La cantante roots Shelley King, già diversi album al suo attivo, si unisce ai suoi mentori Subdudes ( John Magnie, Steve Amedee e Tim Cook sono coinvolti nel disco ) e porta a termine un classico album di stile Americana. Se vi piacciono Bonnie Raitt, Linda Ronstadt e Janis Joplin.
Forte, avventuroso, bucolico rock and roll, influenzato da Moby Grape, Kaleidoscope, Neil Young, Flying Burrito Brothers e The Grateful Dead. Sono l'orgoglio della California del sud. Una band che sta tra country e rock, con un tocco psichedelico.
Nuovo lavoro, il quarto in studio, per la band di St Louis. Dopo lo spettacolare doppio dal vivo, Pierce Crask & band continuano a proporre la loro miscela di di rock, country, folk e jazz, souonando in modo liquido e diretto.
Secondo album per la band newyorkese. La risposta della grande mela ai Drive By Truckers: una band di stile Americana, che mischia rock e country con chitarre in evidenza ed una manciata di canzoni ben costruite.
Tributo allo scomparso John Denver. Canzoni interpretate da Bonnie Prince Billy, Innocence Mission, Rachel Haden, Red House Painters, James Hindle, Tarnation, Low, Granfalon Bus etc. Esclusive per questo CD.
Primo disco nuovo, da vari anni a questa parte, per il rocker del midwest. Registrato a Nashville con il produttore Richard McLaurin, è uno dei dischi più riusciti di Johnston (otto anni a prepararlo ) e attraversa ogni genere musicale: dal rock chitarristico alla ballata, dal blue eyed soul alla bossa nova.
Terry Adams, ex NRBQ, ha costituito una nuova band ad immagine e somiglianza dello storico gruppo. Solo che il sound è più diretto: rock e chitarre.
Il terzo album per la Nonesuch dei Magnetic Fields rappresenta una sorta di lato b del precendente Distortion, un CD di industrilal pop. Come nel precedente non ci sono sintetizzatori ma questa volta solo chitarre, violini e strumenti a corda vari, ed il disco, al contrairo del precedente, è elegante e raffinato. Registrato a Los Angeles, a detto dello stesso Merritt, questo è il suo album più folk.
Secondo lavoro per la band del Colorado, capitanata da Charles " Chuck" Barry. Americana, roots rock, country. I Beautiful Loser Society sono una delle migliori band del genere, hanno una lunga serie di concerti alle spalle, ma due soli CD. Un band che rispecchia alla perfezione l'American Dream ( musicale ovviamente ).
Esordio interessante per una band della Virginia. Per trovare il proprio sound i fratelli Wilson sono andati però nella città degli Angeli, dove hanno incontrato il produttore Jim Scott. Il disco è elettrico, solido, ben suonato e propone un sound sporcato di radici che, in certi momenti, può ricordare i Green on Red. E si arrischiano anche a rubare qualche riff a Tom Petty.
Carù consigliaQuarto album per la band californiana ( e terzo per la Brushfire di Jack Johnson ). La band mostra una attitudine verso l'improvvisazione nel brano di apertura, Suspended, dove ci sono influenze anche del suono dei Grateful Dead. Quindi confeziona canzoni eleganti come I Wanna Feel It, piccoli gioielli tra armonia vocale e melodia. Una band raffinata che ha fatto dell'eleganza ( ma c'è anche molta sostanza ) una delle ragioni della propria esistenza. Si ascolta con grande piacere. Ora a prezzo speciale limitato
"Non ci siamo mai divertiti tanto a registrare un disco in studio, come per questo album. Dovevamo pubblicare dieci canzoni, ma ne abbiamo messe 14, non abbiamo potuto farne a meno." Hanno raccontato i Reckless Kelly alla stampa texana, pochi giorni prima della pubblicazione del disco. Tra rock e country, questo è probabilmente il disco migliore, più diretto, sentito, grintoso e creativo di questi hard core cowboys.
Di nuovo assieme, Jason Ringerberg e Warner Hodges, di nuovo chitarre fiammegginati tra rock e radici. Sono passati trenta anni, ma il sound degli Scorchers ha sempre quella vitalità e quella inventiva che ne aveva caratterizzato il fulminante esordio. Dan Baird e Tommy Womack aiutano a rendere più solido il suono ed a scrivere canzoni migliori.
Malgrado la giovane età Adam Green, americano, ma più popolare in Europa, è già al sesto album. Adam fa del pop semplice ed in questo album offre il suo lato più gentile . La sua musica è stata celebrata anche da gente illustre come Lou Reed e Leonard Cohen.
Peter Gabriel torna tra noi dopo diversi anni di silenzio. In Scratch My Back propone covers di brani famosi e non. Canzoni di Radiohead, Magnetic Fields, Neil Young, Randy Newman, Paul Simon, Talking Heads, David Bowie. E lo fa in modo originale, personale, elaborando i brani secondo la sua visione musicale.
Duo ( ma ora sono in tre ) sulla linea dei White Stripes, i Quasi mischiano rock, blues, radici e rockabilly. Un sono elettrico, interessante, innovativo, che incuriosice sin dalle prime note. Hanno già otto dischi alle spalle, ed una solida reputazione in ambito underground.
Sorprendente collaborazione tra il figlio di Waylon Jennings e lo scrittore cult Stephen King. Un disco di oltre settanta minuti che mischia molto rock e poco country, ballate e brani elettrici, secondo la tradizione di Shooter. King presta la voce al dj Will O' The Wisp e entra in gioco tra una canzone e l'altra. Inatteso ma intrigante. Shooter ha ormai virato verso il rock.
16 canzoni che si ispirano al film di Tim Burton, con Johnny Depp. Brani nuovi, registrati per l'occasione, di Avril Lavigne, All American Rejects, Shinedown, Wolfmother, Grace Potter and the Nocturnals, Franz Ferdinand, Robert Smith ( Cure), Kerli, Metro Station, Owl City e molti altri.
Da quando si è trasferito in Spagna, Rouse ha cambiato pelle. Nuovo album, 2010.
2 CD. David Byrne e Norman Cook ( Fatboy Slim) hanno costruito un tributo ad Imelda Marcos, donna controversa, vedova del presidente delle Filippine Ferdinand Marcos. Un tributo che mischia rock, pop, country e musica dance attraverso le voci di alcuni personaggi della scena attuale. Da Steve Earle a Natalie Merchant, Allison Moorer, Sharon Jones, Sarah Worden, Cindy Lauper, Tori Amos e molti altri. Un lavoro visionario, moderno, modaiolo .
Si tratta di una nuova band, ma i membri li conosciamo già. Super gruppo al femminile guidato da tre cantautrici. Eleni Mandell, Inara George e Becky Stark ( Lavender Diamond ).Se la Mandell è cantautrice affermata, Inara ( figlia di Lowell George) e la Stark sono due band leader in decisa ascesca.Country. soul, gospel, jazz ed altri stili legati alla tradizione.
Folk rock elettrico da parte della brava Sally Spring, voce tra Sandy Denny e Linda Ronstadt, compositrice puntuale, coadiuvata da una super band composta da Fred Smith ( Television), James Mastro ( Ian Hunter band ), Graham Maby ( Joe Jackson band ),Ted Lyons. E con ospiti come Susan Cowsill, Gurf Morlix, Peter Holsapple ( REM e DB's), Harvey Gold e Caitlin Cary ( ex Whiskeytown).
Nuovo album 2010 per Joe D'Urso and The Stone Caravan. Joe compone diverse canzoni nuove e presenta anche della covers: Marah, Little Steven e BoDeans.
Non è una novellina Ingrid Michaelson, ha già quattro dischi al suo attivo, diverse canzoni nei serial televisivi Usa ed un piccolo culto su cui contare. Cantautrice elegante, malgrado la giovane età, ha già molto mestiere e sa arrangiare i dischi con gusto. Il suono suono sta la prima Joni Mitchell e la Rickie Lee Jones più diretta.Belle canzoni, ottime armonie vocali, Ingrid è un cantautrice su cui fare conto.
La maturità raggiunta da Carrie Rodriguez è innegabile. Come per Emmylou Harris, con il suo capolavoro Wrecking Ball, la Rodriguez rilegge brani di altri con arrangiamenti puliti ed uno stile vocale maturo. La Rodriguez interpreta alla sua maniera Townes Van Zandt, Merle Haggard, Lucinda Williams. Gillian Welch, Hank Williams, John Hiatt, Richard Thompson, Buddy Miller, oppure riarrangia brani tradizionali.
Nuovo lavoro per il rock-folk singer di Boston, sulla scena già da parecchi anni. Martin mostra con questo lavoro le sue qualità migliori: canzoni di qualità, fiera determinazione e costanza nel lavoro.
Il nuovo album del duo Golightly- Lawyer Dave. Il rocker texano e la rock singer, un duo originale, che sta rasccogliendo molti consensi. Il nuovo album ci presenta riletture low-fi in stile country, blues, old time e rock. Una rivistazione della tradizione decisamente originale.
Dall'eleganza di Tom Petty all'introspezione di Richard Buckner. Bramlet non è un novellino, ha già diversi dischi al suo attivo e la sua musica passa da un folk rock diretto e primitivo a canzoni eleganti dalla forma ricercata.
Una rimarchevole collezione di brani scritti da Bob Dylan, Bruce Springsteen, Tom Waits, Cat Stevens, Patty Griffin, Ray LaMontagne, Tom Paxton, Matthew Ryan, Cheryl Wheeler etc, interpretati da cantautori emergenti come Peter Bradley Adams, Sally Fingerett, Catie Curtis, Mike Reid, Victoria Shaw, Roy Zimmerman, Lori Lieberman etc. Un disco intelligente, bello e puro. Un piccolo tesoro.
Una band longeva, dal passato illustre e dal presente senpre ad alto livello. Kurt Neumann e Sam Llanas sono sempre a capo della band, attiva ormai da tre decadi, autori e solisti di un gruppo dal suond classicamente rock, nobiltato da appassionati riff di chitarra e belle armonie vocali. Mr. Sad Clown continua a tenere alto il vessillo dei Bodeans, tra rock e radici, senza mai scendere sotto il livello di guardia.
Friday è un ammiratore di Jimmy Buffett, su questo non ci piove, ma gli piace anche Kenny Chesney, da molti definito il Jimmy Buffett country. E poi ha anche gusto nello scegliere le canzoni: basta ascoltare la cover di Willin' per rendersene conto.
Un album di sostanza e di qualità. Dopo 22 Dreams, Weller pubblica il suo decimo disco di studio, in 18 anni di carriera solista. Sono con lui questa volta l'ex bassista dei Jam, Bruce Foxton,quindi Kevin Shields dei My Bloody Valentine, Bev Bevan dei The Move ed il leggendario batterista Clem Cattini. Contiene il singolo No Tears To Cry. Nuova edizione, rimasterizzata per il decimo anniversario della pubblicazione originale. 16 canzoni.
Bright Eyes e Neva di Nova hanno collaborato una prima volta per l'EP dallo stesso titolo, edito nel 2004. Il disco è andato fuori catalogo ed ora viene rimesso sul mercato con l'aggiunta di quattro tracce nuove, incise per l'occasione qualche settimana fa. Brillante esempio di folk rock sulla linea dei lavori più riusciti della band di Conor Oberst. Le quattro canzoni nuove sono: Rollerskating, Happy Accident, Someone's Love, I Know You.
Nata come band prevalentemente strumentale, l'ensemble canadese dei Broken Social Scene è ora un gruppo forte di sei elementi e con vari componenti esterni. Questo nuovo disco, frutto di una serie di sessions avvenute lo scorso anno, è un interessante cocktail di canzoni melodiche e ricerche sonore.
Pubblicato per il Record Store Day, viene edito per tutti questo tributo al classico Dark Side of The Moon dei Pink Floyd. I Flaming Lips, assieme a Stardeath, White Dwarfs, Henry Rollins e Peaches rifanno il mitico album degli anni settanta. Una rilettura personale e fuori da ogni schema.
Texano, originario di Houston, Collins è un rocker più che un countryman. La sua muscia, decisamente elettrica, si ispira al southern rock ed il suo modello sono i primi Outlaws. Ovviamente ora stanno ad Austin e questo nuovo lavoro, prodotto da Will Johnson dei Centro-Matic's, sprizza vitalità da tutti i pori.
Originari di Chicago, nati come band bluegrass, hanno via via modificato il suono diventando una band jam grass, sullo stile dei Railroad Earth. Ma, rispetto agli Earth, i Cornmeal hanno una, se non due, marce in più. Incredibili jam ( anche di venti minuti ), ritmo mozzafiato, assoli su assoli. Creativi, dirompenti, adrenalinici: i Cornmeal sono la miglior jam band venuta alla luce da molto tempo a questa parte.
Cantautore e rocker, Morton non è al primo lavoro, ma ha già almeno cinque dischi alle spalle. La sua musica si colloca a metà tra Steve Earle e Paul Westerberg, con qualche accenno dylaniano ( Don't Feel Bad For Crying ). Inoltre Ken ha una voce leggermente roca, ben impostata e scrive canzoni di peso. Un songwriter con influenze rock da tenere d'occhio.
Giovane band di Long Beach,California,capitanata dal diciottenne Avigdor Zahner-Isenberg.Età media meno di vent'anni, suono fresco, diretto e chitarristico, alla Vampire Weekend.
Nuovo lavoro per il cantautore, il sesto della sua carriera. Paste, World Cafè ed altre testate di settore Usa hanno parlato benissimo di questo disco, che Ritter stesso considera come un nuovo punto di partenza di una carriera più che promettente. Change of Time, Southern Pacifica, Curtains e Folk Bloodbath le canzoni più gettonate.
La cantautrice della Louisiana si sposta in Canada e va a farsi produrre dai Cowboy Junkies. Tra la band di Toronto e Madame Gauthier si crea una particolare alchimia. Maestra nel descrivere il dolore, Mary narra la sua vicenda di bambina abbandonata, quindi affidata, e della sua lunga ricerca della vera madre. Un soggetto triste, accorato, intenso e profondo che dà luogo ad un disco altrettanto bello, pervaso di amarezza, ma impreziosito da una serie di canzoni splendide a cui Michael Timmins ha donato suoni perfetti.Per impegno, costruzione melodica, struttura musicale, questo è certamente il disco più bello della Gauthier. Riedizione 2024.
Rilettura del songbook Tamla Motown da parte di una nota band di colore. Con undici canzoni inedite. Edizione limitata a 3000 copie.
Registrato tra il Dicembre 2009 ed il Gennaio di quest'anno, il nuovo album della southern band mostra sempre i muscoli, ma torna a sonorità più dixie. Il chitarrista Bobby Ingram, sempre coadiuvato da Dave Hlubek, John Galvin, Phil McCormack, Shawn Beamer e Tim Lindsey, gioca più su sonorità southern rock che hard rock.
Nuovo album di studio della band psichedelica, sempre guidata dal chitarrista Gary Ramon. Primo album, dopo otto anni di silenzio.
Tributo a Song For Beginners, il primo album solo di Graham Nash. Tributo colto, con la partecipazione di Port O'Brian, Brendan Benson, Robin Pecknod ( leader dei Fleet Foxes ), Nile Nash, Bonnie "Prince" Billy, Sleepy Sun, Moore Brothers, Vetiver, Alela Diane etc Rilettura di materiale classico da parte di una nuova generazioone di musicisti.
Asiieme ai Keels ( Larry e Jenny ) Keller Williams rilegge in chiave jam grass brani di Ryan Adams, Amy Winehouse, United States of America, Butthole Surfers. Un disco originale nell'ambito del suono jam.
Penultimo lavoro. Songwriter di Wanamaker, Indiana. Prodotto da Chris Stamey.
Il disco precedente della band di Chicago, più grass che jam
Esordio per la band irlandese. Anzi per Conor J. O'Brien, unico responsabile della band, autore e cantante. Conor suona anche tutti gli strumenti.
Poetico, profondo, il ragazzo irlandese mostra dei numeri inattesi e timbra un esordio positivo.
17 anni di silenzio, poi Bingo ! (Miller poteva scegliere un titolo migliore ). Disco orientato al blues, con le ultime registrazioni del compianto Norton Buffalo. Versione De Luxe del nuovo lavoro del chitarrista texano con quattro canzoni in più: Further On Up The Road, Ain't That Lovin' You Baby, Drivin' Wheel, Look on Yonder Wall.
Tributo all'arte ed alla musica di Shel Silverstein, uno dei grandi autori Americani: A Boy Named Sue di Cash era sua ( tanto per citarne una ). Rifanno le sue canzoni artisti del calibro di John Prine, Lucinda Williams, My Morning Jacket, Kris Kristofferson, Sarah Jarosz, Boxmasters, Bobby Bare, Nanci Griffith, Todd Snider, Ray Price etc. Un parterre de roi. Un autore di riscoprire.
Cantautore canadese, stile folk rock, che conta Alejandro Escovedo tra i suoi estimatori. Michel non è all'esordio, ha già qualche disco alle spalle, ma questo è il suo primo disco dal vivo.
Dave Gleason è uno dei miei chitarristi favoriti, così ha dichiarato di recente Dave Alvin. Il musicista californiano, da sempre in bilico tra rock e radici, ha svoltato verso un suono più elettrico, alla Tom Petty, senza tralasciare le sue radici Americana.
Questa volta la Bullens è andata a Nashvile ed ha registrato assieme alla crema dei musicisti locali: David Mansfield ( già con Dylan ), Radney Foster, Bill Lloyd, Matraca Berg, Al Anderson, Mary Ann Kennedy.
Classico country rock e ci sono anche le due compagne nei Refugee: Wendy Waldman e Deborah Holland.
Considerato uno dei principali musicisti nell'ambito del suono Americana, il californiano Greene procede sicuro per la propria strada. Adorato dalla stampa di settore deve ancora farsi conoscere dal grande pubblico. Ma le sue proposte sono sempre qualità, come conferma Ben Fong Torres di Rolling Stone ( Usa): Jack è un rocker sensazionale, da non perdere assolutamente.
CD /DVD. Registrato dal vivo, questo album mostra il carattere e la forza di uno dei miti del southern rock. In queste registrazioni, molto recenti, c'è la possibilità di vedere ancora Billy Powell ed Ean Evans, scomparsi l'anno scorso. E di risentire classici come Free Bird, Sweet Home Alabama, That Smell, Tuesday's Gone ed anche canzoni più recenti. 15 canzoni sul CD, 18 sul DVD
Atteso nuovo lavoro per la cantautrice newyorksese.
Nina, che ha un background folk in sintonia con artisti come Bonnie Prince Billy o Cat Power,con questo lavoro ( il sesto della sua discografia ), ci consegna l'opera più composita e raffinata. Un disco quasi sofisticato in cui la canzone d'autore viene sublimata attraverso arrangiamenti curati con turnisti di studio di gran nome.
Grande autore, Webb torna alle sue radici e rilegge alcuni dei suoi brani più famosi in compagnia di grandi musicisti. Cosi risentiamo classici come Wichita Lineman, Galveston, The Highwaymen, By The Time I Get To Phoenix registrati e cantati assieme a Mark Knopfler, Jackson Browne, Linda Ronstadt, Billy Joel, Vince Gill, Willie Nelson, Lucinda Williams, JD Souther ed altri.
CD / DVD. Nuovo album per la moglie di Neil Young.
Un disco pieno di stelle: dalla band del marito a Neil Young stesso, chitarra ed armonicain diverse canzoni. Collaborazioni con Lucinda Williams e Devendra Banhart Il DVD ( solo nelle prime cinquemila copie ), contiene un concerto, diretto da Jonathan Demme.
Nuovo lavoro come solista per l'ex chitarra solista dei Doors. Krieger sta tra rock e jazz e mischia stili e suoni con classe e molto mestiere.
Nato in Kentucky e cresciuto ad El Paso, Baldwin è un cantante chitarrista che mischia il suono americana con ballate rock ed influenze roots e blues. Espressivo e vitale, Baldwin è una forza emergente nell'ambito della musica Usa.
2 CD. Blue Oyster Cult, live 2002 a Chicago, con Buck Dharma ancora leader.
Album solista, il primo, per il leader ( chitarra e voce solista ) dei Live. La voce è il marchio di fabbrica di Kowalckzyk, le canzoni ed il suono fanno il resto.
Nuovo album per la rocker australiana. Tra Pearl Jam e White Stripes, con un tocco anche alla Beck. Rock elettrico, poco condiscendente.
Steve Poltz non è cantautore normale: E' nato in Nova Scotia, Halifax, ma risiede da tempo in California. Ha fondato i Rogburns ed ha inciso diversi dischi a suo nome, ha scritto canzoni famose, ma sempre per altri Ed ora torna a casa e, assieme a Joel Plaskett, ripercorre le sue sonorità.
La sincerità delle loro canzoni e la passione che mettono nel suonare, sono gli elementi che mi hanno convinto a credere nel loro progetto, racconta Chris Robinson. Primo disco edito dall'etichetta dei Black Crowes, un album di rock, southern rock e ballate elettriche. Una band esordiente, ma con un suono già maturo.
Blue Gaint è la creatura di Kevin ed Anita Robinson, già membri dei Viva Voce. Con musicisti che arrivano da gruppi come Decemberists, Swords e Golden Bears nella band, i Blue Giant combinano il suono classico americana, country e bluegrass, con una solida base rock. Fresco e pieno di vigore.
3 CD. Paul Rodgers ( Free, Bad Company etc ) dal vivo a Londra 2009. Limited edition, instant Live.
I brani più famosi di Sting, registrati di nuovo con un arrangiamento sinfonico e dal vivo. Brani come Englishman in New York, Roxanne, Every Little Thing She Does It's Magic, I Hung My Head etc.
Al suo sesto album come solista, il rocker del Sud John Brannen vuole fare le cose seriamente. Nato come clone di Bob Seger, John ha poi trovato la sua via, mischiando rock e country, come fanno molti southern rockers. Ed ora torna in pompa magna, con la produzione adulta di David Z, e cerca di dare maggiore risalto alla sua musica. Classico american rock.
Nuovo lavoro da solista per l'ex Jayhawks. Olson, come per il precedente Salvation Blues, esplora in modo personale il folk, aggiungendo leggere dosi di english folk e desert country. Musica cheha nel suo dna di autore puro. Se Salvation Blues è stato tra i preferiti dei critici del New York Times, questo nuovo lavoro non è certo da meno. Da oltre 25 anni sulla breccia, Olson continua a fare grande musica. Un manifesto del nuovo folk, con Jolie Holland e e Vashti Bunyan ospiti.
Ringo Starr & All Starr Band, dal vivo al Greek Theater di Los Angeles, 2008. Classici e non, riletti ion modo veloce e divertente. Il solito Live dell'ex Beatle che ha comunque dalla sua una buona dose di simpatia.
L'ex leader dei Beach Boys torna con un progetto molto particolare ed ambizioso: la rilettura delle composizioni del grande George Gershwin. Il tocco di Brian Wilson a contatto con alcune delle canzoni più famose del songbook americano. Summertime, S'Wonderful, I Love You Porgy, Rhapsody in Blue, It Ain't Necessarily So, Someone To Watch Over Me, I Got Rhythm etc.
La cantautrice Sara Bareilles torna alla ribalta con il suo secondo lavoro, dopo l'esordio con Little Voice, che gli è valso una notevole notorietà ed anche crtiche molto positive. Pianista ed autrice completa, ha collaborato con Ingrid Michaelson e si dice profondamente influenzata da Laura Nyro.
Le sorelle Wilson sono ancora protagoniste, pur essendo on the road da quasi 30 anni. Ann e Nancy tornano con un disco in studio nuovo di zecca ( dopo quasi 6 anni di silenzio) e Red Velvet Car onora il loro blasone e propone una serie da canzoni elettroacustiche di indubbio interesse.
Jon Langford è senza dubbio un personaggio. Leader dei non dimenticati Mekons e dei creativi Waco Brothers, ora presiede una nuova band, Skull Orchard, e propone un cocktail di suoni affascinante. Pensate a Richard Thompson, al classico suono Americana, a melodie degne di John Lennon, mischiate il tutto ed avrete una idea di quello che fa Langford. Paragoni a parte la sua è indubbiamente una proposta interessante.