Il figlio di James Taylor si sta affermando come cantautore. Questo secondo lavoro è più riuscito dell'esordio, sia a livello di canzoni che come prodotto finito. Limited edition digipak.
un uomo e una donna camminano lungo la stessa strada; vanno a prendere, nello stesso asilo, i loro bambini. lei, pauline, giovanissima, e` felicemente sposata. lui, gilles, cinquantenne, e` in attesa di divorzio. in uno sguardo, inaspettatamente, irrompe il desiderio, mascherato da semplice vanita` di piacere, da pura curiosita` di conoscersi. attraverso conversazioni di sguardi e parole, i due si osservano, osservano i malintesi dell`amore, si fanno complici, tessono i segreti di un`amicizia clandestina, tramano le bugie che preparano all`adulterio. fino a quando il pudore cede il passo alla passione, e la passione alla paura.
Albert Lee & Hogan's Heroes. In bilico tra rock e country, con un pizzico di english Beat. Il genio chitarristico di Albert Lee con Pete Wingfield, Pete Bron ed i due Hogan.
Il fratello di Nels Cline, con Peggy Lee, Jeff Gauthier, Myra Melford e Scott Walton. 2009
Eccellente performance, registrata nel 1971, mai pubblicata su CD.
La sperimetazione di Six viene portata avanti con un progetto molto interessante dove 8 canzoni vengono mixate al punto da sembrare una unica, lunga, improvvisazione. Intrigante e brillante al tempo stesso, il nuovo lavoro dei Black Heart Procession sembra quasi un progetto influenzato da una dose di allucinogeni.
Unico disco per la band califoirniana. 1992. Il suono sta tra i Clash e gli Stones.
Buddy Blue era il leader dei Beat Framers. Questo raro album del 1994 ci presenta la band di Buddy Blue con un suono rock and roots, molto vicino al modello Blasters. CD da molto tempo fuori catalogo.
il corpo nudo resta uno dei pochi dati invariabili dell`esistenza, primo e inscindibile tramite fra noi e il mondo. per questo motivo e` stato la fonte di ossessione, ma anche di ispirazione e di indagine di molti fotografi. il risultato documentato da questo volume e` un`oscillazione continua fra la dimensione ideale, prettamente estetica e la rappresentazione del corpo "vero", concreto. questo affascinante viaggio nel mondo del nudo viene interpretato dalla sensibilita` dei fotografi presenti in questo volume: miguel venturian arana, thomas karsten, jeff dunas, yuri dojc, karin sze`kessy.
la scrittura di brecht si accende all`eco della tradizione, integrandola, disarticolandola, rovesciandola, opponendo al mito la storia, alla posa statuaria il gesto del quotidiano in cui balenano i rapporti sociali. in questa raccolta di racconti (che include gli anni dal 1913 al 1940) tale pratica di sabotaggio letterario trova forse la sua prima radice visibile, in cio` vi e` un sicuro motivo di interesse: la possibilita` di osservare allo stato nascente certi temi che diverranno tipici del drammaturgo tedesco. appresi i rudimenti dell`arte del raccontare, brecht non ha mancato di arricchire il suo contenuto istruttivo; ecco che l`astuzia sorniona del narratore riesce a trasformare il luogo della chiacchiera piccolo-borghese in osservatorio affacciato sul mondo.
tanti piatti deliziosi, bocconcini sfiziosi e dolci straordinari. le ricette sono di facile esecuzione grazie alle immagini che ne illustrano passo dopo passo la preparazione.
quello della musica da film e` sempre stato un tema impegnativo non solo per gli studiosi, ma anche per cineasti e compositori, per il semplice fatto di richiedere una doppia competenza, musicale e cinematografica. in questo volume si mette a fuoco la complessa relazione tra regista e musicista nel cinema italiano attraverso un`analisi approfondita dell`opera di carlo rustichelli, compositore di musica da film tra i piu` prolifici e sensibili. ripercorrendo la sua estesa filmografia si attraversano cinquant`anni di cinema, dal dopoguerra agli anni novanta, analizzando colonne sonore di film d`autore. dal colloquio con rustichelli si delinea un suo preciso ruolo nel panorama delle relazioni tra registi e musicisti.
ron wood e` un membro dei rolling stones da piu` di trent`anni, e un autentico rocker da quando ha memoria. nato con la musica nel sangue, da una famiglia di origini gitane, e cresciuto in uno squallido quartiere popolare coltivando il sogno di diventare un artista e costruendosi i primi strumenti con gli oggetti recuperati in casa, ronnie e` arrivato a calcare i palcoscenici di tutto il mondo e a entrare nel mito con gli stones. in mezzo, la creazione della sua prima band, i thunderbirds, poi le esperienze con i birds, i creation, il jeff beck group, e i faces, gli album solisti e le collaborazioni con i nomi piu` importanti della storia della musica degli ultimi cinquant`anni, tra cui prince, bob dylan, david bowie, eric clapton, bo diddley, ringo starr e aretha franklin. insieme alle luci, pero`, ronnie ha abbracciato pienamente anche le ombre del mondo del rock: per lui e` del tutto naturale raccontare di una rissa con keith richards a base di bottiglie rotte e coltelli a serramanico, o commentare "mick ha un sesto senso nel capire le persone, e` sempre stato molto piu` difficile di keith e me, quando doveva scegliere con chi drogarsi". la sua esistenza e` stata costellata di eccessi, vette vertiginose e drammatici abissi, la passione per le donne e la dedizione alla famiglia, l`uso di sostanze stupefacenti e alcol e l`impegno catartico dell`arte. in questo libro il chitarrista si racconta senza inibizioni e false verita`, mettendo a nudo un`anima inquieta e ribelle.
uomini e donne non solo si nasce ma si diventa, ci hanno insegnato le scienze sociali e il pensiero femminista, mettendo in luce come una differenza biologica possa essere trasformata in una disuguaglianza sociale. al modo in cui i generi maschile e femminile vengono socialmente costruiti come diseguali e` dedicato il libro di miriam johnson, che analizza i ruoli di moglie e di madre e quelli di marito e di padre all`interno della famiglia nucleare per individuare le radici del predominio maschile e i meccanismi della sua riproduzione. nell`argomentare le sue tesi l`autrice si confronta con una ricca letteratura psicologica, psicoanalitica e sociologica e ripercorre il dibattito femminista rispetto al quale peraltro assume spesso posizioni controcorrente.
Edito dalla benemerita Cleopatra ( l'etichetta che ci ha dato gli inediti dei Quicksilver ed altre rarità ), questo concerto è stato registrato nelle stesso anno del mitico Rockin' The Fillmore ( Performance). Ma invece di Peter Frampton, in formazione troviamo Clem Clempson, ed invece del Fillmore, il concerto si svolge all' Academy of Music. Tra le canzoni, oltre ad I Don't Need No Doctor, troviamo C'Mon Everybody, Four Day Creep, Hallelujah, Rollin' Stone, I Wonder ed altre. A smokin' performance.
Christian Mc Bride è il bassista che conta più registrazioni in carriera di chiunque altro, considerando il periodo in cui le ha fatte. Più di 300, in arco di tempo molto breve. Leader di una sua band, in questo caso gli Inside Straight, Mc Bride è anche un band leader di indubbia qualità. Come conferma questo nuovo album, dalla musicalità estroversa, con la sua innata abilità nel comunicare le sue proposte musicali.
guidato da salvatore settis, un gruppo internazionale di studiosi unisce all`autorevolezza scientifica la tensione di una ricerca innovativa, vicina alla sensibilita` della cultura d`oggi. emerge cosi` un disegno interpretativo che supera le tradizionali rappresentazioni della classicita`, concentrandosi su aspetti solitamente trascurati: la vita quotidiana, la mentalita`, le tecniche, la medicina, lo sport, la schiavitu`, il rapporto tra citta` e campagna, ecc. questo primo volume e` dedicato alle molteplici influenze che la grecita` continua a esercitare sul mondo contemporaneo. attraverso 25 saggi dedicati alla politica, al mito, alla religione, all`eros, all`agonismo, all`arte, alla scienza, ecc., l`opera sviluppa i temi su cui la cultura ancora si interroga.
On Fillmore è la band di Glen Kotche dei Wilco. In questo nuovo lavoro, tra rock, jazz e musica anche sprimentale, Kotche,assieme a Darin Gray ( Tweedy), va in Brasile a registrare, coinvolgendo musicisti locali.Il risultato è un disco diverso, quasi jazz, ma con spunti rock, che mantiene il suono in un ambito decisamente originale ed innovativo.
Antologia del periodo migliore della band di John Cipollina, 18 canzoni.
Il nuovo album, con Fay Victor, Lafayette Harris, Ken Filiano. 2017.
Nuovo lavoro per l'Orchestra di Gil Evans, registrato dal vivo. Con John Clark, Mino Cinelu, Mark Egan, Kenwood Dennard, Miles Evans, Alex Foster, Chris Hunter, Pete Levin, David Taylor ed altri. 2019.
Nuovo lavoro, 2019, perl'ex Oasis.Deluxe Edition, con 3 canzoni in più rispetto all'edizione normale.
Il nuovo album della band irlandese è, senza dubbio, il migliore del lotto. Un disco più elettrico, più legato al territorio dove la band guidata da Ben Glover, Neilson Hubbard e Joshua Britt, mischia bellamente antico e modern, folk e rrock, tradizione ed attualità. I modelli sono Van Morrison, Shane MacGowan e John Prine. Proprio John Prine appare nel disco, come ospite, nella bellissima Captain's Song. Il rock regna sovrano in Fair Head's Daughter, mentre St. Patrick on Slemish Mountain è una canzone di rara bellezza. Altri brani da tenere in conto: Dance Me to The Edge of The World, Under The Chestnut Tree e Mad Man's Window. Un disco intenso, profondo e decisamente bello. Il migliore sino ad oggi per gli Orphan Brigade. Già disponibile !!!
Il nuovo lbum di Enrico Rava, assieme a Joe Lovano: Roma. Partecipano al disco: Giovanni Guidi, Dezron Douglas, Gerald Cleaver. ECM 2019.
Il nuovo album della Sun Ra Arkestra, il primo da 20 anni a questa parte. La band, sotto la direzione di Marshall Allen, e con membri di lunga data come Danny Ray Thompson (RIP), Michael Ray, Vincent Chancey, Knoel Scott, Cecil Brooks, Atakatune (RIP), Elson Nascimento e Tyler Mitchell ( due sono deceduti nel corso delle registrazioni ), torna a fare grande musica. Il disco contiene nuove versioni di standard quali Angels and Demons at play, Seductive Fantasy e Rocket n. 9. Oltre a del materiale nuovo molto interessante.
Carù consigliaImportatiTributo alla musica del grande Louis Armstrong, fatto dalla crema dei musicisti di New Orleans. Il disco, prodotto ( e suonato ) da Wycliffe Jordan, Jackie Harris, e Nicholas Payton vede anche musicisti del calibro di Wynton Marsalis partecipare alle sessions.Nel disco, dove vengono riletti alcuni classici del grande trombettista, c'è anche un inedito di Armstrong, scoperto da poco.
Debutto con la propria band per Alex Dunn. Southern Star è un disco intrigante di Americana Sound, con forti influenze southern rock: un disco che evidenzia le radici folk rock di Dunn, mischiate bellamente con classici riff rock, resi ancora più intriganti dall'esperienza maturata negli anni precedenti, quando Dunn ha girato gli Usa coi True Loves. Disco di Americana sound puro e diretto.
Eccllente concerto, della tournèe del 2016,. Tour che ha ricevuto critiche entusiastiche. La stampa francese, recensendo questo concerto, ha fatto dei paragoni con il mitico Koln Concert.
Inutile dire che questo album degli Stones sarà uno dei dischi dell'anno. L'attesa è spasmodica ed i brani che abbimo sentito in anteprima confermano tutto quanto di buono cì'è da attendersi dall'album, sopratutto la lunga Sweet Sounds of Heaven. Registrato in varie parti dal mondo, da Los Angeles a Londra,alle Bahamas il disco si prennuncia un best seller assoluto. grazie anche alla produzione creativa di Andrew Watt. Brani come Angry, Depending on You, La già citata Sweet Sounds of Heaven, Drivng Me Too Hard sino alla conclusiva Rolling Stone Blues ( di Muddy Waters ), sono qui a confermarlo. CD stampato in Usa, poche le copie disponibili
Blu Ray. Neil Young fa sempre delle cose diverse. Questa volta presenta un disco, nuovo, per lo più acustico, dove rilegge dei brani che piacciono a lui, brani noti e meno noti ( Mr Soul, Birds, Comes a Time, I'm The Ocean, On The Way Home etc ). Brani che sono legati l'uno all'altro in modo da creare una unica canzone, che dura 48 minuti: una flusso sonoro con le le canzoni che si mischiano in modo piacevolissimo. Una esperienza sonora diversa. D'altronde Neil Young è un grande ed è in grado di fare sempre cose diverse. Il disco è prodotto da Lou Adler e dallo stesso Neil Young e mixato sempre da Young con Niko Bolas, Sicuramente questo è un disco diverso da qualunque altro il canadese ha pubblicato sino ad oggi.
Mark Knopfler si presenta con un disco nuovo, sei anni dopo Down The Road Whener. Un disco di ballate, cion profonde inflessioni irlandesi, nel classico stile del nostro. Prodotto assieme a Guy Fletcher, il disco vede una solida band alle spalle di Mark. Tra le canzoni presentate nell'album, vale la pena di ricordare quella che dà il titolo al disco, ma anche Smart Money, Two Pair of Hands, Sweeter Than Rain, Before My Train Comes. Nella band che lo accompagna, oltre ai fidi Guy Fletcher, Danny Cummings, Richard Bennett, Glenn Worf, Jim Cox, c'è anche, per la prima volta, il grande Greg Leisz alla pedal, lap steel ed acoustic guitar.
LP. ECM, 1978, DE. Copia nuova e originale del disco realizzato dal celebre batterista in quartetto con John Abercrombie(chitarra e mandolino), Lester Bowie (tromba) e Eddie Gomez (basso). Non sigillato e in buone condizioni.
? 1995 Riff Raff Limited Partnership
© 1996 Eastwest Records GmbH
Published by J. Albert & Son (USA)/Inc., ASCAP
Made in Germany by Warner Music Manufacturing Europe
Ristampa del secondo e classico album solista dell'Iguana.
Philips 1981. Sigillato. Cofanetto di 7LP. Stampa olandese, ottima registrazione di tutte le sette sinfonie di Tchaikovsky (Sinfonie 1-6 + Manfred) suonate dalla Concertgebouw Orchestra di Amsterdam diretta da Bernard Haitink.
