Antologia di brani editi originariamente su Dot/ABC.
Prodotto da Keith Stegall,il disco vede la partecipazione in qualita' di ospite di Jimmy Buffett.
Primo album in studio della E Street Band dopo Born In The U.S.A.
Muddy Waters & Johnny Winter, un binomio vincente. Un classico album del 1978 con versioni di Hoochie Coochie Man, Good Morning Little Schoolgirl e I'm Ready. Versione rimasterizzata 2004, con tre canzoni in più: No Escape From The Blues, That's Alright, Lonely Man Blues

Edito originariamente nel 1970, prodotto da Doug Sahm, è il disco d'esordio di una band Chicana sottovalutata all'epoca.Ora il disco è stato riedito con ben 27 canzoni, tutto quanto registrato dal gruppo. La band mischiava Creedence e musica tex mex ( e c'è anche Flaco Jimenez a confermare questa tendenza ). Eccellente riedizione, con libretto corposo, foto rare ed una serie notevole di brani inediti: da El Paso a La Paloma, If You Ever say You Love Me, Down Around Salinas ed altre ballate tra Texas e Messico.
Tom Russell torn a fare grande musica, dopo la pausa di HotWalker. Un album che non segue una linea tematica, ma che presenta invece delle canzoni. Ballate mexican style, canzoni rock, un duetto con Gretchen Wilson. Russell è tornato tra noi.
Antologia con registrazioni effettuate dai membri degli Zombies, ma come solisti. Rod Argent & Chris White oppure Colin Blunstone, anche sotto lo pseudonimo di Neil MacArthur. Ci sono anche degli inediti ancora targati Zombies. 20 canzoni.
Il nuovo album di Frank Black, registrato sotto lo pseudonimo di Black Francis.
Il nuovo album coi Drivers, hard blues elettrico. Thackery è la migliore incarnazione del blues elettrico del nuovo millennio, con influenze southern ed un beat deciso e vibrante.
Il nuovo album del poeta country - folk. 2009
Il nuovo lavoro, 2009.
Rare registrazioni di heron, ex Incredible String Band. Edite alla fine degli anni ottanta.
The Combo Recordings. Registrazioni di errebi californiaoi anni cinquanta, da parte di un combo tutto ritmo e sudore
Con Nikolai Hess ed amici. Etta Cameron, nera, americana, ha dovuito venire in Europa per dare sfogo alla sua vocalità potente. Bel disco: tra blues, gospel e jazz che a detta di molti, uno dei capolavori di “Female Vocal Jazz Album” degli ultimianni. La calda voce della Cameron, la perfetta scelta dei brani, un accompagnamento strumentale estremamente raffinato ed una dinamica nella registrazione da accontentare anche il più esigente degli audiofili, sono gli ingredienti che hanno reso “Etta” un classico dei giorni nostri.
Con Alan Skidmore, Peter King e Guy Barker

Le canzoni scritte da P.F. Sloan e Steve Barri, una delle coppie di sonwriters più importante degli anni sessanta. Canzoni interpretate da The Turtles, The Mamas and Papas, The 5th Dimension, THe Grass Roots, The Searchers, Jan & Dean, Bruce & Terry, Herman's Hermits, Betty Everett, The Association, Murray The K, Barry Mc Guire ( la mitica Eve of Destruction) etc. 25 canzoni.
olin stephens e` tra i piu` grandi yacht designer del xx secolo, una leggenda che inizia nel 1931 quando, insieme al fratello rod e al padre roderick, trionfa alla transatlantic race a bordo di dorade, uno yacht rivoluzionario di 52 piedi da lui stesso disegnato. la sua autobiografia inizia con le veleggiate in famiglia della sua giovinezza, con i primi successi nella classe dei 6 metri stazza internazionale, attraverso la sua esperienza nell`era dei grandi j-class degli anni trenta, sino alla sua serie di barche di coppa america dal 1958 al 1983. un lungo e prolifico periodo in cui ha messo la firma sui piu` bei progetti per barche da crociera e da regata del mondo.
Solo album per la voce solista di Dr. Hook and the Medicine Show. 2010.
se il linguaggio del corpo si articola nel movimento e quello della mente nel pensiero, e` pur vero che il corpo puo` parlare alla mente e che la mente puo` mutare il corpo. questo e` appunto un libro che si propone di parlare al corpo del lettore, stimolando in lui quella stessa attenzione corporea che nel lavoro clinico del terapeuta puo` aiutare la comprensione dei processi emotivi del paziente. il testo offre una nuova prospettiva alla connessione tra articolazione verbale e non verbale nel setting terapeutico. accanto a un ricco panorama teorico del percorso attraverso cui la psicoanalisi ha dato sempre maggiore rilievo alla dimensione corporea del se` (partendo da freud e passando per melanie klein, bion, winnicott e i recenti apporti delle neuroscienze), l`autrice fornisce un possibile modello di interazione con le discipline del movimento: in particolare la laban movement analysis, che codificando il repertorio delle unita` motorie fornisce un lessico delle forme e delle emozioni. la bloom - danzatrice, coreografa, docente e terapeuta riflette sull`apporto che le discipline del movimento possono dare all`analisi dei fenomeni di transfert e controtransfert e, viceversa, sul contributo che la teoria psicoanalitica puo` offrire a consolidare le fondamenta teoriche della danza movimento terapia.
a come albero, a por arbol, a pour arbre, a fuer apfel, a as apple: paese che vai, spelling che usi. ma per i due autori, in tutto il mondo, non c`e` dubbio alcuno: b come beatles. e come dare loro torto? miliardi di sterline guadagnate, milioni di dischi venduti, migliaia di libri dedicati, centinaia di canzoni composte, decine di grammy ed oscar vinti, quattro ragazzi che cinquant`anni fa hanno sconvolto il mondo con il loro grido di guerra: yeah! yeah! yeah!. e continuano oggi ad interessarlo, seppure con toni vintage. chi non ha mai canticchiato all you ned is love o yellow submarine chi non ha ballato sulle note di yesterday almeno una volta? chi non sa cos`e` la beatlemania? chi non sa che liverpool e` la citta` dove sono nati? e quale e` il nome del guru che li ha trascinati in india a meditare sul mondo materiale? e chi era il quinto beatle? e paul, e` vivo? e come ha fatto john a paragonarsi a gesu` cristo? e chi era meglio, i beatles o i rolling stones? un fiume di domande, a molte delle quali si trova puntuale risposta nelle pagine di questo libro.
Un nuovo album dal vivo per la band sudista. Anche se non è riportata la data di incisione, il concerto è recente e prende in esame il repertorio classico della southern band ( Flirtin' With Disaster, Beatin' The Odds, Whiskey Man, Gator Country etc ). E come chicca c'è un versione lunga e potente di Layla, il classico di Clapton con Derek and the Dominos. Per fans del southern rock.

Poco conosciuta, per ora, fuori dalla natia Australia, Clairy Browne è una cantante dalla voce forte. Una soul singer che ci rammenta Tina Turner, Jennifer Hudson, Sharon Jones o Bettye Lavette. Voce forte e band altrettanto tosta. Sono al secondo disco e la Heineken li ha promossi a livello globale, mettendoli in uno spot. Ma il talento della Browne merita attenzione.
Ha già diversi dischi al suo attivo, un buona voce ed una penna calda. La sua musica sta tra folk e rock e Jude si è conquistata il rispetto dei colleghi. Ma la sua personalità e le sue canzoni vanno anche oltre, è veramente brava: basta leggere cosa dice di lei la stampa Usa. Dopo A Quiet Girl, un altro bel disco.

Band relativamente nuova, solo quattro dischi al proprio attivo, che arriva dal south degli Usa. Un cocktail rock e tradizione, country e southern rock, con Waylon Jennings e Allman Brothers nel dna. Una voce forte, belle chitarre, ed una manciata di canzoni solide. Distribuzione scarsa.
Già leader dei Varnaline Parker, oltre a fare il solista, ha collaborato coi Gob iron di Jay Farrar, sempre con Farrar nei New Multitudes, l'album tributo a Woody Guthrie, quindi con Anders & Kendall, solo per citarne alcuni. Cantautore, in possesso di una buona penna, sta ora esplorando la scena roots, con una bella predisposizione per ballate folk rock, di matrice elettrica
Tra Buddy Guy e Kenny Wayne Shepherd, i Wicked Grin sono tra le nuove speranze del blues made in Canada, Electric blues with a boogie rock touch ed una chitarra solista niente male.
Un disco che inizia con Rumble di Link Wray e finisce con For What It's Worth di Stephen Stills, non può passare inosservato. Se poi aggiungiamo il fatto che buona parte degli altri brani sono cover di Johnny Winter e Muddy Waters, diventa ancora più interessante. Fan di Winter, Willie ha messo in formazione il rude Bobby T. Torello, ex drummer dell'albino texano. Hard rockin' blues, con l'armonica di Jason Ricci come complemento.
Devon, figlio di Gregg Allman, sta facendo una carriera in proprio e molto rapidamente. Come membro fisso della Royal Southern Brotherhood si è già conquistato una bella fetta di popolarità. Questo suo nuovo disco da solista, prodotto dallo specialista Tom Hambridge ( Buddy Guy, James Cotton etc ), gli aprirà altre porte, anche in ambito blues. La voce è solida, la musica anche. Devon sta salendo rapidamente le scale della notorietà.
Sulla scia del trionfale tour 2013, Andy Gill ha costruito i nuovi Gang of Four: John Gaoler Sterry, voce, Thomas McNiece, basso, Jonny Finnegan, batteria. Aggiunti in studio per questo disco: Alison Mosshart (The Kills, Dead
Weather), Robbie Furze (Big Pink), Gail Ann Dorsey ed il chitarrista giapponese Tomayasu Hotei. Un disco sempre molto intellettuale, ma reso più caldo dall'uso di varie voci, che danno al tutto un impatto molto più diretto.
2 CD.Un doppio CD di grande interesse storico. 48 canzoni, 24 inedite. Una lunga ricerca negli archivi della Brunswick ha fasto uscire alla luce una serie di masters inediti, ma anche versioni alternate ed una serie di 45 giri, mai pubblicati su CD.
24 canzoni, le più famose canzoni d'amore e le ballate più affascinanti di Tom Jones.
Primo LP come solista per il bassista della E Street band. Un talento formidabile che, finalmente, fa un disco suo. Canta anche Tallent, e scrive una serie di canzoni legate al passato, agli anni cinquanta e sessanta. Nella band ci sono musicisti come Fats Kaplin, Eddie Angel ( chitarrista ne Los Straitjackets ), Dave Roe, Kevin McKendree ( pianista eccellente ). Tra gli ospiti: Nils Lofgren, Doug Kershaw, Duane Eddy ( una leggenda), Bill Lloyd, Kristi Rose, Jack Irwin ed altri. Edizione Us a, vinile 180

Rara collaborazione, 2003
partiamo dal nostro denominatore comune: il giardinaggio. ci riporta alla natura, al biologico (quello vero), al ritmo delle stagioni; ci induce alla riflessione quando pasticciamo nella terra cercando di far germogliare i nostri sogni, ma ci spinge anche fuori dal recinto casalingo. ci fa venire voglia di visitare mostre e giardini, di conoscere persone che provano per il verde quello stesso trasporto che sentiamo noi.
Lentamente, Mike Zito sta diventando uno dei bluesman migliori e più seguiti nella scena attuale. E con merito, non per via del fatto che è sostenuto da questa o quella casa discografica. Dopo avere fatto parte dei Royal Southern Brotherhood, da un paio di anni a questa parte il chitarrista di St. Louis, Missouri, si è messo da solo. E, con la produzione esperta di Tom Hambridge (Buddy Guy, James Cotton, Joe Louis Walker, George Thorogood) ha fatto un signor disco. Inziando dalla poderosa Highway Man, dove sentiamo la chitarra di Walter Trout, a Redbird, Bad News Is Coming, Road Dog, ci rendiamo conto che il suo è il blues elettrico più tosto che c'è in giro in questo momento.
Puntuale come un orologio svizzero, Robin Trower pubblica un disco all'anno, più o meno, malgrado non sia un giovincello. Non ha perso il tocco, suona ancora alla grande e mantiene la voglia di scrivere e cantare le sua canzoni. Come conferma questo album, teso e diretto, che propone una serie di composizioni tra blues e rock. Tra i musicisti old school, Trower è uno dei più continui e prolifici e non scende mai sotto il livello di guardia.

2 CD. Danny & The Champions of the World sono la creatura di Danny George Wilson. Inglesi, si sono formati a Londra, hanno un suono profondamente Americano, con ballate di stile classico in cui rock, soul, country e radici si mischiano in modo perfetto. Brilliant Light è il settimo album della band e arriva giusto due anni dopo What Kind of Love, il loro disco più noto. Brillint Light è doppio e contiene ben 18 canzoni, tra cui Waiting For The Right Time, You'll Remember Me, Bring Me To My Knees. Forse la band più seguita in questo momento in Inghilterra, per quanto riguarda il suono Americana. Contiene un terzo CD in omaggio: Photogene.
Debutto per un singer songwriter di area country che, fino a poco tempo fa, scriveva solo per altri. Con la produzione di Paul DiGiovanni, Davis mette a punto il suo esordio, dove brillano canzoni come Leaving New Orleans, Take it For Me, Slow Dance in a Parking Lot. Vediamo se il tempo sarà dalla sua parte.
Sandy Bull è un precursore ulla chitarra acustica ( ma lui ha suonato anche altri strumenti a corda, come l'oud, il banjo ed il sarod). Già diverse volte la discografia Usa si è occupata del suo materiale, ma questa volta la Omnivore va ancora più a fondo, ristampando un disco, Steel Tears, edito a metà anni novanta, ultimo disco pubblicato nella sua scarna discografia. Oltre al disco la Omnivore aggiunge dei brani registrati adesso, con musicsti contemporanei che omaggiano il maestro. Musicisti come Jeff Hanna ( Nitty Gritty Dirt Band ), Matraca Berg, Mickey Raphael, Kevin Welch ed altri. Bull, contemporaneo di John Fahey, rimane, ancora oggi, il meno noto tra i maestri della chitarra acustica.
Ristampa 2025 in digipack dell'album pubblicato nel 2004 dai fratelli Timmins, uno dei migliori della band, finalmente di nuovo disponibile.
Il nuovo disco, il terzo per Ron Gallo, dopo Heavy Meta e l'EP Really Nice Guys. 2018
Atteso nuovo lavoro da parte di uno dei cantautori britannici più continui e più popolari. Gray, che ha raggiunto la notorietà già da diverso tempo, continua a produrre musica di qualità. Gold in A Brass Age propone delle canzoni adulte, con una prospettiva personale, ma legate anche all'attualità. La vena compositiva è sempre molto calda e la produzione costruita ad arte attorno alla sua voce. Un disco adulto, che forse cambia leggermente rispetto al passato ma che, ad un ascolto approfondito, propone sempre musica di grande qualità.
Il nuovo album, 2019
Terzo album per la band guidata da Cahalen Morrison, Ethan Lawton and Jim Miller. Rock delle radici, mischiato a sonorità più moderne.
il presente volume si pone come utile strumento di studio per quanti si apprestano alla preparazione al concorso a cattedra per le classi il cui programma d`esame comprende il latino, e contiene sia le principali conoscenze teoriche necessarie per superare tutte le fasi della selezione concorsuale, che preziosi spunti operativi per l`ordinaria attivita` d`aula. il volume e` organizzato in piu` parti. nella prima parte vengono delineati gli aspetti ordinamentali, metodologici e didattici correlati all`insegnamento della disciplina. inoltre,si illustrano i principali strumenti della critica del testo, le nozioni fondamentali di metrica e viene fornito un ampio glossario di termini di retorica, stilistica, linguistica e narratologia. la seconda parte e` dedicata alla storia della letteratura latina dalle origini all`eta` cristiana. nella terza parte vengono presi in esame alcuni aspetti peculiari della civilta` latina. infine la quarta parte contiene esempi di unita` di apprendimento utilizzabili come modello per la progettazione di attivita` d`aula. il testo e` completato da un software di simulazione per la verifica delle conoscenze acquisite e da ulteriori approfondimenti online.
Molto considerato come produttore, ma anche session man, Colin LInden è una delle figure centrali della musica canadese. Grande amico di Bruce Cockburm, Linden ha anche una sua carriera come solista e di dischi a suo nome ne ha pubblicati già quattordici. Blow, al contrario di diverse sue opere del passato, è un disco di blues, puro e duro. Colin ha sempre amato il blues, ma è la prima volta che fa un disco dedicato alla musica del diavolo. D'atronde, in gioventù, aveva passato molto tempo a misurare questa sua passione andando a vedere concerti di gente come Howlin Wolf, Muddy Waters, Brownie McGhee & Sonny Terry, Son House ed altri.
Il classico di Annie Lennox. Versione rimasterizzzata.
Disco edito con scopi benefici, il cui ricavato va tutto al Jazz Foundation of America's COVID-19 Musicians' Emergency Fund,
Hanno partecipato le più importanti case discografiche di Jazz ( Verve, Concord, Blue Note, Nonesuch, Mack Avenue etc ). Il disco contiene solo materiale inedito, con brani di Herbie Hancock, Charles Lloyd, Christian McBride, Kenny Garrett, Hiromi, Joshua Redman etc
Rocker a tutto tondo, Kurt Vile fa il grade passo, prima firmando per la Verve Forecast, quindi facendo un disco rock, a tutti gli effetti, che delinea le sue radici e mette in mostra tutta la sua bravura, sia come autore che come esecutore. Come ciliegina sulla torta c'è una cover di Bruce Springsteen ( un brano decisamente raro come Wages Of Sin, inciso nel 1982 ma pubblicato nel 1998 nel cofanetto Tracks), che si accoda ad una serie di canzoni scritte da Kurt, anche brani di altri, canzoni che sono destinate a diventare note, se non famose, come Cool Water, I Going on a Plane Today, Jesus on a Wire, Mount Airy Hill, Like Exploding Stones. Il disco è prodotto da Kurt con Rob Schnapf e vede scofrrere ospiti come Cate Le Bon, Chastity Belt, Stella Mozgawa, Sarah Jones e James Stewart della Sun Ra Arkestra.
EMI 1989. Raccolta di musica per voce di epoca medievale. Molto raro. Contiene canti in latino, antico francese e medio alto tedesco.
CBS 1986. MINT.
8 CD. Attesa ristampa del primo volume degli Archivi del cantautore canadese, da tempo introvabile. Il materiale riguarda la parte iniziale della carriera, 1963- 1972 con le registrazioni di Young solista, ma anche le prime cose, poi i Buffalo Springfield, quindi Crosby, Stills, Nash & Young. Dalle origini sino ad Harvest. 116 canzoni, una messe infinita di inediti, una qualità audio superba. Bentornato.
Uno dei dischi più belli di Chico Hamilton, con Larry Coryell.. Vinile 180 grammi, masterizzato da Kevin Gray usando nastri analogici. Verve Records, stampa Usa, vinile 180 grammi, stampato presso RTI.
CD. Nimbus Records, 1990, UK. Complete Piano Music Volume 1 - Original Works contiene composizioni di Grainger eseguite dal pianista Martin Jones.
CD. Marco Polo, 1995, DE. Registrato alla Philharmonic Hall di San Pietroburgo tra febbraio e aprile 1994, contiene Ouverture to the Opera Shakh-Senem; Ouverture to the musical drama Gyul'sara; The Bronze Horsman (suite) e Heroic March (for the Buryiat- Mongolian ASSR), Op. 71 suonate dalla St. Petersburg State Symphony Orchestra diretta da André Anichanov.
3 CD. Sony Music, 1991, Austria. Opera in quattro atti e epilogo interpretata da Sofia National Chorus diretto da Lyubomir Karoleev e Hristo Kazandjiev e dalla Sofia Festival Orchestra diretta da Emil Tchakarow.
Buone condizioni
1995
m6
2CD. Materiale dal vivo del periodo 1989-1996 direttamente dagli archivi di Randy California.

Live at The Pitt Inn è un album dal vivo di Lee Oskar, pubblicato nel 1993. Si tratta di una performance che cattura l'intensità e la magia di un concerto dal vivo, e offre una panoramica del talento straordinario dell'armonicista. Il disco è registrato in un club leggendario di Tokyo, il Pitt Inn, che è stato un punto di riferimento per la musica jazz e fusion.

Sally Anne Morgan è un'artista e naturalista nel senso più puro del termine. Cresciuta tra le tradizioni popolari degli Appalachi, l'arte folk di Morgan incarna la ricchezza della vita delle comunità e del mondo naturale di cui si circonda. Second Circle The Horizon è una meditazione sul ritorno, sulla scoperta del nuovo nel familiare e sul riconoscimento del familiare nel nuovo.

Decca 1997. 2CD.
Il cantautore italiano dedica un disco di covers del grande chitarrista americano Ry Cooder reinterpretando in maniera personale brani come Jesus on the Mainline, Across the Borderline, Little Sister o Crazy 'bout an automobile.
