Mantengono un background tradizionale di folk e di blues ma lo avvelenano spesso con frustate elettriche e derive noise: un'altra prova all'altezza.

Il primo album della cantautrice canadese che qui celebra le sue origini irlandesi cantando un brano in gaelico.

Il nuovo album della band danese appassionata di rock blues in chiave old style

Il nuovo album del cantautore indie folk neozelandese è il primo cantato nella lingua natia maori, nutrito con country, folk e pop in egual misura. Con una voce che può ricordare Chris Isaak, Richard Hawley e il mitico Roy Orbison, il cantautore intreccia country, folk e bluegrass in un suono che sembra sbucare dagli anni sessanta e un linguaggio di chiaro stampo Americana.

Ristampa rimasterizzata del disco di debutto della band canadese originariamente pubblicato nel 1986: il disco che segna le origini del loro suono particolarissimo.

3CD. Uscita precedentemente solo su vinile, viene ristampata la discografia completa di Eric Burdon insieme al gruppo di black music War. Il cofanetto contiene gli album rimasterizzati: Eric Burdon Declares War, The Black-Man's Burdon e Love is All Around.

9LP/4CD 2025. Ristampa in versione super lusso del quinto album della formazione di Jeff Tweedy, un disco che espandeva ulteriormente gli orizzonti della band reduce dal successo di Yankee Hotel Foxtrot. Oltre all'album originale, il cofanetto contiene un totale di 80 canzoni di cui 65 inedite con versioni alternate, outtakes e demos, un intero concerto dal vivo registrato a The Wang Center di Boston nell'ottobre 2004, le sessions complete da cui sono stati tratti i brani del disco e un libro di 48 pagine con foto inedite e l'intera storia della realizzazione del disco che venne premiato con due Grammys.

L'ottavo album del duo formato da Bianca e Sierra Casady possiede un particolare lessico musicale fatto di eteree ballate folk e moderne sonorità alternative. È sia primordiale che attuale, un ricco bricolage della cultura pop che le sorelle elaborano in maniera molto personale.

LP.MC Records, 1977, USA. Scoperto da Marty Robbins che lo volle con sè ad un'esibizione alla Grand Ole Opry quando aveva solo 14 anni, il cantautore e chitarrista originario di Birmingham Alabama raggiunse i vertici delle classifiche country con la sua versione di You are the sunshine of my life di Stevie Wonder. Questo disco di cui è la titletrack rappresenta la sua unica pubblicazione insieme a una manciata di singoli e combina rock, pop, soul e country. Benchè dagli anni settanta non abbia più prodotto nulla, Marty continua a suonare e nella zona di Phoenix in Arizona è una piccola celebrità. Copia Originale sigillata.

2LP. RCA, 1986, USA. Doppia raccolta che comprende incisioni del '62 e del '64 con vari quartetti con Jim Hall alla chitarra, Bob Cranshaw al basso e Mickey Roker o Harry T. Saunders alla batteria. Copia originale sigillata. Copertina apribile.

LP. Fresh Sound Records,1986, SP. Registrato alla Carnegie Lecture Hall di Pittsburgh il 9 novembre 1963 in una formazione con Bell al pianoforte, William Harris Jr. alla batteria e Thomas Sewell al basso, il concerto coglie il trio impegnato a dar vita a un flusso sonoro spontaneo e improvvisato al momento.

LP. Capitol, 1988, USA. Il quinto album di studio della celebre country band della Florida. Copia originale americana sigillata.

LP. Pubblicato nel 1969, questo è considerato il disco migliore di Cher, al tempo compagna di Sonny ( Bono). Prodotto da Tom Dowd, Jerry Wexler ed Arif Mardin, l'album è stato registrato neglio studios Fame di Muscle Shoals ( 3614 Jackson Highway è l'indirizzo degli studios). Cher interpreta una serie di brani noti, ben sostenuta dalla crema dei musicisti di Muscle Shoals. Tra le canzoni eseguite: For What's Worth, Sittin' on The Dock of The Bay, Tonight I'll Be Staying Here With You,Cry Likdite A Baby, Do Righ Woman Do Right Man. Edizione limitata e numerata. Copertina apribile.

LP. DSB Italia, 1993, IT. Il non album del gruppo inglese e il primo dopo lo scioglimento nel 1988, quando il violinista originale Billy Currie aveva riformato la band con Tony Fenenelle alla voce, Gerry Laffy alla chitarra, Neal Wilkinson alla batteria, Richard Niles agli arrangiamenti e agli archi e Jackie Williams ai cori.

LP. RCA, 1983, USA. Ristampa della raccolta di successi del cantautore, comico e produttore discografico statunitense che conobbe un grande successo in America piazzando diversi singoli ai vertici delle classifiche pop e country. Celebre per le sue apparizioni televisive e vincitore almeno di un Grammy per la canzone Misty, ricevette un disco di platino con questo greatest hits che comprende diversi brani di successo come appunto Misty, Everything is beautiful o The Moonlight special. Copia americana non sigillata.

LP. Esp-Disk, 1973, USA. Ristampa anni settanta di un disco inciso il 10 luglio 1964 con il classico trio composto da Gary Peacock al basso e Sunny Murray alla batteria.

LP.Ralph Records, 1985, USA. Ristampa del disco di studio del 1981 della misteriosa band statunitense:è il primo capitolo della cosiddetta "Trilogia della talpa", proseguita nei seguenti The Tunes of Two Cities (1982) e The Big Bubble (1983), narrante i conflitti fra due razze immaginarie. Un disco stravagante tra avanguardia e elettronica come gran parte della produzione del gruppo. Copia sigillata americana.

LP. Episode, 1985, USA. Colonna sonora originale del film commedia del 1984 composta dai Residents. Copia originale americana sigillata.

LP. WEA, 1981, UK. Raro singolo a 12" della band australiana che comprende i brani Part Company, Just a king in the mirror e Newton Told me.

LP. CBS, 1989, HO. Raccolta che comprende materiale dalle colonne sonore di Einstein On The Beach, Satyagraha e Akhnaten.

Secondo album per la cantautrice inglese. Con la produzione di Michael Stodart, la White ci regala un disco di classic rock che richiama i momenti migliori dei Fleetwood Mac anni settanta.

LP. Epic, 1987, UK. Raccolta di successi della regina del country americano inclusi alcuni duetti con George Jones. Copia Inglese.

Il disco di Oldham con Nathan Salsburg e Tyler Trotter: due lunghe e mantriche rivisitazioni di brani dei Lungfish.

LP. Columbia, 1970, USA. Ristampa anni settanta del disco del 1965 che raccoglie inni e canzoni gospel. Copia sigillata.

LP. Moving Target, 1986, USA. Ristampa del secondo disco solista del chitarrista dei Television registrato a Stoccolma nel 1985 e uscito in quell'anno con copertina diversa. Copia americana originale sigillata.

LP. Swamplands, 1984, UK. Singolo 12" del chitarrista dei Saxon Paul Quinn e di Edwyn Collins degli scozzesi Orange Juice tratto dalla colonna sonora Punk Rock Hotel. Il disco contiene una cover del classico dei Velvet Underground Pale Blue Eyes sulla prima facciata, una versione western della stessa e Burro di Collins sulla seconda. Copia originale e sigillata, con obi giallo e copertina fustellata come una pellicola cinematografica.

LP. Harmony, 1969, USA. Raccolta di successi di Johnny Cash pubblicata dalla sussidiaria della Columbia, Harmony Records a fine anni '60, che contiene alcune storiche performance del periodo con brani come The Long Black Veil, The Streets of Laredo, Don't Think twice it's alright di Bob Dylan e I Still Miss someone. Copia americana sigillata.

3CD. Concerto integrale e inedito del 12 aprile 1978 al Cameron Indoor Stadium della Duke University a Durham in Nord Carolina, la sesta data del tour della primavera di quell'anno. A quel punto il pubblico si aspettava un bel concerto ma la band va ben oltre le aspettative suonando quella che viene considerata una delle migliori performance in assoluto con versioni da antologia di Jack Straw, Dire Wolf e Peggy-o e di una leggendaria e potentissima Truckin', di una pimpante Bertha in medley con Good Lovin' o di una magica Rhythm Devils di oltre 25 minuti. Rimasterizzato dai nastri originali da Jeffrey Norman, Duke '78 è un concerto magico come pochi altri di quel peridodo.

2LP. Superbe registrazioni di una session di studio del 1988 con un quartetto formato da Philip Catherine alla chitarra, Egil Kapstad al piano e Terje Venaas al basso.Fino a questo momento pubblicato solo in Norvegia, il disco contiene per la prima volta le intere sessions incluse tre takes alternative. Registrato soli tre mesi prima della scomparsa del grande trombettista statunitense, l'album è l'epitafio di uno splendido artista. Contiene un libro di 28 pagine con foto inedite e saggi. Edizione Limitata. Vinile 180gr ad alta qualità.

2LP.Con canzoni che parlano di vita vissuta, di esperienze personali, degli alti e bassi della vita, Zach Bryan è un cantautore che fa venire in mente la poetica di artisti come Bruce Springsteen o Steve Earle ma anche del Ryan Adams degli esordi. Nella sua musica ci sono elementi di folk, di country e di rock intrecciati a una sensibilità moderna e a una vena maliconica affascinante. The Great American Bar Scene è probabilmente il suo disco migliore con una manciata di ariose ballate Americana e qualche ospite di tutto rispetto come Bruce Springsteen o il chitarrista John Mayer.

I due ottimi dischi di studio pubblicati nel 2023 facevano presagire che la band stesse attraversando un periodo particolarmente radioso, ma nel caso ci fossero ancora dubbi questo nuovo album dal vivo registrato a Roma nella suggestiva location dell'Auditorium Parco della Musica lo scorso 3 giugno è in grado di fugarli completamente, perché si tratta di una performance spettacolare con brani dal repertorio classico e pezzi nuovi che testimoniano come i National possano essere considerati una delle migliori alternative band in circolazione. 21 canzoni potenti e emezionanti che documentano lo stato di grazia che i National stanno vivendo in questi ultimi tempi.

2LP. Una raccolta di 16 canzoni che ripercorre l'intera carriera di Rob Garza e Eric Hilton, secondo la critica "gli artisti di musica elettronica di maggior successo oggi in attività".

C'è chi li considera "astronauti sonici all'opera dove l'aria è sottile", ma gli Henrys sembrano piuttosto dei marziani per il gusto, la cura e la passione con cui realizzano dischi meravigliosi come il nuovo Secular Hymns & Border Songs. Con strumenti vintage e una classe straordinaria nel maneggiarli, Don Rooke (chitarre), John Sheard e Jonathan Goldsmith (organo), Michael White (tromba), Andrew Downing (basso), Leana Rutt (violoncello), Maggie Keogh (voce) e Clayton Rooke (batteria) suonano un'affascinante e cinematografica combinazione di folk, blues e jazz quasi esclusivamente strumentale che fa venire in mente le colonne sonore di Ry Cooder, il ragtime di Leon Redbone e i romantici valzer di Tom Waits. Ogni CD è fatto a mano, collocato in una busta di carta con un'artwork sempre diverso e unico per ogni singola copia. In America lo chiamerebbero "a work of love!"

Il nuovo album della cantautrice figlia del grande John Hiatt rappresenta una sorta di rinascita ed è un'opera cruda e schietta con molti elementi autobiografici e canzoni che parlano d'amore e di ritrovata fiducia verso la vita. Per esprimere i suoi sentimenti e raccontare le sue storie, Lily scegli la via di un rock'n'roll cantautorale schietto e elettroacustico influenzato dall'Americana e dalla scena alternativa. Buon sangue non mente e il disco si presenta coome una delle prove migliori dell'ormai matura figlia d'arte.

Diciottesimo album di studio della cantante irlandese, Repeat Rewind è un disco che ripercorre la lunga carriera e la sofferta esistenza dell'artista che in queste canzoni riesce a trasformare la sofferenza in bellezza e le lacrime in poesia. I testi per lo più autobiografici raccontano gli alti e bassi dell'esistenza cantati da una voce appena più roca che in passato ma ancora piena di espressione. Ballate folk e atmosfere jazz si mescolano in maniera molto personale e al solito meravigliosa.

LP. Island, 1989, EU. Colonna sonora del bellissimo film di Alan Parker con protagonisti Gene Hackman e Willem Defoe. Le musiche sono composte da Trevor Jones e ci sono canzoni di Mahalia Jackson e Lannie McBride.

Registrato tra il novembre 1969 e il gennaio 1970, il disco è probabilmente ill classico dell'arpista jazz americana. Nuova ristampa della Third Man di Jack White- 180g Audiophile Quality Vinyl

Nuovo album dell'ex pugile originario di Tupelo nel Mississippi, la città che ha dato i natali a Elvis, è un disco in cui fanno capolino le influenze di gente come Johnny Lyons, Bruce Springsteen, Joe Grushecky e un'infinità d'altro rockers con la chitarra in mano e il soul nel cuore. Il lavoro registrato in Alabama nella zona degli studi Muscle Shoals vede sfilare collaboratori vecchi e nuovi tra cui Joe Bonamassa e Luther Dickinson impegnati a alzare il tasso di elettricità e di classe delle canzoni che alternano sfuriate rock di chitarra e organo, sanguigni rhythm'n'blues e in chiusura perfino una ballata country.

Dopo aver vissuto il periodo di massimo splendore dal 1977 al 1983, la formazione power pop originaria dell'Oklahoma ma ricollocatasi in California, torna per la seconda volta a distanza di due decenni dalla precedente reunion e lo fa carica di passione e entusiasmo con un disco che riporta gli autori aai sogni d'origine e al sospirato eldorado della loro gioventù. Si tratta di un lavoro fresco e ispirato fatto di chitarre muscolari, riff gustosi, armonie vocali beatlesiane, ritornelli apprezzabili e cuciti su misura per gli amanti delle sonorità dei sessanta e dei settanta.

Ristampa in vinile di uno dei dischi più belli del chitarrista inglese.

La jam band dello stato di New York torna con il 14esimo album di studio ed è un disco solido, fantasioso e divertente che alterna fiammate rock, improvvisazioni in orbita psichedelica, aperture progressive e momenti di zappiana follia. Alla band si è aggiunto il multistrumentista Nate Wilson e il suo lavoro fa la differenza proiettando la band verso il futuro piuttosto che celebrare gli ultimi 35 anni di carriera.

LP. MGM Records, 1971, USA. La colonna sonora originale del capolavoro del regista Peter Bogdanovich, un film con sceneggiatura di Larry McMurtry che venne definito l'opera più impressionante di un giovane regista americano dai tempi di Quinto Potere. Le musiche di Hank Williams accompagnano le lunghe giornate dei protagonisti interpretati da Jeff Bridges, Timothy Bottoms e una meravigliosa Cybill Shepherd.

2CD. Contiene gli album Chuck Berry in Memphis, Live at the Fillmore Auditorium, From St. Louis to Frisco e Concerto in B Goode.

All'inizio considerati la risposta britannica ai Guns'n'Roses, i Quireboys hanno dimostrato nel corso di una carriera cominciata nei primi anni '90 di avere piuttosto una maggiore sintonia con le infradiciature soul dei Faces, le sarabande elettriche dei Rolling Stones e le insolenti unghiate blues della J. Geils Band. Ill nuovo album non fa che confermarli campioni di una genuina schiettezza rock tra boogie sfrenati, apocrifi stonesiani, parentesi rocciose e groovy e chitarre sanguinarie.

Nuovo disco del musicista del Mali che con il suo gruppo Mediterranean Blues crea un sound, dove, partendo dalla trasmissione del griot - il linguaggio adoperato dai cantastorie africani - attraversa la musica amadran considerata una progenitrice del blues e arriva al timbro elettrico dei consanguinei forzatamente emigrati in America. Accompagnato da una band di musicisti italiani, l'artista africano crea un ideale ponte tra la musica occidentale e il blues del deserto con strumenti e ritmi importanti in una particolare froma di world music.

Distante dagli esordi intimisti, il nuovo album della brava cantautrice americana si spinge verso sfereestroverse, pulsanti e da band, lascinado spazio ai musicisti e abbandonandosi all'eccitazione derivante da input esterni al suo songwriting. Lussereggiante di ritmi, melodie e suoni, l'album ha magari un approccio più pop alla canzone, forse una sensazione derivante da una produzione particolarmente scintillante, ma se è un disco fresco e effervescente che state cercando, allora Sharon Van Etten sarà la vostra musa.