"ricette gay facili e creative" presenta ricette divertenti, stuzzicanti e aperte a contaminazioni di ogni genere.
quando dieci anni fa giunse inaspettatamente la notizia della prematura scomparsa di donna summer a soli 63 anni, di colpo i dancefloor di tutto il pianeta interruppero i suoni elettrizzanti e le luci stroboscopische. la disco music aveva perso la sua regina. voce potente e poliedrica come poche nel panorama musicale, nell`arco di quasi 4 decenni la superstar afroamericana originaria di boston vende piu` di centocinquanta milioni di dischi, vince 5 grammy, un oscar e ottiene una valanga di premi e dischi d`oro e di platino in ogni parte del globo. sovrana del dancefloor, ma anche iconica diva della musica pop, la summer incarna l`intramontabile colonna sonora degli anni `70 con una pletora di mega-hits da lei stessa scritti insieme al duo di produttori e musicisti giorgio moroder e pete bellotte: dalla sensuale love to love you baby alla futuristica i feel love passando per gli evergreen last dance, hot stuff e bad girls, tra gli altri. ma c`e` di piu`. le radici artistiche della cantante risalgono all`epoca hippie tra rock psichedelico e musical teatrali in quel di monaco di baviera dove, alla fine degli anni `60, donna inizia la sua ascesa verso il successo che la portera` a collaborare nel tempo con nomi come barbra streisand, quincy jones, bruce springsteen e david foster. incontrastata regina della disco music, genere poliritmico e rivoluzionario da lei stessa ancor piu` nobilitato, donna summer, trascendendo etichette e stilemi musicali, diventa una caposcuola per le generazioni di artisti che si succedono dagli anni `80 fino ai giorni nostri. non una mera biografia, il volume, impreziosito da interviste esclusive degli autori alla cantante e ad altri personaggi a lei vicini, offre uno spaccato inedito del percorso esistenziale e artistico di questa grande star oltre a delineare il contesto storico e sociale in cui questa magica avventura si e` sviluppata. prefazione di pete bellotte.
geoff emerick e` stato il fonico dei beatles per album come revolver, abbey road e sgt. pepper`s lonely hearts club band, il tecnico di genio che, scelto da george martin, contribui` in maniera determinante a definire il suono della band. entrato alla emi ad appena 15 anni, emerick registro` i beatles dal 1965 fino alla disgregazione del gruppo, per continuare poi a collaborare con paul mccartney e con decine di altri artisti, da elvis costello a art garfunkel, a jeff beck. questa e` la storia della sua vita e, insieme, il racconto, giorno per giorno, di come nacquero le canzoni dei beatles, fatto da chi fu al contempo testimone e protagonista. riviviamo cosi`, da un nuovo punto di vista, le invenzioni tecniche dietro la voce di lennon o la batteria di ringo star, ma anche gli slanci e le tensioni che caratterizzarono il secondo periodo della band. un tassello fondamentale per la conoscenza dei beatles, un libro imperdibile per chi li ama.
poeta marginale, irregolare, inclassificabile e per tanto tempo misconosciuto, piero ciampi ha saputo, come pochi, "trasformare il suo fallimento umano e professionale in un capolavoro di poesia" (marco lenzi), e si rivela qui come uno dei massimi esiti della nostra canzone d`autore. questo libro ricostruisce con minuzia la discografia e la biografia, per certi versi misteriose, di piero ciampi. "lavoro fondamentale sulla poetica del geniale artista livornese, in cui testi e musica vengono sviscerati e collocati con rara competenza" (franco settimo). ricco di notizie inedite, di curiosita`, di immagini, di copertine ed etichette rarissime. in appendice offre anche la discografi`a relativa alle numerose canzoni incise dai colleghi cantautori e, a vario titolo, a lui espressamente dedicate.
il libro raccoglie cinque saggi critici dei primi anni `80 sui grandi innovatori della canzone italiana, nei quali gianfranco manfredi mostra con grande ampiezza di riferimenti, ma non senza provocatoria ironia, quanto la musica cosiddetta leggera abbia pesato sulla storia del costume di questo paese. si tratta di saggi scritti nel momento in cui manfredi - cantautore lui stesso - rappresentava un forte punto di contatto fra la canzone piu` esplicitamente politica e certa canzone pop (ricky gianco, pfm...). questi scritti, usciti all`epoca per la lato side, indagano un rimosso collettivo: i rapporti col linguaggio in cui nacque e soprattutto si espresse il grande rinnovamento (non solo della canzone) degli anni `70.