Carù consigliaCD. La colonna sonora del film diretto da Daryl Hannah, raccoglie incisioni dal vivo effettuate nel corso del solo tour del 2023 lungo la costa ovest degli Stati Uniti. Interessante la selezione dei brani che comprende episodi solitamente poco frequentati come le canzoni di Mirror Ball, Prime of Life da Sleeps with Angels e una lunga e allucinata versione di Revolution Blues da On The Beach, che è sicuramente tra i momenti più entusiasmanti del disco.
LP. La colonna sonora del film diretto da Daryl Hannah, raccoglie incisioni dal vivo effettuate nel corso del solo tour del 2023 lungo la costa ovest degli Stati Uniti. Interessante la selezione dei brani che comprende episodi solitamente poco frequentati come le canzoni di Mirror Ball, Prime of Life da Sleeps with Angels e una lunga e allucinata versione di Revolution Blues da On The Beach, che è sicuramente tra i momenti più entusiasmanti del disco. Edizione limitata in vinile trasparente e con poster esclusivo.
LP. La colonna sonora del film diretto da Daryl Hannah, raccoglie incisioni dal vivo effettuate nel corso del solo tour del 2023 lungo la costa ovest degli Stati Uniti. Interessante la selezione dei brani che comprende episodi solitamente poco frequentati come le canzoni di Mirror Ball, Prime of Life da Sleeps with Angels e una lunga e allucinata versione di Revolution Blues da On The Beach, che è sicuramente tra i momenti più entusiasmanti del disco.
5LP. Record Store Day 2025.
Il concerto completo del 14 giugno 1976 disponibile per la prima volta in vinile in una tiratura limita di 7.600 copie in tutto il mondo. Rimasterizzato da Jeffrey Norman dai nastri analogici originali e prodotto da David Lemieux.
Il nuovo album della cantante americana in collaborazione con il vecchio compagno nei Carolina Chocolate Drops Justin Robinson è un disco di duetti violino e banjo che alterna strumentali e brani cantati presi dalle tradizioni del Nord Carolina e registrati sul campo come si faceva una volta. Un disco polveroso e affascinante che evoca arie da Grande Depressione e storie d'altri tempi.
LP. Il nuovo album della cantante americana in collaborazione con il vecchio compagno nei Carolina Chocolate Drops Justin Robinson è un disco di duetti violino e banjo che alterna strumentali e brani cantati presi dalle tradizioni del Nord Carolina e registrati sul campo come si faceva una volta. Un disco polveroso e affascinante che evoca arie da Grande Depressione e storie d'altri tempi.
Buscadero di Maggio, con copertina e ampia intervista a Jason Isbell. Interviste a Ian Anderson, Mike Scott, Bob Mould e Tommy Castro. Articoli e approfondimenti su Malcolm McLaren e David Johansen. Disco del Mese: Galactic & Irma Thomas e recensioni di Craig Finn, Calvin Russell, Mumford & Sons, The Third Mind e molti altri.
La scaletta di Equal Love è il resoconto pressocché integrale di un concerto tenuto alla Blues House di Milano nell'aprile del '97: 16 brani contraddistinti da una registrazione superba che fanno rivivere la poesia amara e polverosa cantata dall'artista texano con uno sconquasso rockista in cui le tirate elettriche hanno la meglio.
Il nuovo album del chitarrista americano è un caleidoscopio in cui reinterpreta canzoni del passato e brani suonati con altri musicisti, lasciando che le varie anime della sua musica confluiscano in un disco parecchio affascinante. Secondo l acritica si tratterebbe di un tardo capolavoro nel novero della discografia ultimamente altalenante dell'artista e in effetti Santana sembra capace di fare miracoli resuscitando Miles Davis e Michael Jackson in quella che ha tutta l'aria di essere la summa dei momenti musicali più caratteristici, più genuini e meno commerciali del grande chitarrista.
LP. Valida cantautrice e polistrumentista, Valerie June torna con un album all’insegna di una blackness multidimensionale tra gioia, verità e magia. Una testimonianza di una crescita spirituale in cui suggestioni ancestrali trovano eco tanto nella sua inconfondibile voce che nei testi. Prodotto da M. Ward e registrato da Pierre de Reeder, il disco si avvale anche dei preziosi contributi di Blind Boys of Alabama e Norah Jones.
Registrato dal vivo a Tokyo nel gennaio 2012 in occasione del quarantesimo anniversario di Blue River, il concerto documenta la performance di un cantautore al meglio della forma e con una voce di una limpidezza stupefacente. Uno dei più bei livemai ascoltati nella storia della folk song.
5CD. Il cofanetto che contiene gli album che trasformarono la band in un fenomeno mondiale con album epocali come Runours, l'omonimo del '75, il doppio Tusk, Mirage e Tango in the night, dischi che raggiunsero le vette delle classifiche realizzati da una nuova incarnazione "americana" della band che comprendeva Mick Fleetwood, John McVie e Christine McVie, insieme ai nuovi membri Stevie Nicks e Lindsey Buckingham. Rumours è considerato tra i più grandi album di tutti i tempi, ma anche gli altri dischi qui compresi furono degli enormi successi.
6LP. Il cofanetto che contiene gli album che trasformarono la band in un fenomeno mondiale con album epocali come Runours, l'omonimo del '75, il doppio Tusk, Mirage e Tango in the night, dischi che raggiunsero le vette delle classifiche realizzati da una nuova incarnazione "americana" della band che comprendeva Mick Fleetwood, John McVie e Christine McVie, insieme ai nuovi membri Stevie Nicks e Lindsey Buckingham. Rumours è considerato tra i più grandi album di tutti i tempi, ma anche gli altri dischi qui compresi furono degli enormi successi. Edizione limitata in vinile trasparente.
Il nuovo album del cantautore del Kentucky è un disco speciale perché da un lato suggella musicalmente il rapporto d'amicizia con il produttore Dave Ferguson e dall'altro è il frutto di una serie di sedute di scrittura con musicisti country quali John Anderson, Pat McLaughlin, Ronnie Bowman, Roger Cook o Tim O'Brien. Registrato negli studi di Cowboy Jack Clements a Nashville con alcuni dei migliori musicisti locali, il risultato di questa collaborazione con artisti che hanno fatto la storia della musica country è un disco brillante, emozionante e godibilissimo che conferma Will Oldham come uno dei più grandi autori della sua generazione. Disco del mese della rivista Buscadero di Febbraio!
LP. Novello troubadour, dopo aver girovagato per mezzo mondo, suonato agli angoli delle strade, frequentato malfamati honky tonk bar sparsi tra Austin, New York e Nashville, finalmente Charley Crockett compie il grande salto e esordisce per la prestigiosa Island Records, con un disco dalla produzione più curata rispetto ai precedenti che suona come la completa legittimazione del suo stile. La produzione di Shooter Jennings garantisce l'aderenza a quel country outlaw non standardizzato che batte strade da vecchia America. Con influenze come Bob Dylan, Waylon Jennings, Woody Guthrie e Bill Withers a cui si possono aggiungere Hank Williams e Kris Kristofferson, Crockett sfodera una narrazione avvincente, una voce calda dinamica e melodiosa e un'accuratezza nell'arrangiare le canzoni pur mantenedo semplicità e purezza che lo proiettano nell'ambito country contemporaneo dove c'è quanto mai bisogno di autenticità, tra i più grandi del genere. Vinile nero 180gr.
Scomparso dalla cartografia del mainstream, l'artista londinese continua a occupare un posto di riguardo nel cuore di chi non abbia dimenticato il romanticismo rock di certi LP un tempo profumati di strade lontane e caseggiati di periferia, risvegli bruschi e separazioni repentine, finestre appannate e albe livide. Uscito nel 2021, On the Up Beat fu il quinto disco della carriera di Fardon e oggi la benemerita New Shot Records lo ristampa, rimasterizzando e ripulendo il suono e aggiungendo un inedito.
Considerata una registrazione completamente sconosciuta del grande bluesman americano, The Standard School Broadcast Recordings è la prima pubblicazione di una rara registrazione del 1973 con l'accompagnamento una band blues completamente elettrica. Eseguita direttamente ai Coast Recorders di San Francisco, la sessione cattura Hooker in un momento tumultuoso e profondamente trasformativo della sua carriera, accompagnato dalla sua affidabile sezione ritmica formata dal bassista Gino Skaggs e dal batterista Ken Swank, così come dal figlio pianista di Hooker, Robert Questa raccolta, che nella sua prima edizione includeva solo una breve intervista e frammenti di canzoni, documenta l'intera sessione di registrazione, con note ampliate del più importante studioso di Hooker Charles Shaar Murray. È una collezione incredibilmente intima e rovente di Hooker nel suo stato più grezzo: il blues come massima arte.
L'ottavo album di studio della brava musicista country/ bluegrass americana insieme alla band Union Station interrompe un silenzio che durava da Paper Airplane del 2011. Oggi la band è più o meno quella di allora con Jerry Douglas al dobro, Barry Bales al basso, Ron Block alla chitarra e il nuovo cantante bluegrass Russell Moore senza contare l'ospite Willie Watson. Il disco non si allontana dalle sonorità calde e raffinate con cui Alison ha vinto diversi Grammys, dimostrando che l'ispirazione è ancora quella di un tempo e le meccaniche del gruppo ancora perfettamente oliate.
Un'istituzione per il cosiddetto progressive bluegrass, la band segue una ricetta collaudata e sempre vincente con una miscela ben amalgamata di suoni acustici in cui la strumentazione del bluegrass tradizionale, solitamente impiegata per arrangiare brani gospel e country, viene usata per rileggere secondo i medesimi criteri la canzone d'autore diffusasi dalla fine dei sessanta in poi, con banjo, mandolino, chitarra, violino e basso a scatenarsi mentre le voci intessono armonie inconfondibili e sempre perfette.
A sette anni dal disco precedente, Spirits torna a un suono più vicino alle radici folk ma senza rinunciare a una certa attitudine punk e a certe delive morriconiane. Un gran ritorno sulle scene, l'album trasuda consapevolezza e maturità infondendo un senso di speranza nonostante affronti tematiche tutt'altro che confortanti.
Artista sciaguratamente sottovalutato, R.B. Morrris è un rocker di Knoxville nel Tennessee poco noto ma decisamente da prendere in considerazione. Il disco è la cronaca di un concerto del 2010 e presenta 10 canzoni dal vivo crude, essenziali, appiccicate a un white boy blues ruvido e sudista suonate da una band stratosferica. Non cambierà la vita a nessuno, ma Live Shots... con la sua furia e la sua asciuttezza, riconnette con la verità del suono del rock'n'roll tagliato con l'umore livido del blues e con il fango delle zone rurali del Mississippi. Da scoprire!
Registrato nel corso di due serate allo Sheen Center di New York con una band solidissima, il terzo album dal vivo del rocker newyorkese mette in fila 12 tra ballate e brani più mossi nel tipico stile da romantico rocker urbano alle prese con canzoni d'amore, perdita e redenzione. Include il Blu-Ray del film Chasing the Light di Dave Stekert.
Nuova Ristampa Rimasterizzata 2025 del 2° Album da tempo fuori catalogo.
Uncut di Aprile dedica la copertina ai Led Zeppelin. All'interno approfondimenti e molto altro su: DAVID BOWIE, THE WATERBOYS, BRYAN FERRY, VALERIE JUNE, MIDDLE EARTH...
CD in omaggio.
La rivista è in inglese
Nuova ristampa Rimasterizzata 2025 del 1° Album da tempo fuori catalogo.
Uncut Ultimate Music Guide dedica questo numero a The Police
La rivista è in inglese.
Nato a Londra e oggi residente a Nashville, Ben de la Cour è uno dei più originali e talentuosi cantautori della scena attuale e con questo suo primo e nuovo live raggiunge il sesto album di una carriera iniziata nel 2012. Cantastorie roots appassionato di Carl Jung, ex pugile e personaggio squinternato, Ben scrive romanze spettrali e sofferenti spesso intonate con un filo di voce sull punto di spezzarsi come quelle che riempiono questo disco dal vivo registrato lo scorso anno a Londra per voce e chitarra.
La rivista dedica il numero ai Crosby Stills, Nash & Young, all'interno tante curiosità e approfondimenti.
Magazine in lingua inglese.
2CD. Record Store Day 2025.
Concerto inedito del grande sassofonista americano registrato a Bologna nell'aprile del 1992 in quartetto con Harold Danko al piano, Dean Johnson al basso e Ron Vincent alla batteria.
Prodotto da Chris Funk dei Decemberists, il nuovo disco da solista del leader dei Drive By-Truckers è più intimista e meno sudista di quelli incisi con la band di Athens, un lavoro che a detta dell'autore prende il via dalle sensazioni provate quando si volge lo sguardo al passato, a un mondo diverso nel quale si accettava quanto oggi è classificato inaccettabile. Muove le atmosfere del disco un ricco parterre di ospiti che va dalle scosse elettriche dei Wednesday di MJ Lenderman, ai duetti con la brava Waxahatchee e con Lydia Loveless, passando per le chitarre e le tastiere in odor di New Orleans dei fratelli Brad e Phil Cooke e per i sassofoni di Steve Berlin dei Los Lobos. Con tutto il mestiere del caso, Hood mette insieme un disco dalle tinte crepuscolari, dagli umori malinconici e dai suoni delicati e fascinosi.
Artista creativo e intraprendente, il noto pianista jazz è sempre stato aperto alle collaborazioni con altri musicisti e in questo caso duetta con il pianista finlandese Iiro Rantala, diplomato in pianoforte jazz alla rinomata Sibelius Academy di Helsinki poi in pianoforte classico alla Manhattan School of Music, in una esuberante esplorazione musicale che contempla arie d'opera e improvvisazione jazz.
Dal 2019, Belonging è il primo album del sassofonista americano con il mirabile quartetto composto da Joey Calderazzo al piano, Eric Revis al basso e Justin Faulkner alla batteria, e si tratta di una reinterpretazione integrale, e ovviamente personale, del classico di Keith Jarrett del 1974.
Scegliendo le canzoni che più l'hanno toccata e emozionata, la brava cantante e chitarrista americana rilegge9 classici del repertorio di Bob Dylan con straordinari estro e passione, suonando da sola tutti gli strumenti e accostando chitarre acustiche e slide, batteria e basso acustico e dando vita a un arrangiamento del canzoniere di Bob Dylan di matrice unica.
Il nuovo album della band danese appassionata di rock blues in chiave old style
Mojo Collector's series la seconda parte dedicata ai Beatles.
La rivista è in inglese.
Prodotto dallo specialista Dave Cobb e registrato a Nashville, il quinto album di studio della pluripremiata band inglese sembra allontanarsi dalla sovraproduzione pop dell'ultimo lavoro di studio Delta del 2018 per tornare a frugare tra le polveri del folk rock degli esordi con maggior decisione, aggiungendo qualche sana boccata dell'aria inebriante delle praterie americane. Magari con un po' più di mestiere e meno innocenza, la band torna a incantare con una musica dall'affascinante impianto melodico e con le giuste fonti d'ispirazione.
Il nuovo del sassofonista americano in trio con Chad Taylor alla batteria e Josh Werner al basso e alla batteria risvolta ritmo e groove in un dialogo estremamente creativo tra spiritual jazz, hip-hop e funk.
Influenzato da gruppi come la Marshall Tucker Band, gli Allman Brothers, i Poco, gli Eagles e i Doobie Brothers, ma forte di uno spirito originale, l'artista è in possesso di iuna voce altisonante e piena. Con questo disco si conferma autore di talento in grado di elaborare country rock elettrico e senza filtri dove si alternano sensibilità pop, spirito da outlaw e sferzate rockiste.
Il primo album della cantautrice canadese che qui celebra le sue origini irlandesi cantando un brano in gaelico.
Il nuovo album in duo del pianista e del trombettista americani è una profonda meditazione in musica sulla condizione umana.
Il nuovo album del grande bassista jazz in trio con il sassofonista Chris Potter e il batterista Brian Blade è un disco che mescola jazz, musica classica e varie influenze con una maestria propria di un solista eccezionale come John Patitucci.
Il terzo album della cantautrice lombarda è un disco ammaliante, personale e originale che propone una canzone d'autore arricchita dagli arrangiamenti vocali dell’ensemble Ciwicè e dagli accompagnamenti eleganti e misuratissimi di Michele Tacchi al basso, Giorgio Andreoli alla produzione e degli special guests Ludwig Conistabile all’arpa celtica e Nicoline Snaas al canto.
Una leggenda del jazz, il musicista americano è dotato di una tecnica impeccabile e una sensibilità musicale senza pari affermandolo tra i pianisti più versatili e ricercati della sua generazione. Il nuovo disco non si limita a celebrare il passato ma accosta standard di leggende come Cole Porter, Duke Ellington e Horace Silver, a un omaggio alla nuova generazione di talenti, con un pezzo della pianista Arcoiris Sandoval.
2CD. Raccolta inedita, la prima negli ultimi 33 anni, di performance trasmesse sull’emittente radio di Las Vegas KNPR della straordinaria e sfortunata chitarrista jazz scomparsa nel 1990, con brani eseguiti in trio e in quartetto e incisi dal vivo al Queens Hotel di Las Vegas nel 1984 e nel 19888. Un doppio live spettacolare!
Ispirato dai preziosi insegnamenti del padre critico musicale e con un secondo nome che fa di lui un predestinato, Stefano è un cantautore e un chitarrista folk che pur seguendo le orme di chi cantava di tempi che stanno cambiando, di settimane astrali, di aria solida o di luna rosa, ha trovato la propria strada e la propria musa imparando a scrivere canzoni e ballate che evocano la tradizione ma con un gusto e una sensibilità del tutto attuali. L'artista esegue brani autografi e qualche cover come la straordinaria Blues Run The Game di Jackson C. Frank, come stesse suonando in un qualsiasi folk club del Greenwich Village all'inizio degli anni '60. Musiche di grande intensità ed emozione.
Ristampa del secondo album della cantautrice americana degli anni sessanta - la ragazza che avrebbe voluto essere Joan Baez - con l'aggiunta di 4 bonus tracks. Un classico perduto dei sixties!
LP. Appassionato di heavy metal convertitosi in età matura al country, da qualche tempo Cody Jinks sta esplorando tutte le possibili connessioni tra il rock e la musica di Nashville nella maniera in cui negli anni settanta lo facevano quegli artisti a cui oggi ci si riferisce con il termine "outlaw country". Le influenze del ruvido cowboy vanno comunque ancora più indietro fino all'incirca agli anni '50 come dimostra questo accorato tributo alla musica di Lefty Frizzell, maturato negli ultimi 4 anni e realizzato con tutta la passione possibile in maniera rigorosa e mai meno che personale. Impiegando strumenti vintage dell'epoca, cantando canzoni che hanno fatto la storia e tenendosi lontano dai bagliori di Nashville per frugare piuttosto tra le polveri delle praterie, oggi Jinks mantiene vivo e vegeto lo spirito originario della musica country.
LP. Ristampa del disco più famoso della soul singer americana in vinile color perla con una stampa che raffiigura la copertina alternativa dell'edizione americana.
2CD. Ristampa in edizione di lusso del disco che negli anni '80 resuscitò l'appeal erotico e canoro della cantante ottenendo un successo a livello mondiale grazie a una miscela di soul, r'n'b e rock'n'roll suonata con grinta e passione. La nuova versione aggiunge all'originale un CD di inediti, di brani apparsi solo su singoli e su Extended Plays
LP. Il secondo EP di 6 canzoni, seguito di Paradise Alone uscito circa sei mesi fa, conferma la band canadese come una delle più eccitanti realtà classic rock in circolazione. Calati nei seventies fin dall'immagine di copertina, i cinque ragazzi di Toronto lasciano partire esplosioni di chitarre e pianoforte dal mood sudista,, armonie influenzate dalla Marshall Tucker Band e sintonie vocali sulle corde di C.S.N. & Y.. Insomma sono uno di quei gruppi che fanno venire voglia di aprire l'armadio vintage e indossare pantaloni a zampa per viaggiare verso altre dimensioni, fra svolazzi folk e avventure in vari generi.
Concerto inedito registrato a Slugs' in New York nel 1966 e rimasterizzato direttamente dai nastri di Jack DeJohnette: si tratta di una perfpormance elettrizzante che vede duettare il grande sassofonista americano e uno dei massimi pianisti jazz accompagnati dalla batteria di DeJohnette e dal basso di Henry Grimes. Confezionato in un doppio digipak a 6 pannelli, incluso un opuscolo di 48 pagine con note di Jason Moran e Joshua Redman.
Blue Note Records; ? © 2024 UMG Recordings, Inc.
Made in EU
Global edition. There is a North American edition too.
LP. Distante dagli esordi intimisti, il nuovo album della brava cantautrice americana si spinge verso sfereestroverse, pulsanti e da band, lascinado spazio ai musicisti e abbandonandosi all'eccitazione derivante da input esterni al suo songwriting. Lussereggiante di ritmi, melodie e suoni, l'album ha magari un approccio più pop alla canzone, forse una sensazione derivante da una produzione particolarmente scintillante, ma se è un disco fresco e effervescente che state cercando, allora Sharon Van Etten sarà la vostra musa. Vinile color galassia con adesivo per computer portatile.
Il nuovo album di uno dei migliori cantautori italiani: un disco in cui l'autore racconta sè stesso, il mondo che gli ruota intorno e i cambiamenti a cui costringe la vita attraverso vere e intense rock ballads scritte con il sangue e con tutta l'intensità possibile.
Dedicato al mitico attore e regista citato nel titolo, vera e propria icona della controcultura e importante figura di riferimento per Mike Scott, il nuovo album dei Waterboys è un lavoro interessante che mette in fila 25 tracce in forma di sceneggiatura sull'arco della vita di Hopper dalla nascita fino alla scomparsa. Ci sono intermezzi strumentali e parti in cui iScott fa il poeta, ma il disco è pieno di canzoni di valore dal folk rock interpretato da Steve Earle, alle classiche ballate rock alla Waterboys, dalle incursioni nella solare psichedelia californiana a affascinanti derive di country nashvilliano. Ci sono anche Bruce Springsteen nel funk rock ten Years gone e Fiona Apple nello struggimento pianistico di Letter From an Unknown Girlfriend. Pubblicato dalla leggendaria Sun Records che battezzò gli esordi di Elvis Presley, Johnny Cash e molti altri giganti del rock'n'roll.
Inusuale ma convincente il nuovo album del cantautore anglo-italiano in duo con il musicista africano Ballaké Sissoko, maestro di Kora, Il disco registrato a Parigi in soli 5 giorni è essenzialmente acustico, suonato da virtuosi come il violoncellistaVincent Segal e da due musicisti maliani, creando un ponte affascinante tra culture e sonorità diverse.
Il nuovo album dei veterani della scena psych/stoner immersi nel loro sound fatto di umori blues che si perdono in un viaggio sonoro tra dune ardenti e allucinazioni cosmiche. Con una produzione calda e avvolgente, i Dead Meadow riescono a evocare un mondo parallelo fatto di sabbia, polvere, visioni oniriche e sostanza sintetiche. Un disco sicuramente godibile per chi ama perdersi nei deserti dello stoner rock e della psichedelia più visionaria e ovattata dopo un bel paio di boccate di pakistano.
LP. Con un trio formato da Paolo Roscio al basso e Deneb Buscella alla batteria, il cantautore milanese Luca Andrea Crippa realizza un disco dai toni introspettivi che riflette sulla ricerca della poesia in questi tempi davvero miserabili attraverso una manciata di canzoni che spaziano tra rock, folk e blues con un taglio alternative e vaghe influenze seventies.
2LP. Vinile colorato con effetto velluto prismatico. L'ultimo album del quartetto del Vermont è un disco di canzoni che fluttuano tra bollenti rhythm'n'blues, morbide ballate dalle sfumature country, fiammate funky e rock progressivi. Non ci sono le ampie improvvisazioni che la band sviluppa sul palcoscenico, ma una manciata di celestiali assolo di Trey Anastasio e Page McConnell fanno presagire che dal vivo i brani potrebbero dilatarsi parecchio. Al solito prova di grande stile e solidità. Rispetto al CD aggiunge la bonus track The Well.
LP. Sesto volume della serie Live Phish in vinile che contiene versioni dal vivo inedite di Simple di 23 minuti e 44 secondi e Blaze On di 27 minuti e 41 secondi.
Realizzato insieme alla sua fan numero uno, Brandi Carlile, il nuovo album ci fa ritrovare un Elton in ottima forma sia dal punto di vista del songwriting sia da quello musicale con la giovane cantautrice americana a fare la sua parte con personalità senza risentire dell'emozione di aver realizzato il sogno di una carriera. Il disco contiene dieci canzoni di pop-rock coi fiocchi, eseguite con maestria e soprattutto senza troppe sbavature e tensione, dimostrando uno straordinario affiatamento sviluppatosi tra i due musicisti.
Ristampa rimasterizzata del disco di debutto della band canadese originariamente pubblicato nel 1986: il disco che segna le origini del loro suono particolarissimo.
Il nuovo album del cantautore indie folk neozelandese è il primo cantato nella lingua natia maori, nutrito con country, folk e pop in egual misura. Con una voce che può ricordare Chris Isaak, Richard Hawley e il mitico Roy Orbison, il cantautore intreccia country, folk e bluegrass in un suono che sembra sbucare dagli anni sessanta e un linguaggio di chiaro stampo Americana.
LP. A distanza di 50 anni dal termine della loro carriera, la band britannica torna con un nuovo lavoro che rinfresca l'esplosiva miscela di funky, soul, jazz e afrobeat che li rese popolari al principio degli anni settanta. Quando alla fine degli anni sessanta le notizie delle lotte per i diritti civili attraversarono l'oceano, in Inghilterra un gruppo di giovani afrocaraibici decise di dare il proprio contributo componendo canzoni impegnate e una musica ritmata e esotica che influenzerà non poco rap e hi hop negli anni a venire. Renascence lascia presagire che la verve del collettivo sia più meno quella dei bei tempi, perché suona fresco e vibrante come fosse un esordio. Copertina apribile.
LP. EP di 4 brani che contiene le Peel Sessions degli Smog di Bill Callahan presso gli studi radiofonici della BBC Radio 1 il 10 dicembre 2001. L'artista esegue Beautiful Child dei Fleetwood Mac, Cold Discovery, Dirty Pants e Jesus di Lou Reed accompagnato da una band che comprende Jessica Billey al violino, Mike Saenz alla chitarra e il grande Jim White alla batteria.
3CD. Uscita precedentemente solo su vinile, viene ristampata la discografia completa di Eric Burdon insieme al gruppo di black music War. Il cofanetto contiene gli album rimasterizzati: Eric Burdon Declares War, The Black-Man's Burdon e Love is All Around.
CD/DVD. Realizzato insieme alla sua fan numero uno, Brandi Carlile, il nuovo album ci fa ritrovare un Elton in ottima forma sia dal punto di vista del songwriting sia da quello musicale con la giovane cantautrice americana a fare la sua parte con personalità senza risentire dell'emozione di aver realizzato il sogno di una carriera. Il disco contiene dieci canzoni di pop-rock coi fiocchi, eseguite con maestria e soprattutto senza troppe sbavature e tensione, dimostrando uno straordinario affiatamento sviluppatosi tra i due musicisti. Edizione limitata con aggiunta della bonus tracks Lord Let me, un documentario sulla realizzazione del disco, polaroid e trasferibili.
Poco più di vent'anni, originario di Stillwater in Oklahoma, il giovane musicista esordisce con un disco di canzoni di spontanea bellezza suonate con la strumentazione tipica del country & western e con una tensione rock'n'roll che lo avvicina a John Mellencamp, Tom Petty e Bruce Springsteen. Insomma Welcome to the Plains è uno di quei dischi senza proclami e senza santi in paradiso che suona alla grande dall'inizio alla fine con il gusto del rock'n'roll senza controindicazioni. Allo stato attuale Wyatt Flores è una bella promessa e una boccata d'aria puliti per tutti gli amanti della buona musica.
LP. E' un vero e proprio freak à la Kinky Friedman questo hippie cowboy di San Antonio in Texas: un personaggio che trasferisce il rock'n'roll tex mex delle sue origini nelle galassie del Kraut rock e della psichedelia nemmeno fossimo del pieno dell'Estate dell'Amore.
LP. Uno tra i più stravaganti interpreti della vecchia nicchia harcore blues, Biram è un folle creativo capace di stravolgere la tradizione con ampie dosi di elettricità e furia: il suo è un blues rauco e selvatico che viaggia sulla stessa lunghezza d'onda di Mississippi Fred McDowell, Seasick Steve e Jack White. Visiera calata sugli occhi, baffoni e tatuaggi e un'aria da sbevazzone, con la sua chitarra le cui corde vengono scorticate e torturate, l'artista si avventura in scorribande blues mostrando una tecnica paurosa: ci sono riletture di traditionals come Death have no Mercy e Easy Rider, ma anche poolverosi brani autografi che paiono echeggiare dal profondo delle paludi del Delta. Vinile trasparente.
2CD. Il chitarrista di Belfast agita la scena blues del regno Unito con l'autorevolezza dei più insigni battitori grazia alla versatilità che lo vede destreggiarsi sia con lo strumento acustico che elettrico a cui abbina calde vocalità. Paragonato sia a John Martyn che a Rory Gallagher, Martin ha inciso dal vivo questo quarto album con un power trio: un ora e trentasette minuti di sanguigno blues per sedici brani fra contaminazioni rockadrenaliniche e un livello di carica elettrica che mai sembra diminuire. Buried Alive si conquista di diritto un podio tra le performance dell'anno, da tenere in serbo per godersi l'energia dal vivo della music ache amate.
9LP/4CD. Ristampa in versione super lusso del quinto album della formazione di Jeff Tweedy, un disco che espandeva ulteriormente gli orizzonti della band reduce dal successo di Yankee Hotel Foxtrot. Oltre all'album originale, il cofanetto contiene un totale di 80 canzoni di cui 65 inedite con versioni alternate, outtakes e demos, un intero concerto dal vivo registrato a The Wang Center di Boston nell'ottobre 2004, le sessions complete da cui sono stati tratti i brani del disco e un libro di 48 pagine con foto inedite e l'intera storia della realizzazione del disco che venne premiato con due Grammys.
C'è chi li considera "astronauti sonici all'opera dove l'aria è sottile", ma gli Henrys sembrano piuttosto dei marziani per il gusto, la cura e la passione con cui realizzano dischi meravigliosi come il nuovo Secular Hymns & Border Songs. Con strumenti vintage e una classe straordinaria nel maneggiarli, Don Rooke (chitarre), John Sheard e Jonathan Goldsmith (organo), Michael White (tromba), Andrew Downing (basso), Leana Rutt (violoncello), Maggie Keogh (voce) e Clayton Rooke (batteria) suonano un'affascinante e cinematografica combinazione di folk, blues e jazz quasi esclusivamente strumentale che fa venire in mente le colonne sonore di Ry Cooder, il ragtime di Leon Redbone e i romantici valzer di Tom Waits. Ogni CD è fatto a mano, collocato in una busta di carta con un'artwork sempre diverso e unico per ogni singola copia. In America lo chiamerebbero "a work of love!"
Il nuovo album della cantautrice figlia del grande John Hiatt rappresenta una sorta di rinascita ed è un'opera cruda e schietta con molti elementi autobiografici e canzoni che parlano d'amore e di ritrovata fiducia verso la vita. Per esprimere i suoi sentimenti e raccontare le sue storie, Lily scegli la via di un rock'n'roll cantautorale schietto e elettroacustico influenzato dall'Americana e dalla scena alternativa. Buon sangue non mente e il disco si presenta coome una delle prove migliori dell'ormai matura figlia d'arte.
Nuovo disco del musicista del Mali che con il suo gruppo Mediterranean Blues crea un sound, dove, partendo dalla trasmissione del griot - il linguaggio adoperato dai cantastorie africani - attraversa la musica amadran considerata una progenitrice del blues e arriva al timbro elettrico dei consanguinei forzatamente emigrati in America. Accompagnato da una band di musicisti italiani, l'artista africano crea un ideale ponte tra la musica occidentale e il blues del deserto con strumenti e ritmi importanti in una particolare froma di world music.
9CD. Ristampa in versione super lusso del quinto album della formazione di Jeff Tweedy, un disco che espandeva ulteriormente gli orizzonti della band reduce dal successo di Yankee Hotel Foxtrot. Oltre all'album originale, il cofanetto contiene un totale di 80 canzoni di cui 65 inedite con versioni alternate, outtakes e demos, un intero concerto dal vivo registrato a The Wang Center di Boston nell'ottobre 2004, le sessions complete da cui sono stati tratti i brani del disco e un libro di 48 pagine con foto inedite e l'intera storia della realizzazione del disco che venne premiato con un Grammy.
LP. Il nuovo album dell'ex Beatles è un disco di materiale country composto e prodotto da T-Bone Burnett e con un parterre di ospiti come lo straordinario talento della chitarra Billy Strings, la brava Molly Tuttle, le Larkin Poe e Alison Krauss. Ringo è perfettamente a suo agio in territorio country e il disco è senza dubbio uno dei suoi migliori da parecchio tempo a questa parte.
La jam band dello stato di New York torna con il 14esimo album di studio ed è un disco solido, fantasioso e divertente che alterna fiammate rock, improvvisazioni in orbita psichedelica, aperture progressive e momenti di zappiana follia. Alla band si è aggiunto il multistrumentista Nate Wilson e il suo lavoro fa la differenza proiettando la band verso il futuro piuttosto che celebrare gli ultimi 35 anni di carriera.
Distante dagli esordi intimisti, il nuovo album della brava cantautrice americana si spinge verso sfereestroverse, pulsanti e da band, lascinado spazio ai musicisti e abbandonandosi all'eccitazione derivante da input esterni al suo songwriting. Lussereggiante di ritmi, melodie e suoni, l'album ha magari un approccio più pop alla canzone, forse una sensazione derivante da una produzione particolarmente scintillante, ma se è un disco fresco e effervescente che state cercando, allora Sharon Van Etten sarà la vostra musa.
Il disco forse più famoso e, assieme a Blue, certamente più bello di Joni Mitchell Nuova edizione 2023. Rimasterizzata da Bernie Grundman, sotto la supervisione di Joni Mitchell.
LP. Pubblicato nel 1969, questo è considerato il disco migliore di Cher, al tempo compagna di Sonny ( Bono). Prodotto da Tom Dowd, Jerry Wexler ed Arif Mardin, l'album è stato registrato neglio studios Fame di Muscle Shoals ( 3614 Jackson Highway è l'indirizzo degli studios). Cher interpreta una serie di brani noti, ben sostenuta dalla crema dei musicisti di Muscle Shoals. Tra le canzoni eseguite: For What's Worth, Sittin' on The Dock of The Bay, Tonight I'll Be Staying Here With You,Cry Likdite A Baby, Do Righ Woman Do Right Man. Edizione limitata e numerata. Copertina apribile.
2 CD. Nuovo e definitivo capitolo dell'esperienza The J. & F. Band che comprende l'ex batterista degli Allman Brothers Jaimoe e il bassista Joe Fonda insieme a un large ensemble internazionale che comprende tra gli altri il batterista Tiziano Tononi, i favolosi chitarristi David Grissom e Bobby Lee Rodgers e il sax di Join Irabagon, un nutrito gruppo di musicisti che consente di abbracciare diversi linguaggi musicali tra cui soul, blues, southern rock, jazz e avanguardia con ampio spazio alle improvvisazioni e agli assolo. Un'Esperienza Musicale Americana cita il sottotitolo cogliendo perfettamente l'ampiezza di vedute della musica contenuta in questi due dischi di straordinaria bellezza. Il secondo CD contiene un tributo a Charles Mingus con un medley di brani del celebre contrabbassista jazz, un pezzo originale a lui ispirato e una funambolica jam finale. "Uno dei dischi più eclettici e appassionati dell'anno" secondo il critico Mauro Zambellini.