
Copertina dedicata a Laura Nyro per l'uscita del monumentale cofanettoHear My Song: the Collection 1966 - 1995. Disco del mese: The Delines - Mr. Luck & Ms. Doom. Articoli dedicati a Cracker, Runrig e Laura Nyro. Interviste a Joan Armatrading, Son of the Velvet Rat, Tom Ovans e David Gray. Recensioni di Allman Brothers, Ryan Adams, Sam AMidon, James Talley Jeff Black, Chris Eckman, Neil Young e molti altri.

Il secondo album della band di Mobile, Alabama prodotto da Dave Cobb: 11 brani per 42 minuti di fiammeggiante rock sudista dagli intensi riflessi country, soul e gospel quasi fossero una via di mezzo tra Chris Stapleton, i Lynyrd Skynyrd e The Band.

Nuovo album dal vivo inedito del cantautore di Nashville che negli Stati Uniti viene considerato "il Padrino dell'Americana": si tratta di materiale registrato in Italia nel corso del tour del 2002 quando Talley attraversò la penisola per una manciata di concerti accompagnato da una band composta da Dave Pomeroy al basso, Mike Noble alla chitarra e Gregg Thomas alla batteria. Il disco contiene il concerto di Chiari presso il teatro delle scuole medie Toscanini e allinea sei canzoni di Woody Guthrie e cinque dell'autore andando a concludera la trilogia di album live cominciata con Journey (2004) e proseguita con Journey: Second Voyage (2009). Talley si esibisce sillabando un incantevole linguaggio delle radici con un intreccio di country, gospel, miniature blues e ballate rurali della provincia. Nelle note di copertina l'autore estende un sentito ricordo di Paolo e Anna Carù ricordando i bei momenti trascorsi insieme lungo le strade di Nashville e di Memphis.

Uscito lo scorso agosto, Paradise Alone è un nuovo EP della rock band canadese orientato alle sonorità seventies con echi di California fine anni '60, cavalcate chitarristiche in orbita southern rock che fanno venire in mente gli Allman Brothers e energici e meticci boogie blues che ricordano i Little Feat. A giudicare da queste esaltanti 5 canzoni, il "futuro" del rock sembra proprio targato Canada.

4CD/ 2 Blu Ray. Registrato il 23 e il 24 settembre delle scorso anno alla Crypto. com Arena di Los Angeles,, il Crossroads Guitar Festival patrocinato da Eric Clapton tornava dopo una pausa di quattro anni e faceva registrare il ltutto esaurito. Oggi viene pubblicato in un bellissimo cofanetto che include quattro CD audio e 2 blu ray con il concerto/documentario dell'evento. Oltre a Slowhand, tra i tanti solisti della sei corde presenti ci sono Joe Bonamassa, Gary Clark Jr. Christone Kingfish Ingram, Los Lobos, Marcus King, John Mayer, Santana e decine di altri. Come sempre lo spettacolo è assicurato!

Registrazioni inedite di un concerto che la bravissima cantante aveva teneuto poco tempo prima della sua triste scomparsa in un piccolo locale del Maryland. Si tratta di una performance molto intima in cui la vocalist interpreta voce e chitarra alcuni classici come Fever, Ain't no sunshine, Summertime, Desperado accompagnata da una piccola band formata da Chris Biondo al basso, Keith Grimes alla chitarra elettrica e Bruno Nasta al violino. Un concerto che emoziona e addirittura commuove come raramente succede.

Un concerto acustico per sole voce, chitarra e armonica registrato dal vivo al Teatro Bogart di Cesena il 18 ottobre 1996 in cui l'autore esprime asciuttezza, sofferenza e essenzialità introspettiva che trasformano l'ascolto in un'esperienza emotiva pari ad un disco elettrico. Con voce lapidaria e la cassa di risonanza dell'unicoo strumento, Black mette insieme ballate pelle e ossa, atmosfere folk rock e atmosfere plumbee e spoglie con una maestria che conoscono in pochi.

C'è chi li considera "astronauti sonici all'opera dove l'aria è sottile", ma gli Henrys sembrano piuttosto dei marziani per il gusto, la cura e la passione con cui realizzano dischi meravigliosi come il nuovo Secular Hymns & Border Songs. Con strumenti vintage e una classe straordinaria nel maneggiarli, Don Rooke (chitarre), John Sheard e Jonathan Goldsmith (organo), Michael White (tromba), Andrew Downing (basso), Leana Rutt (violoncello), Maggie Keogh (voce) e Clayton Rooke (batteria) suonano un'affascinante e cinematografica combinazione di folk, blues e jazz quasi esclusivamente strumentale che fa venire in mente le colonne sonore di Ry Cooder, il ragtime di Leon Redbone e i romantici valzer di Tom Waits. Ogni CD è fatto a mano, collocato in una busta di carta con un'artwork sempre diverso e unico per ogni singola copia. In America lo chiamerebbero "a work of love!"

21 canzoni registrate dal vivo in Italia con una band che comprende Doug Lancio alla chitarra, Bob Kommersmith al basso and Lou Ann Bardash ai cori, cronaca di un concerto dell'11 dicembre del 1993 presso la Sala Consiliare di Sesto Calende in provincia di Varese. Le canzoni di Ovans sono tutte sussulti, strappi e mal di gola quasi fossero una versione ancora più ruvida e selvaggia di quelle di James McMurtry con frustate blues, spruzzi country e pennellate folk. Questo live ritrae l'autore all'apice della sua aspra espressività.

Nuovo EP di studio della band di Chicago con 6 brani registrati nel corso delle sessions per l'ultimo album Cousin e rielaborati per l'occasione: materiale in cui in qualche modo pare quasi di intravedere la spinta piuttosto sperimentale dell'ultimo lavoro e di un disco come A Ghost is Born.

CD/Blu Ray. Il 2023 è stato probabilmente un anno di grazia per l'intramontabile rocker americano a testimoniarlo questo nuovo disco dal vivo in formato audio e soprattutto video che annovera un'esplosiva performance al celebre festival svizzero. 17 canzoni per un'ora e mezza che rappresentano una degna summa della sua lunga carriera equamente suddivise tra gli epocali successi degli Stooges e i brani più significativi della sua opera solista da TV Eye a Raw Power, da Lust for life a the Passenger, da Nightclubbing a I wanna be your dog. Di sicuro uno dei dischi dal vivo migliori di questo "highlander" del rock'n'roll.

"Una lettera d'amore a un uomo e all'Irlanda": sono le parole con cui la giovane cantautrice riassume l'essenza del suo nuovo disco di studio che rispetto ai precedenti è sicuramente più sereno, intimo, poetico e raccolto con suoni più organici e privi di interazioni con l'elettronica. In sintesi un disco accogliente in cui rifugiarsi per sfuggire al rumore circostante, forse poco appariscente ma capace di distillare emozione pura.

"non lo direi se non fosse vero" e il racconto di come scrivere canzoni e suonare in gruppi musicali sia il tramite per un mondo che il suo autore avrebbe potuto a stento immaginare: un mondo di grandi etichette, tour bus di lusso e teatri esauriti, ma anche di alcol, droghe e tutta la babilonia del rock?n?roll. partendo dall?infanzia in california negli anni sessanta e settanta, steve wynn arriva a un punto di svolta con la formazione dei dream syndicate nel 1981, come antidoto alla musica pop preconfezionata dell?epoca. il libro ripercorre gli alti e bassi dei primi anni della band, protagonista del paisley underground insieme a green on red, rain parade e bangles; l?impatto sismico del loro album di debutto; il caos delle sessioni per il seguito, medicine show; lo scioglimento della line-up originale e il lancio di una seconda fase dei dream syndicate con "out of the grey" e "ghost stories", culminando con la pubblicazione dello storico album "live at raji?s". questa e la storia di wynn, ma vi si trovano anche alcuni dei piu grandi e colorati personaggi dell?epoca, offrendo una dettagliata guida al business musicale che glorifica e demistifica in egual misura. e, infine, e una storia di redenzione, con la musica come veicolo di trasformazione e trascendenza artistica e personale.

I due ottimi dischi di studio pubblicati nel 2023 facevano presagire che la band stesse attraversando un periodo particolarmente radioso, ma nel caso ci fossero ancora dubbi questo nuovo album dal vivo registrato a Roma nella suggestiva location dell'Auditorium Parco della Musica lo scorso 3 giugno è in grado di fugarli completamente, perché si tratta di una performance spettacolare con brani dal repertorio classico e pezzi nuovi che testimoniano come i National possano essere considerati una delle migliori alternative band in circolazione. 21 canzoni potenti e emezionanti che documentano lo stato di grazia che i National stanno vivendo in questi ultimi tempi.

Copertina dedicata a Bonnie "Prince" Billy per l'uscita del suo nuovo e bellissimo album di studio The Purple Bird, disco del mese sviscerato con un'approfondita intervista al riguardo. Esteso articolo sul cantautore David Blue e ulteriori interviste con De Wolff, Enrico Rava, Larkin Poe e molto altro da leggere.

Un'altra sorpresa da casa Easy Eye Sound, l'etichetta di Dan Auerbach dei Black Keys, Jeremie Albino è un incrocio di tutto quello che oggi è considerato rock'n'roll che si itratti della voce del primo Elvis, del tono vibrante di Little Richard, del timbro blues di Fats Domino o delle impennate di Jerry Lee Lewis. Our Time in the Sun è un disco che racconta un rock'n'roll anni sessanta vivido e pulsante accompagnando in un meraviglioso viaggio sulle strade dellìAmerica fatte di passioni, sudate aspettative e inevitabili delusioni. Disco del mese per il mensile Buscadero.

Registrato in pochi giorni e prodotto dall'esperto John Congleton, il nuovo album della formazione scozzese nasce da un periodo problematico per alcuni componenti della band, ma rimane un lavoro fedele alle traiettorie post rock dei Mogwai magari con una struttura più pop delle canzoni ma non privo dei consueti slanci strumentali e chitarristici confermando che l'ispirazione rimane ad alti livelli e i suoni sono ben lontani dalla routine.

Il nuovo album del cantautore del Kentucky è un disco speciale perché da un lato suggella musicalmente il rapporto d'amicizia con il produttore Dave Ferguson e dall'altro è il frutto di una serie di sedute di scrittura con musicisti country quali John Anderson, Pat McLaughlin, Ronnie Bowman, Roger Cook o Tim O'Brien. Registrato negli studi di Cowboy Jack Clements a Nashville con alcuni dei migliori musicisti locali, il risultato di questa collaborazione con artisti che hanno fatto la storia della musica country è un disco brillante, emozionante e godibilissimo che conferma Will Oldham come uno dei più grandi autori della sua generazione. Disco del mese della rivista Buscadero di Febbraio!

Album del 2014.

E' cambiata la formazione della band dato che il disco è stato realizzato in solitaria dai fratelli Taylor e Griffin Goldsmith e solo successivamente completato con l'aiuto di Trevor Meanear e Mike Viola, ma non è variata la musica che fluttua dolcemente tra stacchi elettrici di graffiante country rock, affascinanti ballate folk e atmosfere west coast rappresentando al meglio il suono della California di oggi.

Esibizione in solitaria registrata nel corso del tour del 2023, Alone Again contiene 15 brani che ritraggono la varietà di scrittura del cantautore con le canzoni più rappresentative del suo repertorio suonate in maniera asciutta e interpretate con passione e intensità. Si inizia con The Devil's right hand e si finisce con Copperhead Road passando per Guitar town,, I Ain't ever satisfied e molti altri classici

Album dal vivo del chitarrista dei Genesis che comprende materiale del suo repertorio solista e dei Genesis eseguito nel corso del concerto annuale presso la prestigiosa venue Trading Boundaries nel Sussex occidentale. Edizione limitata in Digipack.

Il trio olandese non si limita a copiare i suoni classic del rock, ne assorbe ogni principio base e ne ricompone le strutture con passione mescolando elementi soul, blues e psichedelici con lunghe cavalcate di chitarre, espansioni fantasiose e corposi riff. C'è tutto questo nel nuovo album di studio che fin dal titolo è un omaggio alla vechhia scuola del rock'n'roll.

Il terzo album del musicista di Birmingham nell'Alabama: una vitale miscela di country e blues che affonda le radici nelle tradizioni del Sud degli Stati Uniti e evoca l'immaginario gotico di quelle zone. Prodotto da Dan Auerbach, Medium Raw è materia viva, grezza e selvatica trattata con passione e forza dall'autore.

Mojo Uk Marzo 2025 dedica la copertina a Ringo Star.
All'interno approfondimenti e articoli su: EDWYN COLLINS, INXS, DONOVAN, WILCO, THE TUBS, JEFF BUCKLEY, PLUS! e molti altri.
Allegato alla rivista cd omaggio.
Il mensile è in lingua inglese.

Uncut UMG SPECIAL UK dedica l'intero numero a Peter Gabriel.
Rivista in inglese.

Uncut Ultimate Music Guide dedica questo numero a The Police
La rivista è in inglese.

Uncur Febbraio '25 dedica la copertina a The Band. All'interno interviste e approfondimenti su: BLUE OYSTER CULT, SHARON VAN ETTEN, KEITH RICHARDS, SWAD, THE MOODY BLUES e molti altri. In allegato con la rivista cd omaggio. Il mensile è in lingua inglese.

Album di cover del musicista californiano con brani di Neil Young, Bob Dylan, Kinks, Willie Nelson e altri.

La stampa lo definisce un Bob Dylan del '65 che incontra Tom Petty e Leonard Cohen, perché il cantautore della Georgia è un rocker con tanta grinta ma anche con un lato poetico che fa venire in mente il Ryan Adams dei tempi migliori. Copia non sigillata.

Il quarto album del talentuoso cantautore svedese.

Un adesivo in copertina lo dichiara "il miglior album dal vivo di Gordon del 21esimo secolo" e basta un ascolto di questo eccitatissimo concerto per essere d'accordo, perché quando il principe del rock'n'roll originario del Maryland arrivò al Corallo di Scandiano il 21 aprile del 2006 accompagnato dal trio del fiorentino Marco Di Maggio, fece fuochi e fiamme. Gordon è senza freni e la band swinga, sciabola e imbastisce un furioso rock'n'roll come quello che appartiene ai Blasters. Inciso con una fiammeggiante qualità audio, il disco restituisce intatta tutta l'eccitazione e la febbre da rock'n'roll che pervase quella notte leggendaria.

Il nuovo album della cantautrice americana è una riflessione profonda sulla condizione dell'America contemporanea, che intreccia le esperienze personali dell'autrice con le sfide sociali e politiche che caratterizzano l'attualità del paese. Amy racconta di lotte e contraddizioni, di sogni e speranze attraverso una combinazione di folk e country arricchita con elementi di rock alternativo e ballate in stile roots con una scrittura di grande impatto emotivo tale da rendere quest'album indubbiamente interessante.

Diciottesimo album di studio della cantante irlandese, Repeat Rewind è un disco che ripercorre la lunga carriera e la sofferta esistenza dell'artista che in queste canzoni riesce a trasformare la sofferenza in bellezza e le lacrime in poesia. I testi per lo più autobiografici raccontano gli alti e bassi dell'esistenza cantati da una voce appena più roca che in passato ma ancora piena di espressione. Ballate folk e atmosfere jazz si mescolano in maniera molto personale e al solito meravigliosa.

Record Collector Febbraio 2025
In copertina Jimmy Page
All'interno interviste, approfondimenti e molto altro su:
LED ZEPPELIN, XTC, PLUS!, DOVES, WILCO, PP ARNOLD, SHELLEYAN ORPHAN e altri.
La rivista è in inglese.

Il sedicesimo album della band progressive metal statunitense è un'opera oscura, a tratti tenebrosa e notturna che riporta alla luce gli stilemi del passato con brani potenti e aggressivi e qualche ballata dall'atmosfera lunare. Edizione limitata in digipack.

Lo speciale di Mojo dedica questo numero ai Led Zeppelin. Inediti, interviste e molto altro sulla band.
La rivista è in inglese.

Uncut definitive UK speciale su David Bowie
all'interno interviste e approfondimenti sul grande personaggio di Bowie.
La rivista è in inglese.

Opera teatrale del cantautore americano ispirata da un poema apocalittico di Lord Byron e dall'ascolto del Requiem di Giuseppe Verdi, interpretata dal soprano Anna Prohaska con l'Orchestra Filarmonica di Radio Francia diretta da Mikko Franck e con la partecipazione di Meryl Streep. Un lavoro creativo e visionario.

Il nuovo album del cantautore americano è un altra prova di gran classe da parte di un artista mai abbastanza considerato e nemmeno baciato dal successo, nonostante sia uno di quei rari songwriter capaci di mettere poesia e melodia in una canzone come un pittore spande colore sulla tela. Accompagnato da una band che comprende Gurf Morlix alle chitarre, Rob Clores alle tastiere, Aaron Comess alla batteria, Byron House al basso e Layonne Holmes ai cori, Forbert mette a punto un disco che può sembrare ordinaria amministrazione ma che regala emozioni come pochi altri.

Il nuovo album, l'undicesimo della sua carriera, della brava cantante americana è un disco ispirato e pieno di sentimenti con un suono elettrico e potente che sta in equilibrio tra rock, soul, blue e rhythm'n'blues.

"Romantiche, intime e piene di grandi pensieri"secondo la critica, le canzoni degli Henrys sono la porta d'accesso ad un mondo magico e affascinante, a scenografici paesaggi della mente e dell'immaginazione. Confezione curatissima in digipack.

Il disco d'esordio della band milanese chiaramente ispirato all'immaginario americano e in linea con band dal tiro rock'n'roll come Replacements o Hold Steady. Copia non sigillata.

2 CD. Nuovo e definitivo capitolo dell'esperienza The J. & F. Band che comprende l'ex batterista degli Allman Brothers Jaimoe e il bassista Joe Fonda insieme a un large ensemble internazionale che comprende tra gli altri il batterista Tiziano Tononi, i favolosi chitarristi David Grissom e Bobby Lee Rodgers e il sax di Join Irabagon, un nutrito gruppo di musicisti che consente di abbracciare diversi linguaggi musicali tra cui soul, blues, southern rock, jazz e avanguardia con ampio spazio alle improvvisazioni e agli assolo. Un'Esperienza Musicale Americana cita il sottotitolo cogliendo perfettamente l'ampiezza di vedute della musica contenuta in questi due dischi di straordinaria bellezza. Il secondo CD contiene un tributo a Charles Mingus con un medley di brani del celebre contrabbassista jazz, un pezzo originale a lui ispirato e una funambolica jam finale. "Uno dei dischi più eclettici e appassionati dell'anno" secondo il critico Mauro Zambellini.

Li si sarebbe potuti immaginare avviati lungo il viale del tramonto e invece John Doe, Exene Cervenka, Billy Zoom e DJ Bonebrake affiancati dalla slide di Robbie Krieger dei Doors, rilanciano con grinta quanto annunciato dal precedente Alphabetland, rimanendo credibili e entusiasmanti come una delle più eccitanti e autentiche realtà di rockabilly-blues/ punk della costa ovest.

Il nuovo album della formazione dark inglese, il quattordicesimo in carriera e il primo negli ultimi 16 anni, è un disco che segue le traiettorie di opere come Pornography, Disintegration e Bloodflowers riportando i Cure ai massimi livelli della loro discografia. SONGS OF A LOST WORLD è stato scritto e arrangiato da Robert Smith, prodotto e mixato da Robert Smith e Paul Corkett ed eseguito dai Cure - Robert Smith: Voce / chitarra / basso a 6 corde / tastiera, Simon Gallup: Basso, Jason Cooper: Batteria / percussioni, Roger O'Donnell: Tastiera, Reeves Gabrels: Chitarra.

Quarto album del cantautore britannico di origini ugandesi che conferma la buona vena che spazia tra varie influenze a partire dal cantautorato nero americano (Marvin Gaye e Terry Callier) al rock inglese (Beatles e Rolling Stones) fino alle più sognanti sonorità pinkfloydiane. Un disco bello, ispirato, sofisticato ma senza sofisticazioni.

Chitarrista negli Heartbreakers di Tom Petty e musicista di grande forza espressiva, Mike Campbell torna con il terzo disco a poco più di due anni dal suo esordio come solista. Con lui i Dirty Knobs, una band che sta assumendo un ruolo importante nel rock Usa, formata da: Jason Sinay, Lance Morrison e Matt Laug. Per questo nuovo album, Campbell si giova di ospiti molto importanti: dal tastierista degli Heartbreakers, Benmont Tench, i Dirty Knobs sono in grado di consegnarci un disco estremamente godibile. Ascoltate Don't Wait Up (con Chris Strapleton e Benmont Tench), oppure Hell or High Water (con Lucinda Williams), e ve ne renderete conto. Stampa USA.

CD/ BLU-RAY. Concerto dal vivo registrato nel dicembre 2023 e tenutosi davanti a un pubblico ridotto in uno studio londinese con una performance solida e convincente del grande chitarrista inglese con una band formata da Doyle Bramhall alla seconda chitarra, Nathan East al basso, Edward Emory alla batteria, Tim Carmon alle tastiere, due coriste e Steve Winwood e il figlio del Beatle Dhani Harrison come ospiti. Tanti i classici (Layla, Crossroads, The Sky is crying) inclusi River Of Tears, Give me love e l'inedita Prayer of a child. I fondi raccolti dalla vendita del CD verranno devoluti all'aiuto dei bambini di Gaza. Un bel concerto ottimamente bilanciato trarock, blues e ballate con la solita classe di Clapton a fare la differenza.

Un tributo di 14 brani registrati da stimatissimi musicisti italiani e stranieri ispirati dalla musica di David Crosby: un'opera emozionante e di alto livello qualitativo che ribadisce la meraviglia delle canzoni scritte dall'artista e mette in luce lo sforzo da parte degli interpreti di andare oltre le versioni note e aggiungere qualcosa di ppersonalle. Tra i tanti musicisti coinvolti spiccano il chitarrista Jeff Pevar e il figlio tastierista James Raymond, il chitarrista Clive Carroll e gli italiani Michele Gazich, Gigi Cifarelli, Smallable Ensemble e molti altri che tengono viva la memoria del grande musicista californiano.

Il settimo volume della serie denominata Lou's Jukebox è dedicato ai Beatles e non poteva che essere registrato ai mitici studi di Abbey Road dove Lucinda si è recata per le session per sentirsi più vicina allo spirito dei quattro di Liverpool. Il disco contiene 12 classici attinti più che altro dalla seconda fase di carriera dei Beatles che la cantautrice rivede con grande personalità e senza snaturare lo spirito degli originali e senza paura di mostrare le cicatrici di una vita vissuta con passione e autenticità.

Lo speciale di UNCUT Ultimate Record Collector, dedica l'intera rivista ai migliori 500 album di sempre.
Elvis, i Beatles, Prince, Nick Cave, Blur, The Who... ecc!
La rivista è in lingua inglese.

Il nuovo album della stella del pop canadese che conclude la trilogia con After Hours (2020) e Dawn FM (2022), è un'orecchiabile miscela di soul, r'n'b e synth pop che farà ballare interi stadi, almeno a giudicare dalle critiche entusiaste raccolte dalla critica internazionale.

Sono passati ormii quindici anni, da quando i fratelli Chris e Rich Robinson hanno inciso qualche cosa assieme. Ma ora hanno deposto le armi ed hanno fatto pace ed Happiness Bastards, titolo esplicativo, ci mostra che suonano di nuovo asssieme e che non avevano poturo fare una scelta migliore. i Happiness Bastards arrivato al momento giusto. La reunion di una band leggendaria è qianto di megli ci si possa aspettare, quando il risultato è di questa qualità Classic rock, ballate struggenti, brani rock deciso e vibranti, belle canzoni. C'è il tutto il microcoscmo che ha reso grandi i Black Crowes e, un disco come questo, rimarraà a lungo nella nostra memoria, in quanto è tutto da godere. Di nuovo disponibile.

Compilation dedicata all'America con brani di Bob Dylan, Willie Nelson, Elvis Presley, John Fogerty e altri. Copia non sigillata.

5 CD





3CD. Concerto integrale e inedito del 12 aprile 1978 al Cameron Indoor Stadium della Duke University a Durham in Nord Carolina, la sesta data del tour della primavera di quell'anno. A quel punto il pubblico si aspettava un bel concerto ma la band va ben oltre le aspettative suonando quella che viene considerata una delle migliori performance in assoluto con versioni da antologia di Jack Straw, Dire Wolf e Peggy-o e di una leggendaria e potentissima Truckin', di una pimpante Bertha in medley con Good Lovin' o di una magica Rhythm Devils di oltre 25 minuti. Rimasterizzato dai nastri originali da Jeffrey Norman, Duke '78 è un concerto magico come pochi altri di quel peridodo.

Bellissima compilation curata dall'etichetta Hear Music in cui 15 artiste scelgono di interpretare la loro canzone d'amore preferita, tra di essi i Calexico cantano Love will tear us apart dei Joy Division, Neko Case Bucket of Rain di Bob Dylan, Joseph Arthur There is a light that never goes out degli Smiths e altri ancora,

Il secondo album solista del fondatore della Band of Heathens.

3CD. Concerto inedito del 16 settembre 1971 al John F. Kennedy Center for the Performing Arts di Washington D.C. che contiene la prima esibizione dal vivo in assoluto di Saturday in the park.

Rocker urbano dello stato di New York che mescola chitarre ruggenti e melodie pianistiche in una musica che fa venire in mente il rock degli Hold Steady e quello dei Wilco,

Uncut Magazine Gennaio
In copertina Kate Bush
Articoli dedicati a: The Damned, Quincy Jones, The Weather Station, The Go- Betweens, Robin Pecknold, Bob Dylan e molti altri.
La rivista è in inglese.
Incluso cd omaggio.

Mojo Magazine Uk Febbraio 2025 dedica la sua copertina ai Rolling Stone. All'interno interviste e approfondimenti su: Jean Michel Jarre, Manic Street Preachers, John Grant, Phil Lesh e molti altri. Incluso in omaggio un cd.
La rivista è in inglese.

Record Collector Uk Natale 2024
In copertina Paul McCartney
Interviste e aprofondimenti su:
Brian Eno, Steve Harley, David Essex, Can, Fanny e molti altri. Incluso con la rivista il calendario 2025.
Il mensile è in lingua inglese.

2CD. Il quarto album solista del chitarrista dei Gov't Mule è una stilosa miscela di blues, soul e rock suonata con la tecnica, la passione e l'intensità che fanno di Warren Haynes uno dei migliori solisti della sei corde in circolazione. Ad affiancarlo c'è una band stellare che comprende il tastierista John Medeski, il nuovo bassista dei Mule Kevin Scott, il batterista della Dirty Dozen Brass Band Terence Higgins con ospiti Lukas Nelson e Jamey Johnson e il sublime chitarrista Derek Trucks. Versione di lusso con due CD e 4 bonus tracks tra cui il grandioso medley Find the cost of freedom/ Day of Reckoning.

Versione limitata in formato libro.

Un live inedito del 20 settembre 1969 al leggendario Fillmore East di New York quando David Crosby, Stephen Stills, Graham Nash e Neill Young provavano dal vivo le canzoni che sarebbero finite in Deja Vù. Il concerto del Fillmore, scoperto da poco e stampato dalla Rhino, coglie uno dei primi momenti del tour, con un set acustico e uno elettrico in cui i quattro eseguono classici come Suite: Judy Blue Eyes, Helplessly Hoping, I've Loved Her So Long dei Buffalo Springfield, una Our House ispirata a Joni Mitchell che sedeva tra il pubblico, Wooden SHips, Down by the river o Find the cost of freedom. Prodotto dai quattro, mixato da Young e dedicato a David Crosby, Live at Fillmore East contiene una performance spettacolare.

Il debutto della cantautrice australiana. Copia non sigillata.

2CD. Il sesto album dal vivo della pianista americana registrato nel tour Ocean to Ocean nel 2022 e 2023 con un trio formato dal bassista Jon Evans e dal batterista Ash Soan.

Il debutto della band folk rock americana.

Il quarto album della giovane cantautrice e rocker di Bristol in Inghilterra, considerata la next big thing in ambito blues femminile, combina in verità non solo elementi di blues ma anche rock, country e southern soul in un suono caldo e potente che guarda all'America. Voce calda e arrochita, chitarre in primo piano come nei dischi di Tom Petty, piano e steel come in quelli di Chris Stapleton e una sezione ritmica che stantuffa con tanto feeling sia ballate rock tutte lacrime e anima sia pezzi rock tutti grinta e sudore. Edizione deluxe con 6 brani inediti aggiunti.

Mini album dal vivo con 6 canzoni tra cui una splendida versione di Hey That's No Way To Say Goodbye di Leonard Cohen.

Il nuovo album solista del chitarrista dei Pink Floyd, probabilmente il disco migliore della sua carriera. Persino meglio di On an Island, Luck and Strange riesce a coniugare un certo pop sofisticato e atmosfere pinkfloydiane con grande classe e una scrittura e degli arrangiamenti che riescono a discostarsi, a volte anche in modo significativo da quanto fatto in precedenza. Il risultato sono 9 brani che scorrono via eleganti e piacevoli. Edizione con 2 brani in più: Yes, I have a ghost con la figlia Romany Gilmour e Luck and Strange (original barn jam).

Sestetto canadese che mescola ballate celtiche, folk tradizionale messicano, una brillante scrittura pop, arie bluegrass e perfino bollori da New Orleans. Copia non sigillata.

2CD. Contiene i 31 brani dell'ultimo album più quattro versioni acustiche.

Nato in California e successivamente emigrato in Europa il cantautore Tucker Zimmerman ha pubblicato un paio di dischi di culto prima di scomparire e dedicarsi alla scrittura e alla composizione di colonne sonore. Di recente l'hanno riscoperto i Big Thief, una delle band più celebri del momento, e l'hanno convinto a tornare in studio per questo nuovo album che mette insieme fragranze west coast e malinconie folk in un suono poetico e affascinante che pare echeggiare dalla Laurel Canyon degli anni '60. Probabilmente l'ultimo valzer insieme ai Big Thief di un autore poco considerato ma di indiscusso talento.